放大
缩小
全文复制
金承志，生于1987年，温州鹿城人。上海彩虹室内合唱团团长、指挥、艺术总监。代表作有《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放哪里了》《感觉身体被掏空》《泽雅集》等。
音乐人孙哲认识金承志之前，已经关注了他很久。在孙哲心目中，金承志有着不一般的音乐才情，从写第一首歌就充满灵气，所带领的彩虹室内合唱团更称得上是国内最好的合唱团。就冲这些，当得起“偶像”二字。
2014年夏末秋初，两人在微信上相识。孙哲带着崇拜的心情打招呼：“偶像你好。”
“你是我偶像，我是二逼青年。”
瞬间，一个偶像破灭了，幻化成了一个十分真实甚至有点江湖气的大哥。
这也是周围很多人对这位指挥家、作曲家的共同感受：明明玩的是严肃的室内合唱，日常作风却像个“段子手”。不过，普通大众对金承志和彩虹室内合唱团的认识，也正是从那首如同洗脑段子般的《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放哪里了》开始的。2016年7月，又一首“神曲”《感觉身体被掏空》出炉，迅速在微信上刷屏。金承志和彩虹室内合唱团专门组织了一次媒体会，应答各方记者。
活跃气氛的“甜点”火了
时间倒退到半年前，2016年1月，彩虹室内合唱团在“双城记”专场音乐会上演唱了一首名为《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放哪里了》的歌曲。本来只是一首严肃音乐会结尾用来活泼气氛的返场曲目，用金承志的话说，是大餐后的“甜点”，但没想到，这首以张士超为主角，讲述了金承志被锁门外经历的歌曲，迅速被网友捕捉并发酵成为“爆款”，并最终演变为2016年第一“神曲”。
现实中，张士超是一名沈阳的作曲家。他和金承志都曾在上海音乐学院读书，两人一起在校外合租过房。
写歌的缘起也很简单。2015年10月，金承志在准备“双城记”专场。“那时候我根本不知道自己要写多少首，也不知道要写什么风格。就这样写一首排一首，团员们一开始是混乱的，我自己也是。”
直到有一天，金承志路过上海国定路，看到“修锁配钥匙”的招牌，心中顿时有种被拯救了的感觉，词曲顺理成章。
“我给你打了26个电话，你没有接……张士超你这个混蛋，你带着姑娘去了闵行，你到底把我家钥匙放哪里了……”排练时，团员们看到如此戏谑的歌词，强忍笑意才能正常排练。最后演出，这首歌唱响时，全场的气氛都被引爆，观众纷纷拿出手机，以至工作人员最后都放弃了维护 “请勿拍照摄像” 的剧场秩序。
歌火了，金承志去北航演讲，有同学提问，拿起话筒，张口就是：“张老师，你好”。张士超本人更火了，甚至去参加英语口试时，别人一看他的名字，也不问英语了，聊了很久这件事。过度的曝光一度让张士超对金承志心怀“恨意”，沉淀了一段时间之后，两人才重修旧好。
如果《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放哪里了》是用尽全身力气表达自我的鸡毛蒜皮，《感觉身体被掏空》就是在感受一次职场人的集体共鸣。片头是一组时下流行的“葛优瘫”照，歌曲开头来自红白机游戏音乐，由一个振奋的旋律马上过渡到《暗香》的忧郁，因为“加班狗”眼看着下班时间到了，正准备走，老板却端着咖啡出现，问大家要不要开个会，“眼神恰似黑背”。
歌词中有一句“加班到黎明”，金承志突然脑洞大开地想到请黎明加入，“他有一套自己的幽默方式，港媒曾说他是香港最会玩社交媒体的艺人。而他自己恰恰又是老板，这个身份非常契合歌中说出‘宝贝，加班吧’的那个老板。”他们发出邀请，黎明团队很快就答应了彩虹室内合唱团，并给了黎明录的几种不同情绪版本的“宝贝，加班吧”。
歌曲发布后，仅仅数小时，在秒拍等视频软件点击量就突破千万。金承志一直对媒体说：“我觉得这更像是一首应援歌，而不是吐槽歌。这也是为什么很多人说第一遍听会笑，第二遍听会哭。我相信如果第三遍听，他会有勇气的。”不是逃离的勇气，而是坚持。
金承志总是有一种本事，把生活唱成歌。他并不介意作品被称作“神曲”，“诗经里的风雅颂就是跟劳动人民紧密结合的，它既有庙堂之高，又有江湖之远。”他喜欢在音乐上一本正经地开玩笑，两首“神曲”之外，他还编排过德云社相声演员岳云鹏的“成名曲”《五环之歌》，最近还把游泳运动员傅园慧在里约奥运会上的金句“58秒95，我已经、我已经用了洪荒之力了”谱成曲，自弹自唱。
这也是金承志跟上一代音乐人的区别，开放，直接，什么都愿意尝试。
抬头望山看路，低头走路吃瓜
人文爱乐合唱团创始人兼指挥周锴评价金承志：“他一直在尝试用不同的技术来构建合唱音响，传达出他心中的音乐。”与其他浩瀚的作品相比，那几首“神曲”不过是冰山一角。
孙哲听的第一首金承志合唱作品，叫做《Ave Maria》（《圣母颂》），清新至极，“我甚至曾怀疑这不是一个中国作曲家的作品”。其后，《渔火》 《铁道码头》 《净光山晨景》《玉门关》，金承志的作品一曲曲出来，渐渐开始向高冷倾斜。在孙哲看来，那时的金承志，就像“仓皇地想要破茧重生，却怎么都没找到合适的翅膀，一个人在满是镜子的迷宫里找出路，眼前都是自己的虚影，却总是找不到真正的那一个。”
直到2012年的一曲《扶摇》，总算结束了金承志的动荡。此后他果真扶摇直上，化身鲲鹏。
金承志曾戏言：“十年寒窗无人问，一曲成名天下知。”这条寻找自我的路，金承志走得并不轻松。他自幼学钢琴。小时候，妈妈把他当成女孩子来养，起的小名叫“璐璐”，平常穿的是花裙子，直到上小学，金承志才知道自己是个男孩。
在小学合唱团唱到毕业，中学浪荡着过去。18 岁，没有参加高考，金承志一个人跑到北京找音乐学院的老师学习，2007年，考入中国音乐学院指挥系。
因为不喜欢在北京那种孤独的日子，2008年，金承志申请到上海音乐学院指挥系借读。在那里，金承志为上海市洋泾中学合唱团写了两首歌，先后获得奥地利舒伯特合唱大赛金奖、第六届世界合唱比赛（绍兴）锦标赛银奖、第七届世界合唱比赛（辛辛那提）锦标赛银奖、第四届香港国际青少年合唱节金奖等奖项，他开始在圈子里小有名气。
金承志曾与音乐界前辈洪川交流过，“大四时，我发现自己学了4年，除了打拍子之外什么都不会，这才开始从头学。”
2010年9月，彩虹室内合唱团在金承志和几位校友的创办下成立。他最初起意，只是因为合唱团少，同时为了多些历练和实践的机会，后来就放不下了。前两位负责人出国深造后，他挑起担子，担任艺术总监、指挥，一边为外团谱曲、当客座，一边努力维持彩虹的运营。
从校园才子变成真正的行内人，金承志迈出这一步也用了很多年。几年前的他，还留着披肩长发，戴着黑框眼镜，一身棉麻装束，浑身上下都流露着一种故弄玄虚的气息。团里排练时，他总是发挥自己“段子手”的魅力，将合唱排练变成个人脱口秀，一场下来，双方都挺开心，但乐过了之后，什么东西都没有留下来。
“2014年有一天，我走在路上，突然意识到，之前五六年的排练我到底在干吗？然后回到家里，对着镜子，重新从打拍子开始练起。我去学声乐，开始跟每一个认识的合唱同行请教。”
经过那次转变，金承志自豪而庆幸地说，他变成了自己16岁时期待的模样：恬淡而霸气。
音乐人都是用作品说话的，这个恬淡而霸气的作品就是2016年1月的“双城记”专场音乐会。那天彩虹室内合唱团演唱的，除了意外走红的《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放哪里了》，还有金承志创作的《泽雅集》套曲和《天空》《净光山晨景》等曲目。
《泽雅集》是金承志在温州泽雅山上小住时所作，共有7首，从首曲到末曲，时间上描述的正好是从夏末到初春。其中《竹林》是金承志读宋代赵师秀的《约客》有感。赵和他是老乡，也是温州人，排练时，金承志让团员用温州话去唱：村口灯笼石桥边/白鹭一声山林远/还没兮 还没兮/棋局空摆到黄昏。别有一股空山寂静的孤独气息；《月亭》则是一首七夕时节的爱情歌谣，“迢迢天河千万里，一道鹊桥良月明”；《夕烧》是夕阳西下，邻家孩童摇扇吃瓜的场景；《山坡》是深秋风过麦浪，年轻人驾车远行的画面……
从第三首《夕烧》，金承志开始转变歌词风格，半文半白。“以前写词曲，总是给自己一个框架，歌词和音乐必须得如何如何。后来发现自己本来就没文化，索性开始乱写。” “卷起裤腿，大口吃瓜”“挑柴的阿公哎呦摔一跤”等等， 写景就写景，说事就说事，清澈明练，简洁易懂。
抬头望山看路，低头走路吃瓜，写不出故弄玄虚，写不出诘屈聱牙，只写能听懂的生活，只听能听懂的故事。在好友孙哲眼里，此时的金承志，剩下的只有“真”。
放肆的心，孤独的背影
金承志曾说：“指挥是一份在做案头工作时极度严谨，在排练时极度苛刻，在台上又极度放肆的工作。”事实上，在生活中，他也同样“放肆”。
他给自己写的简历是这样的：金承志，人称小金胖子。1987年出生在浙江温州，自7岁开始就领先同龄人体重20余斤，时至今日，已越来越胖，2016年得高人传授，正在努力减肥，已瘦了许多。
这个胖子从小就是古典文学爱好者，《聊斋志异》是他的最爱。因为总看中华书局的竖排本，所以养成了读写繁体字的习惯。“双城记”排练的曲谱，干脆就印成了线装古籍模样。
不过，这颗古典的心投射的灵魂可不是孔子，而是狂诞不羁的嵇康。有一天晚上，金承志的几个好友大半夜同时收到一封他的邮件，标题大写：“13首新作，一周内完成，我不是神仙，难道你们这群××是？”
团员面前，他更像个打了鸡血的狂人。他有着独门的曲谱，线谱上直接用中文标注合唱者应有的表情：“男高要使出吃奶的力气”，有时甚至直接写“炸观众一脸”。
他还不到30岁，但彩虹室内合唱团里的人都称他为“金爸爸”。除了唱歌，金爸爸和团员们都爱养猫，全团人均养猫1.2只。排练之余，大家不是分享“猫奴”经验，就是聚餐玩乐，互相吐槽奇葩事，亲如一家。
金承志和他的彩虹室内合唱团只做现场演出，不做录音棚演奏版本。“因为现场的音乐是真实的，录音棚可以一次一次来，改掉很多毛病。但我相信一期一会，那一瞬间传递出来的音乐、呼吸，包括所有的东西，都是永恒而真实的。”
合唱团如今有成员40多人。其中，只有五六人是音乐专业出身，其他都是“门外汉”。“团员里不乏行业佼佼者，投行经理、美食博主、医生、汽车工程师、插画师……每人都精通一两门外语。”
2015年之前，彩虹室内合唱团举办过的音乐会一年就一两场。 实际上那时全国室内合唱团的情况都差不多。彩虹之外，上海还有Echo Singers、百格合唱团、VIVA 合唱团及各校属合唱团等，不贴钱的很少，“室内合唱是个比迷幻电子乐还小的圈子，微如星光，但从未停止闪耀。”
也是因为如此，对于由“神曲”引发的成名，金承志并不排斥。“合唱只是一个载体，就像一把吉他，你可以弹民谣、可以弹摇滚，各种各样的风格。”只要一部分人看完了热闹后，了解了彩虹室内合唱团，了解了合唱，对金承志来说就赢了。
在温州长大的金承志，自小接受的教育是挣钱不是坏事，他在乎的只是一种输出和积累的平衡，“就像磨刀人，你技艺练好了，就出门卖艺；没练成，就得在家苦练。对我来说，积累和输出是一半一半的，否则很快就会被晾在那里。”
他也不认为自己有着音乐的匠心，“我就是个乱打乱撞的山大王，和数十年如一日的匠人不一样。”甚至连音乐也并不是他的梦想，“与其说我热爱音乐，不如说我热爱当下的生活，当下的自己。有音乐伴随，我就特别满意。”
然而，就像作品在严肃与戏谑之间游荡自如，金承志本人也绝非只有洒脱狂放这一面，排练结束后，他会落寞地一个人站在窗前，留下一个孤独的背影。
“云层之上无城市只有往事，彩虹之巅无往生只有今世。”一位资深铁粉的话，说的是彩虹室内音乐合唱团，说的也是金承志。
