我是在工厂长大的，听惯了“师傅”这个称谓，如今重温，心中便情不自禁涌过一阵温暖与感动。我以为，这本《我文坛的师傅们》对当今文坛有着非常积极的现实意义。

    “师傅”是那个年代沉淀下来的称谓，“老师”是当下日常的通行称呼。“师傅”凸显着亲切、朴素、纯洁、没有功利、真诚和情义。作者高洪波老师说，“‘老师’和‘师傅’之间，我认为是可以画上等号的”，但我以为还是有差别的，否则，他也不会这样说。一字之差，毕竟隔着一个时代的温度。“师傅”的背后，隐藏着年代感的情感表达，时光的送别、无私的怀念、成长的感恩与追忆等，也不是现在的“老师”所能概括与抵达的。

    令人欣喜的是，这么多年过去，文坛上还有这么多“师傅”。

    与书同名文章《我文坛的师傅们——〈文艺报〉生活琐忆》，真实记录了作者最初在报社的生活。他以炮兵排长身份转业至《文艺报》工作时的师傅：刘锡诚、唐达成、陈丹晨、谢永旺、冯牧。在报社五年，作者恰似一名文字学徒工，学习、吸收，更新、储备，从新闻五要素学起，写内参，写大篇幅通讯，到文学创作，从徒弟熬成师傅，很快成长为一名优秀编辑、记者，一名作家、诗人。这让我想起工厂里那些对徒弟手把手“传帮带”的师傅，也让我想起自己在报刊社工作的那些日子。

    除这几位同事师傅外，作者还写了几十位有成就的文艺师友，其中有歌唱家、画家、书法家，更多的当然是作家、诗人，有冰心、汪曾祺、张贤亮、臧克家等名家大家，也有许多不是那么有名的，时间长达半个世纪。在这么长时间里，作者与这些师友打交道，受到点燃、启发，与时间一起成长。这些与作者面对面交流过的艺术家同时出现在这本书里，我想，应该有“三人行，必有我师”的意思。

    他们独特的人生经历、艺术成就，哪怕只是一个生活片段或一句话，或许便给予作者某种灵感或启示。比如，书中写道：“诗人和小说家一样，所从事的都是一种冒险事业——正像艾青在《诗论》中总结的：诗人必须为创造语言而有所冒险”；诗人“莎红以生命为诗的形象，给我懒惰的性情，注入了不少动力，这正是我至今难以忘记她的缘由之一”；“我把秦兆阳的这幅荷花图翻来覆去地读，终于读出了这点体会：一个作家应具备多方面的修养，向不同门类的艺术汲取创作的营养，然后才能做到出手不凡，摆脱平庸”……

    我很羡慕作者面对这些师友的那些时候，那些真诚相待、推心置腹、无所顾忌、敢说真话的时候。如今，搞文学的人在一起已没有多少人在真正谈论文学，即使谈，也多是一片赞扬，极少能听到只言片语的善意提醒或批评，很难找到当年“师傅”们真诚、善意、别无所图的一针见血。当然，时代在变，许多人也听不得别人说“不”，甚至听到不同意见就会立刻“炸”响。许多人背对文坛，因为他们要面对文学。

    这部书让我读出一种希望，读出一种健康的、朴素的引领与学习，读出了彼此的砥砺与照亮，也读出了难得的胸襟与情怀，采撷了这么多年来散落于生活中的那些最美、最动人的文学花朵。

    这是一个文学人的心路历程，将写人记事，将文学的片羽风景、成长的细微声响，娓娓道来，风趣幽默，一如灯下促膝谈心。此“谈”又深得说书人的神韵，借用电视连续剧《主角》里花彩香的一句话，“他的鼓总是能敲在人的麻筋上”。

    《我文坛的师傅们》，让我找到了许多文学创作上的“师傅”。这里有创作经验、有理论、有思考、有历史、有人情、有人生，真正是一部有如“师傅”般存在的著作。

    如是说来，《我文坛的师傅们》更像是文坛众多碎金的凝聚，让人感受到沉甸甸的分量。或许，它就此会撕开一个口子，让清风劲吹，也是说不准的事。这本书，出版得正是时候。

    （作者为《中国纪检监察报》原主任编辑）