互联网条件下，一种以“人人可创作、生活即艺术”为标志的“新大众文艺”浪潮，正悄然重塑着这个时代的文化景观。它不再是单向的欣赏与教化，而是全民参与的共创与共享。素人策展，正是这浪潮中一簇轻盈而活泼的浪花，既为大众提供了艺术参与的新途径，也为美术馆向大众化美育平台转化提供新启示。

　　大众，始终是文艺创作的源头活水与主体力量，“新大众文艺”则让文艺与大众联系得更加紧密。基于对“新大众文艺”内在活力的深刻体认与主动呼应，从2023年开始，上海美术馆着力打造以人民为视角的全新公教品牌“素人策展计划”，让素人深度参与展览和公教一体化策划，不断强化公众与美术馆的连接。让素人来策展，就是要充分挖掘艺术最动人的力量——它蕴藏在千万个平凡生命的真切表达中。

　　相较于专业策展建构的学术脉络与艺术视角，素人策展的特质在于“真”与“我”，即素人策展人从自身的生活经验、职业背景出发，重新阐释作品，为展览注入不一样的人文温度。比如在“素人策展计划”中，退休教师用馆藏画作讲述育人的初心，护士用画面色彩传递生命的温度，证券从业者以吴冠中作品的线条诠释数据逻辑等，不同的人赋予作品不同的阐释可能，让艺术从高悬的殿堂走进了具体的人生。这些从大众视角出发、带着真切情感的叙事，让作品与生活有了新的连接点，不仅启发着观众，更深刻改变着策展人自身——他们在梳理情感、建构叙事的过程中，完成了一次自我认知的升华与公共表达的实现。

　　上海美术馆的“素人策展计划”并非个例，近年来，让公众参与博物馆、美术馆建设已成为各地不约而同的实践。杭州博物馆推出“百万收藏：一座博物馆收藏一座城”特展，不仅展品由市民参与捐赠，而且展览内容策划与形式设计也邀请市民代表全程参与。还有一些美术馆按照年龄细分，邀请儿童策划属于他们的展览，发挥“第二课堂”作用。这些素人策展，意在纳入“观众视野”，把美术馆打造成开放、共创、共享的美育阵地。

　　放眼全国，大众参与艺术共创的浪潮愈发高涨。从“保洁员画家”王柳云等个体的绽放，到“丰彩城市艺术季”等由政府部门、机构主动搭建的广阔平台，一种多层次、广泛参与的文艺生产新生态正在形成。这种“大众共同书写”的创作转向，是人民群众精神文化主体意识日益觉醒的鲜明写照，更是艺术民主化时代的必然趋势。

　　素人策展亦折射出博物馆、美术馆公共教育升级的新态势。随着社会各界对美育的重视，博物馆、美术馆在培育公众综合能力上不断展开创新实践。从展览导赏到邀公众体验手工创作，公众正从观看者变为参与者。如今，把策展的权利让渡给公众，进一步强化了艺术与大众之间的连接，推动博物馆、美术馆向充满活力的文化共创平台跃升。在这一过程中，博物馆、美术馆着重探索构建专家与素人之间的协作机制，在专业规范与大众智慧之间寻找平衡点。

　　素人策展的实践，让我们清晰地看到激活大众内在的艺术感知力与创作热情的积极意义。展望未来，我们信心满怀，文艺的活力必将在大众的共同书写中更加蓬勃。而我们，将把美术馆打造成激发、陪伴与汇聚大众创造力的“公共土壤”，让更多平凡而闪光的人生故事，在这里生长出新的意义。