摘要：把中国文化内核最为饱满的中国节日作为创作主线，以“依托文化、构思精巧、技术赋能、制作精良”为创作理念，以新技术丰富表达能力，以新机制激发创新活力，坚持“内容+技术”双轮驱动，着力构建以内容建设为根本、先进技术为支撑、创新管理为保障的“一端一中心、一云一平台”全新发展格局，探索中国传统文化创造性转化和创新性发展。
关键词：场景表达 审美表达 青春表达 价值表达
在媒体融合发展的时代背景下，各级各类主流媒体积极探索、踊跃实践。近年来，以中华优秀传统文化为题材的国风国潮节目不断产生“爆款”，让越来越多收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字活了起来，激发和引导越来越多年轻人对中华优秀传统文化自觉热爱、坚定自信。
河南广播电视台精心策划的中国节日特别节目，聚焦春节、元宵、清明、端午、七夕、重阳等中华传统节日，以点成线、串珠成链，赢得了国内外全球舆论场上的持续关注和好评。相关统计数据显示，河南春晚“当潮不让 . 你好牛”和元宵奇妙夜全网点击量分别超过 50 亿、30 亿，随后推出的清明奇妙游全网点击量超 25 亿、端午奇妙游全网点击量超 50 亿，七夕奇妙游全网点击量超30亿，河南台凭借一个接一个刷屏爆款节目赢得了“国潮爆款制造机”的美誉。
在互联网新媒体异军突起、广电媒体面临严峻挑战的竞争态势下，从牛年春晚中一支舞蹈《唐宫夜宴》因东方气韵而打动人心、传颂四海，到《元宵奇妙夜》上一曲《芙蓉池》在明堂大殿摇曳生姿、光芒闪耀，到《清明奇妙游》中的《纸扇书生》让人仿佛梦回大宋、置身繁华喧闹的清明上河图，到《端午奇妙游》中的五彩洛神惊艳演绎水下飞天、美轮美奂，再到最近《七夕奇妙游》中的《龙门金刚》刚柔相济、阴阳相生将力量与美完美呈现……
河南台深耕优秀传统文化，探寻源头活水，汲取历史养分，自觉找准中国文化与创新表达的有机结合点，以 AR、VR、MR 等虚拟现实新科技应用赋能创新表达、赋予全新感染力，创作穿越时空、连接传统与现代的“奇妙”系列，靠深厚的传统文化内涵打造看得见、摸得着、可体验的融媒产品。
河南台中国节日系列节目如何实现传统节日与现代传播的结合？如何依托传统文化在艺术表达上进行创新？如何得到受众特别是年轻受众的认可？主创团队在源远流长的传统文化中搜寻源头活水，同时又在 AR、VR、5G、4K、移动互联等一系列数字技术革新中发现新机，不断赋予内容与表达创新动力，使内容与技术两者相辅相成相得益彰，以结合、融合、化合实现表达的新突破。
营造场景表达
场景作为环境空间概念，往往也塑造着丰富的情景与心理氛围。强化受众的“代入”体验，更容易实现受众的“共情与共振”。①《唐宫夜宴》是中国节日系列最先成功“出圈”的节目。导演组除了压缩时间外，对其编排没有做大的改动，重点放到场景营造，借助 AR（增强现实）、VR（虚拟现实）、MR（混合现实）技术，让“唐宫小姐姐”从古老画卷中走出来，让《清明上河图》《千里江山图》、莲鹤方壶、妇好鸮尊、贾湖骨笛等文化宝藏汇聚起来，使厚重的文化符号变得趣味。
据河南春晚技术团队负责人介绍，为了确保《唐宫夜宴》虚拟现实场景达到完美呈现，舞美设计上要求灯光与场景视觉统一，整体格调必须与博物馆“国风潮”的 AR 背景相吻合，场景和视觉必须达到高度统一 ；使用“8 机位 +8K 电影机”拍摄，保证前期拍摄与后期完美融合，尤其是海量拍摄选取最优素材，与后期虚拟场景融合。舞蹈演员跳舞的时间轴对应不同的环境，月下、宫廷还是博物馆，要营造相适合场景氛围。同时，在每一个具体的场景中要综合考虑前景、中景、后景的透视变化，使唐宫乐师的跳进跳出逼真活现。VR 技术改变了影像的呈现方式及观众的观看方式，带来了全新的虚拟现实视听艺术体验。这种视听艺术所带来的沉浸感与真实感，使得观众与虚拟空间形成一种特定契约，享受表演，产生共鸣。②
体现审美表达
电视文化类节目采用沉浸式创作方法，将抽象概念或固态实物转变为具有时空特性的流动体，提升了现场空间的叙事能力，改变了以往传统综艺“看与被看”的二元对立关系。借助这些互动形式，观众成为故事、主题的一个部分，增加了审美和历史的代入感，由此建立起更加生动的感官体验。③文化类节目能够成功出圈，离不开大众日益提升的整体审美水平。
新的时代条件下，受众的价值追求和审美趣味呈现出新的特点。河南台中国节日系列节目用创新的视听艺术方式，丰富了东方美学的视觉表达，触动了观众内心对传统文化艺术审美的钟情与厚爱。《端午奇妙游》开场舞《洛神水赋》（原名《祈》）再现了“翩若惊鸿，婉若游龙”的“洛神”形象。这部受到外交部发言人和联合国教科文组织点赞转发的爆款视频也是高科技助力而成的精良之作。
《端午奇妙游》主创负责人表示，为了打造这个视觉奇观，节目组从一开始就设置了“高目标”：“舞蹈《祈》从一开始策划，我们的目标就是朝着全国独一份去设计的。”为了发掘超常的视觉感受，高清摄像机架设到水下，捕捉舞者艳丽服饰的飘洒、飞天回转的俊逸。演绎洛神的舞者表示 ：“为了还原洛神的形象，选择了一个仿文殊菩萨的造型，有很多绸带，还有披帛、发绳，每一个细节都做得很好。这些东西在陆地上看起来很漂亮，但是在水里就会像裹粽子一样。在水下会很难控制纱漂的方向，所以看到像九尾狐一样的造型，可能下水下了五六次，才能拍到一个这样的镜头”“拍摄了上百个水下舞蹈的视频，练习在水下的稳定性、动作衔接的流畅性、眼睛在水中睁开的适应性、还有憋气的时长……”为了拍好这个节目，独舞主演在水下泡了 26 个小时。“正常的话，50 秒左右换一次气，然后一天可能要上上下下拍个两百多条。”正是凭借对传统文化的热爱，对精美呈现传统文化、打造“视听奇观”的孜孜追求、精益求精的态度，才呈现了这一有着“1600 多年历史的水下飞天”的东方审美视觉体验。
面向青春表达
在“年轻态”成为传播新标配的当下，河南台中国节日系列节目通过技术时新性，用轻松萌动的表达方式，接近年轻时尚群体，大胆创意和追求细节，以更具沉浸感和代入感的话语体系和审美方式制作节目，逐步形成了具有青春语态的创新表达。《天地之中》把太极表演置于宇宙星河，融入观星台、浑天仪、火箭升空等元素，讲述了中国从古至今的航天梦想，表达了对大国飞天的礼赞。
在正能量主题、高科技话题、传统文化母题之间，AR 包装技术发挥了重要作用，在有限的舞台时空中，对多重文化符号进行了巧妙的视觉植入，塑造了一个联通古今、充满想象、无限可能的宇宙空间。这种构思和表达在网络传播中受到了年轻网友的热烈追捧。
“创意 + 科技”让传统文化焕发新活力，由《唐宫夜宴》火爆的“唐宫小姐姐”同样实现了萌态可爱的青春表达。创作团队延续“穿越 + 实景”的串联设计，在《清明时节奇妙游》中采用了虚实结合的创作手法。此前，因河南春晚和元宵奇妙夜而走红的“唐宫小姐姐”化身二次元虚拟形象“唐小妹”。导演组用 AR 技术拟态“唐宫小姐姐”神貌，将她们嵌入历史长河中，成为观众的“导游”、历史的见证者。这些虚拟形象活灵活现，且承担了衔接节目的功能。
例如，《清明时节奇妙游》将河南的文化地标以不同地域分割，利用中国古代辨别方向所用仪器司南作为目录指引，各个篇章中的“唐小妹”以动漫分镜的方式进行游览，令人耳目一新。
强化价值表达
中国传统文化节目无疑要面向社会大众传播中华文化内涵、传承中华美学精神，更要在传递中华文化永恒魅力的过程中实现新时代的价值表达。那么，如何挖掘最能体现时代价值的硬核？如何用新的数字化技术融通古今激活转化？
古老厚重的传统文化虽然能打动人，但其毕竟是几千年来的沉淀，是凝固的，与今天的受众无疑存在隔阂，而借助恰如其分的技术手段，将使厚重的传统文化散射历久弥新的价值光芒。
《七夕奇妙游》节目是河南卫视继春晚、元宵、清明、端午奇妙系列之后再一次推出爆款节目。这场晚会中被观众刷屏热捧的网红是《龙门金刚》，以河南地标之一龙门石窟为背景实景拍摄，取材自龙门石窟石刻的飞天和金刚，在大佛的注视下翩翩起舞。之前很少出现在公众面前的龙门金刚成为主角，相比飞天的轻盈，他们的舞姿更为庄重，金刚的不怒自威更显肃穆。
据主创团队负责人介绍，这期节目是在河南突遭暴雨、前期制作素材受损的不利情况下进行创作的。“雨灾之后导演组再去龙门石窟实地看景，就发现原先很多计划好的拍摄点已经被洪水淹没。面对着深及半腰、尚未完全退却的洪水，导演组发现龙门石窟的石刻历经洪灾依然伫立，而之前调研中了解到的龙门金刚，不仅在古代石窟作品中较为少见，其实在古代也具有辟邪和守护一方的含义。这给予导演组灵感，将龙门石窟节目的主角定为龙门金刚，希望借由金刚石刻的力量感，寄托对于幸福安康生活的愿望，也表达出一种不向困难低头的决心。”
《龙门金刚》主创人员翻阅大量典籍，首次在舞蹈中高度还原了龙门石窟“金刚”“伎乐天”的艺术形象。在技术运用上，采用“龙门石窟实景拍摄 +AR 技术合成”的方式，经计算机对龙门石窟实景进行三维建模、染色、复原，舞台背景上的佛像似乎重回千年之前初建之时，光彩夺目、熠熠生辉，神圣感穿越时空、连缀古今。前景舞蹈演员的造型、动作乃至道具，高度还原雕塑造型。而后期视觉包装则营造了有冲击力的整体氛围。这种虚实相生的方法还融入了细节的突破。如对龙门石窟造像多角度采集、3D 建模置换贴图、修复瑕疵技术运用到影视领域。
在《龙门金刚》的结尾，石窟中的佛像重焕光彩，仿佛时光倒流千年，这个震撼人心的场景同样是通过后期染色处理来实现的。在数字化复原的基础上进行一种想象性的处理，借此以传达保护文物、传承文化的价值内涵。
传统文化的根脉源远流长，时代表达的创新任重道远。河南广播电视台顺时应势，选取中国文化内核最为饱满的中国节日为创作主题，逐步形成“依托文化、构思精巧、技术赋能、制作精良”的制作理念，以新技术丰富表达能力，以新机制激发创新活力，坚持“内容 +技术”双轮驱动，正在着力构建以内容建设为根本、先进技术为支撑、创新管理为保障的“一端一中心、一云一平台”全新发展格局，在现有基础上和新的条件下，将继续探索中国传统文化创造性转化和创新性发展。
（作者系河南广播电视台编辑）
责任编辑 ：王 月
注释 ：
①喻国明、曲慧 ：《VR/AR 技术对媒体场景构建的三度拓展》，《传媒观察》2021 年第 6 期。
②廖祥忠、吴亚楠 ：《虚拟现实影像创作中的视听语言创新性研究》，《中国电视》2019 年第 9 期。
③司达、俞虹 ：《中国精神 ：电视文化的时代意义与现实途径——党的十九大以来主流电视文化类节目述评》，《电视研究》2021 年第 6 期。
