跨界行走 身心之旅

　　加拿大华文女作家曾晓文的散文注重记录自我的生活、游历，抒发心灵的感悟。《属树叶的女子》是她出版的第三部散文集，阅读这部散文集，读者能感受到她对文学与艺术的追求、对人性与情感的关怀。

　　散文集以《属树叶的女子》为名，作者以树叶这一名词作为自身的一种属性，充满创意。树叶附于枝头，一切尚有庇佑；树叶告别枝头，“漂泊”成了作者的宿命，但这里的“漂泊”不是被动的流浪，而是主动的追寻。作者不安于做一粒被呵护的种子，而愿意当一片飘零的树叶，告别安稳的环境，寻找向往的未知。这片树叶之身跨越大洲大洋的距离，在不同的地理空间栖息，“把心中的期待舞得淋漓”；而树叶之心始终满怀充沛的情感，以友情、亲情、爱情为依托，在思索中“栖息不安分的灵魂”。

　　作者行走于各地，身体在路上，心灵也在路上。这位“属树叶的女子”在多年的经历与追寻中品尝了人生百味，实现了文学与地理、电影的跨界共融，展现出人性关怀。

　　从欧洲、北美到亚洲，曾晓文都能在所到之处把当地景观和文学艺术联系起来，在篇章中实现地理与文艺的跨界交流。在巴黎拉丁区，她畅游于作家与作品笔下的浪漫巴黎，《流动的盛宴》的艾美特咖啡馆、乔伊斯的公寓、魏尔伦的阁楼、聚集知识分子的花神咖啡馆……作者身处现代，而与20世纪二三十年代的作家作品实现灵魂相通。她把都市空间作为考察对象，漫游城市，寻找乐趣，发掘今人与古人的连接点。曾晓文的游记并不是导游式的走马观花，而是深入到某地，进行文化与历史的考察，化简单的行走为切实的探索。

　　作者抓住了每一个城市的特点，例如浪漫的布拉诺、神秘的拉玛奈、令人惊喜的法国乡间……作为编剧的曾晓文还实现了文学与电影技巧的跨界，在移步换景的笔法中加入了蒙太奇手法，实现了画面的变化与时空的跳跃。在卡夫卡故居里，她把卡夫卡的童年、爱情、职业与死亡的四幅画面拼接起来，实现了文学笔法与电影手法的互联，展现出她对在文学中不断挣扎的卡夫卡的同情。

　　曾晓文把此时的游赏与彼时的回忆串联起来，展现出艺术的多种可能性。《蓝色忧郁》作者以一条“蓝色”的线索贯穿全文，从绘画艺术出发，涉及心理学的知识，最后落足于文学上，实现了跨学科的交流。侃侃而谈，随意挥洒，人性关怀跃然纸上。

　　这部散文集还收录了作者大量的情思随笔，女性自身的细腻敏感让她能从日常生活中感悟到各类情感触动，发出了灵魂深处的歌与哭。

　　友情会带来温暖，也会让人痛苦。在不同的历史时期，友谊与现实交织成两张不同的网。《别离在即》写于作者离职之时，她在往昔回忆的照耀下谈友情的珍贵，于别离之际感受到曾经忽视的温暖，这份细腻的感触让人动容。

　　太平洋隔断了联系，却隔不断亲情。当作者的姥姥与父亲走到人生最后的阶段时，她都因身在海外而无法陪伴他们走完最后一程，作者的伤痛无奈都化作“心中的悲歌”。她在姥姥的葬礼后书写回忆，回顾童年时期与姥姥生活的点滴，这些或愉快或伤痛的记忆成就了今天坚毅果敢、细腻敏锐的曾晓文。《背灵魂回家》一文记录了作者在父亲离世后，把父亲留下的书籍远渡重洋带回加拿大，在翻阅书页的过程中与父亲展开灵魂对话。作者以写作的方式，传递着父亲对文学的热爱，把父亲有限的生命化作无限的文学语言。纵然已在国外生活多年，作者心中一直有一根弦与祖国相连，亲情就是这根触动作者心灵的弦。

　　北美作为世界华文文学的前沿阵地，其华文小说已得到较多人的关注，但散文领域的跨界创意、情感交融、身份特征等特点还有待研究。收录进曾晓文这部散文集的作品已具有一定的影响力，因此，笔者相信《属树叶的女子》作为海外华文散文丛书之一，会使北美散文在中国传播得更广，也会成为北美散文研究的重要文本。