笔墨的宏大叙事

　　柏光林艺术简介

　　柏光林，字景程，1938年12月生于江苏南京，现为国家一级美术师，中国国画院院士，全国文化艺术产业发展委员会副会长。国家一级工艺美术大师。

　　柏光林先生以擅长画虎闻名画坛，但是真正令人赏析不尽的，是其以宏大叙事为背景的山水风景画。

　　二十世纪八十年代，吴冠中先生提出“笔墨等于零”：脱离具体画面的孤立笔墨，价值等于零。

　　吴冠中非常鄙视传统文人画的那种自鸣得意和笔墨情趣。认为若论笔墨之构成画面，其道多矣。点、线、块、面都是造形手段，黑、白、五彩，渲染无穷气氛。因之，就绘画中的色彩而言，孤立的颜色无所谓优劣，往往一块孤立的色看来是脏的，但在特定的画面中它却起了无以替代的效果。

　　柏光林同样强调作品的思想性与创造性，认为只有充溢了思想和感情的作品才是真正好的艺术作品。他是不喜欢被奴役的，只有当他自主驱使笔墨创造作品时，才是有意义的。

　　柏光林先生在笔墨上承传统又不失蓬勃新意，大块色调的铺张运用，更显得行笔洗练，枯润有泽，胸襟、心境和意趣流贯其中；山川树石，人迹鸟兽，形神皆动人心，细发毕现，明媚顿生，看得出深厚扎实笔墨功力和长于叙事的构图能力。

　　柏光林不是科班出身，但他有自己的独特生活感悟和体验。他多年来坚持以宏大背景为衬托的写实性绘画创作，就是因为看到一些急功近利的画家经受不住各种诱惑的考验，为了快速实现商业目的，往往想找“捷径”：有的画家通过刻意制造与众不同的符号来设计“个性”；有的干脆以他人的符号套路为样本，进行个性伪造。空洞的符号制作，为画家虚构了个性化的表象，却断绝了与现实的对话通道，屏蔽了画家真实个性的显现。

　　柏光林山水人物画主要以山川自然景观为描绘对象，在绘制时，往往融入了作者自己的思想感情。总结柏光林先生的叙事绘画，借用司空图探讨诗歌创作的《二十四诗品》的语言，其作品特点有六：1、雄浑的精神气象；2、劲健的色彩构图；3、含蓄的画面层次；4、洗炼的背景烘托；5、疏野的情感融入；6、超诣的天人情怀。

　　对于宏大场面的写实山水风景画的创作，柏光林认为情节、内容、形象固然重要，但是只有作为绘画语言的构图、造型、色彩、笔墨的精神功能得以充分发挥，才是写实性绘画的脱茧成蝶之日。

　　从个性化叙事转到宏大叙事，其英雄主义的情结和乌托邦式的梦想隐含着对社会意识的关注。艺术风格是艺术家在长期的生活实践和艺术实践中形成的，以自己内心的真实感悟表现自己的创作，这是当代画家必须做到的。

　　清代画家石涛曾说，真正的画家当怀抱君临天下的气度，蓄养“搜尽奇峰打草稿”的心胸，从自然山水本身汲取艺术的灵感。柏光林虽已花甲之迈，仍能以真挚朴素的水墨情怀摩揣自然、彩绘天下，在山水人物的宏大叙事中笔歌墨舞。他及他的作品给人的启迪与慰藉，已不仅仅是艺术美学的范畴了。

　　柏光林先生的作品多以山水、人物、动物为主，尤以画虎见长。