“职业观众”伤害了谁（碰撞）

　　某周五晚上，打开电视，刚好看到最近爆红的歌唱类节目。知名歌星从黑漆漆的幕后走出来，追光一打，掌声雷鸣。歌手站定，乐队伴奏响起，才唱了第一句，镜头切换到观众席，一位姑娘已然梨花带雨、泪流满面。

　　看到这幅画面，完全被震撼了，后面的歌曲再没听进去半句，满脑子盘旋着好些问题：为什么这位观众哭得如此迅雷不及掩耳并且肝肠寸断？是这首歌写得太好？是这位歌星演唱功力过于深厚？是这位观众泪点太低？是后期剪辑效果？还是……

　　还是她在演戏？这样的念头一冒出，顿时惊诧于自己有可能是在以最坏的恶意去揣度这个节目。可念头一收，竟找不到可以说服自己的答案。那一晚，原本想欣赏歌曲的初衷，就这么被欣赏接连不断的丰富“表情”所取代。

　　和笔者一样，对于该节目屡屡出现的过于感动、过于沉醉，许多人也有类似的疑惑，眼尖的网友还编了段子不无讥讽地说道：“有一名女子，当羽泉唱到《烛光里的妈妈》时她哭了，当齐秦唱到《用心良苦》时她哭了，当黄贯中、沙宝亮、黄琦珊、尚雯婕唱时，她还在哭。她不是章子怡、周迅，更不是茱莉亚罗伯茨，她就是某电视节目的一位女观众。”

　　果不其然，在质疑和非议声越来越大之际，有报道跟进指称，该节目出现的表情帝、陶醉哥、哭泣姐都是职业观众，他们按照节目的安排进行“感动”、“鼓掌”、“大笑”等表演，收入和他们的“表现欲”和“外形”成正比。

　　对于使用职业观众的报道，该节目组虽一再否认，但电视机前的观众明显并不买账。群众的眼睛是雪亮的，极力撇清不仅是此地无银三百两，也让人心生反感。更不用说过度、夸大使用职业观众还会造成许多伤害。

　　首先伤害了节目。职业观众的表演，转移大家对节目的焦点，分散大家的注意力，对节目充实、精彩、正面内容的关注度下降，这对于用心制作的节目来说，不得不说是一种损失。何况，这种损失是完全没有必要的，因为一档足够好的电视节目，应该有能力也有自信靠节目本身打动人心。

　　退一万步说，假使职业观众并不存在，那么节目组也应该检讨自己的剪辑手法，用这么多的情感渲染特写镜头，有无必要。

　　其次伤害了真正的观众。真正在电视机前守候的观众，抱着真诚的心去欣赏，却遭遇虚伪的表演，破坏了原本打算沉浸其中享受音乐的心情不说，还有上当的感觉。最后也只好苦笑一番，把歌唱竞赛当做演技竞赛，再次长叹一口气说“电视节目果然都是骗人的”。

　　其实，中国大部分观众还是很宽容的。大家对于当下一些电视节目使用职业观众的潜规则也可以理解，毕竟现场观众和电视节目的供需紧张，这时候职业观众就好比影视剧里总要有些群众演员一样，有时候填补空白有时候烘托背景。然而，群众演员毕竟不是主角，一旦抢了主演的戏，导演只得喊CUT。