作为一门古老的艺术，杂技之所以能够走到今天，离不开一代代创作者的创新转化，离不开技艺和时代的结合。

　　文艺作品承载着感动人心、振奋人心的精神力量。把故事讲好，作品中蕴含的这种精神力量才能以艺术的、审美的方式传递给广大观众。作为一名杂技剧编剧和导演，近年来我先后编创了10部大型杂技剧，有革命题材的《渡江侦察记》《战上海》《山上那片红杜鹃》，有工业题材的《大桥》、国防建设题材的《兵工厂》，也有表现“绿水青山就是金山银山”新发展理念的《东方有竹》等。无论哪一种题材，创作主旨都是通过杂技艺术表现共产党人的精神，在舞台上展现社会变迁的生动画卷。

　　杂技剧，是用杂技来讲故事的剧。“技艺”是杂技艺术的立身之本，杂技剧创作需将技巧自然而准确地融入戏剧叙事。在这方面，我对自己有两个创作要求。首先，在剧情结构上讲究大事不虚，主要环节必须通过杂技技巧实现戏剧叙述和情感表达，而不能用影像或其他技术取而代之。比如，杂技剧《战上海》中的重头戏“铁骨攻坚”“雨夜飞渡”，表现的是解放上海的关键战役。在这场战役中，我军强渡苏州河，强攻电报大楼。由于不能使用重火力，面对电报大楼上敌人的疯狂扫射，战士们一次次冲锋陷阵，伤亡惨重。为表现他们的英雄精神，我专门创作了集体绳梯技巧，以此表现“贴近战”：八副绳梯凭天悬挂，布满整个舞台空间，一批批战士前仆后继、誓与敌人血拼到底的英勇气概让观众动容。其次，杂技技巧要用得恰当巧妙，以实现四两拨千斤的效果。剧中窄窄的苏州河形同天堑，强攻不得，必须巧取。如何用杂技技巧生动表现？我化用南狮中的梅花桩技术：连长带领突击队趁夜雨滂沱，利用河面上参差不齐的“防撞桩”惊险跨越，成功渡河。

　　把故事讲好，有意识地挖掘并凸显逆境中的英雄精神，赞美英模、讴歌人民，是我的创作自觉。《山上那片红杜鹃》是一部以女红军为主人公的大型杂技剧。剧中，出身优渥的主人公杜鹃和几位同伴受革命思想的影响投身革命，花季年龄的她们为保护百姓义无反顾地慷慨就义。以南京长江大桥建设者为表现对象的杂技剧《大桥》，讲述主人公奋不顾身抢救“沉井”的故事，歌颂自力更生、艰苦奋斗的精神。杂技剧《东方有竹》在弘扬新发展理念的同时，讴歌工匠精神，展现改革创新的时代风貌。

　　在继承中创新，在借鉴中发展。通过杂技剧讲好中国故事、传递奋斗精神的同时，还要敢于创新艺术表现手法，拓展杂技剧表现空间，从而赢得更多观众。比如，我创作的革命题材杂技剧《明家大小姐》，将魔术的奇妙与谍战的悬念相融合，受到许多年轻观众的喜爱。这部剧以主人公开展地下工作，成功粉碎敌人的绝密计划为主线，以红色恋人的浪漫故事为辅线，表现抗战时期战斗在敌人心脏的革命先烈们的大无畏精神。

　　带着“挑战不可能”的创作理念，我最近创作了一部以刻画人物见长的杂技剧《聂耳》。这部作品通过杂技的肢体技巧，表现音乐之美，讲述人民音乐家聂耳的艺术人生。不少业内人士跟我说这个主题创作难度大。面对巨大挑战，我们迎难而上，为演员们设计了一系列新的杂技技巧，并将其与小提琴演奏、舞蹈以及戏剧表演相结合。通过整整一年的打磨，大家解决了一系列艺术技术难题，以丰富的表现手段塑造出聂耳的生动形象。

　　作为一门古老的艺术，杂技之所以能够走到今天，离不开一代代创作者的创新转化，离不开技艺和时代的结合。未来，我将和广大杂技艺术工作者共同努力，继续推动杂技艺术形态和演艺范式的创新突破，通过杂技艺术讲好中国故事，让更多人从中感受到时代脉动与精神力量。

　　（作者为杂技剧编剧、导演）