第06版:品牌

中国城市报 2026年11月02日 Mon

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废贝变宝 护海兴艺

北海贝雕走出非遗与海洋环保共生路

■中国城市报记者 巩 静 《中国城市报》(2026年11月02日 第 06 版)

  广西工业学院设计与创意学院工艺美术系主任、北海贝雕市级传承人陈承洁(左)指导学生打磨贝壳。

  唐云霞摄

  北部湾潮起,合浦港帆远。作为海上丝绸之路最早的始发港之一,北海的贝壳曾随商船远航,见证千年文明交融;诞生于此的贝雕技艺,依托海洋馈赠,成为独具滨海辨识度的国家级非物质文化遗产瑰宝。

  长久以来,取材于海的贝雕,始终面临传承发展与生态保护如何平衡的考题。如今,在广西工业学院设计与创意学院工艺美术系主任、北海贝雕技艺市级代表性传承人陈承洁手中,这门古老技艺正在转身。她带领一批青年学生,不是一味向大海索取野生贝壳,而是把餐厨废弃贝壳、采珠后的珍珠贝变废为宝,一边守住海丝文脉,一边讲好海洋环保故事,让古老贝雕走出一条可持续的传承之路。

  一枚贝壳承载的丝路文脉

  广西壮族自治区北海市合浦港,是汉代海上丝绸之路的始发港之一。走进合浦县汉代文化博物馆,两千多年前随商船流转的贝壳、螺饰静静陈列,印证着这片海湾久远的珠贝贸易史。

  北部湾盛产螺贝,先民采贝制器、雕琢纹样,在商贸往来中吸纳多元审美,逐步孕育出北海贝雕这门特色技艺。历经长期积淀,北海贝雕扎根海丝文化土壤,形成渔商共生、向海而生的文化基因。

  潮起千年,贝壳里的丝路文脉绵延至今,也融入了北海姑娘陈承洁的童年记忆。她并非贝雕世家出身,家中也没有世代以此为业的匠人,但在北海,贝雕曾是寻常人家案头常见的物件。

  陈承洁小时候,家中摆放着贝雕作品,贝壳斑斓,在光线下流转着独有的珠光。大海赋予的天然色泽,在她心里悄然埋下了一颗种子。她自幼喜爱绘画,笔下总离不开山与海,久而久之,便不自觉地向着贝壳独有的色彩与纹理靠拢。

  “贝壳的美,是人造材料替代不了的。”多年以后,陈承洁常把这句话挂在嘴边。一片贝壳在阳光下轻轻转动,表层便流动出斑斓虹彩。这种浑然天成的绚丽,正是北海贝雕的魂。

  2018年,她拜广西工艺美术大师张其凤为师,潜心研习全套技艺。从识贝、选料、打磨、抛光,到构图、雕刻、拼接、装裱,一凿一磨、一贴一嵌,她沉下心跟着师傅吃透这门传统手艺。师傅常讲,贝雕手艺的根在海上丝绸之路,贝壳是古时远航的信物,手艺因海而生,不能忘了来路。这句话,陈承洁记了很多年。

  然而,传统贝雕创作常直接取用海边捡拾、捕捞的野生贝类。随着海洋生态保护持续推进,红树林保护、涠洲岛珊瑚礁管护、近海贝类管控相继落地,陈承洁开始思考:贝雕依托海洋而生,手艺传承不能以消耗海洋为代价。能不能换一种思路,让贝雕从“向海索取”转向“为海减负”?这个念头,慢慢成为她后来创作、教学绕不开的课题。

  在废料里开辟环保新路径

  走进陈承洁的工作室,并没有想象中堆满珍稀贝壳的库房,架子上的原料大多是寻常人眼里的“废弃物”:菜市场无人问津的扇贝、鲍鱼壳,养殖场采珠之后不再利用的珍珠贝,还有学生在海滩上捡拾的废弃贝壳。经过处理,这些废料摇身一变,成为贝雕创作的主材。

  “我们制作贝雕,本质上就是废物利用。”陈承洁介绍,北海本地的扇贝、蚝壳、鲍鱼贝等,都是很好的原料。

  制作花卉、人物、风景等不同题材的作品,需要不同质感、色泽的贝壳,因材施艺是贝雕最核心的讲究。做叶片造型,常用鲍鱼贝;一些大气的主题创作也会用到螺钿,多为鲍鱼贝压制成型。

  在她看来,这是贝雕独有的优势。别的工艺美术门类大多需要全新原料,而贝雕完全可以依托海洋产业的副产物存续。海上丝绸之路古往今来是商贸往来之路,也是人与海洋共生的文明之路。古时先民采贝制器,是取用大海馈赠;今天用废弃贝壳做贝雕,是换一种方式敬畏大海。2025年,陈承洁的贝雕作品《四君映彩·贝影清韵》《丝路花语·海韵贝影》在“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛中分别获得金鼎奖和文创设计银奖。

  2017年,学校开设贝雕艺术、贝雕文创相关课程,一批又一批学生走进工作室,跟着陈承洁认识贝壳、学习贝雕技艺。2025年5月,央视晚间新闻播出了两名学生的贝雕作品,这两件作品在省级工艺美术赛事中获二等奖。镜头里,学生们自己打磨的贝壳纹样,融合传统贝雕技法与新时代表达,让古老手艺被全国更多观众看见。

  带小朋友到海边开展实践活动时,她还鼓励孩子们捡拾贝壳,带回工作室清洗消毒后,做成小巧的贝雕胸针。一枚胸针,既是手作文创,也是一堂看得见、摸得着的海洋环保课。

  以非遗IP探索滨海文旅新范式

  今年5月,陈承洁获评北海文旅推广大使。这份荣誉承载着一座城市对贝雕这张海洋文化名片的期待,也让她更加清晰认识到,既要守住手艺根脉,也要做好文创转化。

  课堂上,陈承洁手把手教学生掌握贝雕基础工艺。她还带学生走进博物馆、生产车间,看老贝雕藏品,了解传统工艺脉络,鼓励年轻人跳出固有框架,大胆创新题材和样式。学生完成创意打样、设计出成熟的文创小样后,再对接合作工厂,由产业工人批量生产。这样的分工,既保留了青年创作者鲜活的创意,又借助工业化生产,破解手工艺品产出慢、难以规模化普及的难题。

  “学生懂手艺,更懂新时代的审美。”陈承洁说,很多年轻人喜欢小巧轻便的文创,如胸针、书签、装饰摆件等。比起大型贝雕挂画,这类文创传播门槛更低,更容易把贝雕文化、海洋环保理念带到外地。一件贝壳文创,既是北海的伴手礼,也是海上丝绸之路文化和海洋生态保护理念的微型载体。

  做贝雕这些年,常有朋友问她,传统非遗会不会慢慢被时代淘汰。陈承洁的答案藏在她日复一日的课堂里。她一边守住师傅传下来的刀法、拼接技法和北海贝雕独有的地域风格,一边把思政教育、海洋文明、生态保护融入课程和创作。学生在打磨贝壳时,读懂海上丝绸之路的过往,懂得海洋资源来之不易,领悟取之有度、用之有节的道理。

  如今,海风吹过北部湾,一枚枚贝壳经由匠人之手,正讲好北海的向海故事。