迎着春的生机，全国美术论坛日前在广州召开。作为第十四届全国美术作品展览成功举办背景下召开的一次美术理论界的盛会，论坛通过邀约专家学者和面向全国青年美术理论评论工作者征稿，汇聚百余位美术理论评论人才，如何建构新时代美术话语体系再次成为业界关注的焦点。

　　新时代，中国美术在理论学术体系和批评话语体系建设等方面成果丰硕，但问题也比较明显，即在如何引领美术创作方向、催生艺术精品、提升全民审美素养等方面，还缺乏生动回应，显露出一些亟待解决的困境。一方面，部分美术评论局限于学术化、专业化的范式，充斥着晦涩的理论术语，与艺术实践渐行渐远，反而在创作者与广大受众之间构筑起一道无形的壁垒。另一方面，部分美术评论对时代精神的洞察流于表面，仅限于对作品形式与技法的简单剖析，未能深入发掘作品与当下社会生活、时代发展之间的内在联系，致使评论空洞无物，缺乏应有的思想深度与现实温度。同时，由于商业利益等外部因素的干扰，美术评论领域虚假溢美、随波逐流的红包批评等不良现象依然存在，侵蚀了美术评论回应时代的可信度与权威性根基。

　　在推进文化强国建设的进程中，面对人工智能技术飞速发展、多元文化相互交织、艺术语言和形式持续创新，美术理论评论肩负着特殊且关键的学术使命。它绝非仅止于对美术作品进行表象描述与鉴赏，而是必须深度嵌入时代话语体系，提升回应时代的学术能力，为艺术演进与社会文化建构提供坚实的理论支撑。

　　强化美术评论对时代关切的回应，需要美术评论工作者具备敏锐洞察时代精神与创作实践的能力。艺术作为社会生活的映照，承载着艺术家对所处时代的深刻思索与体悟。美术评论通过对作品的深度剖析，揭示其中蕴藏的时代意涵，从而建立起艺术作品与社会公众的紧密联系。这一联系不仅有助于深化公众对艺术的理解，更能有效激发创作主体和公众对时代问题的关注与思考。

　　提升美术评论回应时代的能力，关键在于让美术评论工作者成为连接艺术实践与社会文化脉动的“转译者”——既要保持对艺术本体的专业判断，又需主动介入文化生产场域，以问题意识驱动话语创新。这要求美术评论工作者兼具研究者的批判自觉、策展人的实践敏感。美术评论工作者需深度融入时代生活，密切关注社会热点、民生万象，积累丰富的生活经验与深厚的人文素养，锤炼敏锐洞察社会文化脉动的能力。由此，在审视美术创作实践时，方可精准捕捉作品中应时而变的时代元素，并与创作者产生文化互动。

　　在美术评论回应时代关切的途径上，艺术传播作为不断发展的变量，要求美术理论评论工作者具备传播者的媒介素养。自媒体时代，专业理论评论工作者要勇于突破传统评论传播的边界限制进入主战场，与时俱进拓展美术评论的传播路径与平台架构；要敢于发声、积极发声，还要在语言表达的通俗化与生动性方面有所作为，这既可以解决一个时期以来自媒体美术评论良莠不齐的问题，还能够有效弥合美术评论与大众之间的距离，使大众在相对轻松的阅读体验中，领悟艺术作品的审美意蕴和精神价值。

　　提升美术评论回应时代的能力，是时代赋予美术评论的重要使命。美术界当共同努力，通过强化评论者素养、优化语言表达、拓展传播途径以及营造健康批评生态等方式，使美术评论切实发挥其作用，成为连接艺术与时代、艺术家与大众的纽带，为繁荣发展美术事业、推进文化自信自强贡献力量。