南朝时期的宗炳在《画山水序》中提倡“以形写形，以色貌色”，于是有了山青水绿、草碧花红的绘画。那些生动活泼、惹人喜爱的描摹，像极了啸傲竹林，睥睨江湖的魏晋风流，形纯真、态可掬、色纯粹。

　　到了唐代，人们不喜欢浓墨重彩的生活，追慕淡和远的韵致。在绘画上，画家张彦远提出“运墨而五色具”的理论，“草木敷荣，不待丹碌之采，云雪飘扬，不待铅粉而白……”实践中，渐渐演变成“意足不求颜色似”的审美追求，开中国水墨画的先河。

　　历史的可爱之处，正在于色彩缤纷。也是唐人，将一帧帧精致的工笔，隆重艳丽地盛开在历史深处：曙红、妃红、酡红、杏黄、萌黄、铬黄、天蓝、檀紫、驼色……这些用来命名国画色彩的名字，盛放着大唐的明艳和轻快，带着植物的芳香，裹着矿石的坚毅，深深浅浅地在宣纸上晕染，浓浓淡淡地在残梦里沉浮，缓缓慢慢地在时光中沉甸。

　　在热闹的浓淡深浅中，一抹萌黄最含初心。据记载，萌黄是用槐花的花苞加调料熬制而成，本身就有一份欢喜在。

　　浅绿中透着淡黄的槐花，正沉浸在如丝的春雨中，却被一双纤纤的玉手采下。细心的画师将它调制成一种梦中的色彩，那样淡，那样干净。

　　一点萌黄，画出美丽的花蕊，柱头轻点，点出蜂飞蝶舞的贪恋；它又浅浅地浮在弱柳的柔枝上，风中微拂，拂尽万物萌生的喜悦；它藏在少女如云的鬓边，如一帖花黄，灿然开放；它开在仕女翩跹的裙裾上，如一束春光，明艳跳跃。

　　萌黄，是早春时节水边垂柳萌发的颜色，像茸茸的鹅黄，却还要淡一些，远远望去竟如烟雾；有如初长成的邻家女孩，浣纱河边，临水不经意的一瞥，惊得急匆匆跑回家，偷偷拿出梳妆镜，左瞧右看，前观后照，疑惑中带着满满的羞赧。

　　萌黄是若有若无的真情愫，是“为赋新词强说愁”的心情流露，是飞逝时光中蓦然惊醒的欲语还休，是人到中年看清来路时的冥思遐想。

　　世间万千色，几许真性情，唯有萌黄写满最初的纯真与可爱。

　　（作者为自由撰稿人）