戏曲经典反哺民族歌剧

　　由中国歌剧舞剧院创作、改编自同名传统戏曲剧目的民族歌剧《玉堂春》，日前在天津上演，这是该剧首次立在舞台上。

　　《玉堂春》讲述的是一个流传已久、耳熟能详的故事：女子苏三家贫被卖青楼，与富家公子王景隆初次相见，深深坠入爱河。苏三被诬陷杀人，打入死牢，三堂会审时遇见王景隆。王景隆救她不能，情愿殉情而死，幸苏三得以沉冤昭雪，两人的爱情故事最终得以代代相传。

　　将戏曲经典剧目移植改编成歌剧并不简单。其中，创作观念的转变与更迭，艺术手段的变化与处理尤为重要。中国歌剧舞剧院通过此次的创作实践，打破了一些传统歌剧舞台上的惯有模式，在音乐、舞台呈现等多方面都做了大胆地实验与创造。

　　跳脱传统戏曲音乐的束缚，用具有戏剧性、叙述性、抒情性相结合的歌剧音乐重新诠释演绎这部经典作品，是该剧的一大亮点及突破。作曲家也出色地完成了这一最高任务。其中，“苏三起解”的生命咏叹，“恨别青楼”的诀别重唱，“三堂会审”在充满悬念与博弈的人物关系下的对唱、重唱、合唱，将歌剧品格尽情挥洒，在令人耳目一新的同时，更是传递出高雅、灵动、细腻的艺术品味。

　　导演将“大写意”的风格定为全剧的基调，破除传统歌剧舞台上固化的空间感，舞台调度于亦虚亦实间转化、完成。同时，虚化合唱队伍的具象表达，而是将其以“符号”的方式处理，更大程度发挥歌剧合唱渲染情感、烘托气氛的作用。

　　在向其他艺术门类的经典作品致敬、学习的同时，中国歌剧舞剧院通过《玉堂春》这部作品在民族歌剧创作上进行了一次很有意义的新尝试、新挑战。

　　（文  纳）