顾恺之与“传神论”（中国画继承与创新④）

　　关于中国人物画的美学精神，最早提出相对成熟理论见解的是东晋时期的画家顾恺之。在顾恺之看来，人物画创作应注重通过“点睛之笔”来实现“传神”，从而捕捉到所绘人物各具特色的内在精神气质；形体四肢和其他外在形象的描摹，都是为“传神”服务的途径与技法。

　　顾恺之的这一观点即“传神论”，可以说是古往今来人物画创作的一项通则。除注重“点睛之笔”以外，《世说新语》关于顾恺之绘制人物画的其他两则记载，也同样体现着顾恺之人物画创作“传神论”的审美主张。下面我们就来看看这两则记载的具体内容——

　　“颊上三毫”与“无中生有”

　　《世说新语》记载：“顾长康画裴叔则，颊上益三毛。人问其故。顾曰：‘裴楷俊朗有识具，正此是其识具。’看画者寻之，定觉益三毛如有神明，殊胜未安时。”

　　这则记载讲述的是顾恺之为裴楷绘制肖像画，在画中人物的面颊上平添了三根毫毛。有看画人问他缘故，顾恺之说：“裴楷长相俊朗且有见识才能，这正是体现他见识才能的地方。”听后，看画的人再寻思端详，确实觉得添加了三根毫毛之后，画中的裴楷果然神气活现。

　　值得注意的是，裴楷是三国曹魏及西晋时期的名士，顾恺之生活在东晋朝代，二人前后相差近百年。不难判断，顾恺之并未见过裴楷，他所绘制的“裴楷像”，是凭借想象完成的作品。

　　在裴楷面颊上增添三根毫毛，无论是从真实再现还是文献还原的角度，都可谓是“无中生有”的创造发挥。

　　在顾恺之看来，“裴楷俊朗有识具”，俊朗是其外表，而博览群书、精通理义，才是他值得被描绘表现的内在。因而，在面颊上平添三根毫毛，使裴楷的形象脱离了一般认识上的简单俊美，变得更加丰富而生动。

　　这正是顾恺之通过“无中生有”，打破固有认识，实现人物画“传神”的用意所在。

　　“置丘壑中”与“环境衬托”

　　《世说新语》还记载了一则顾恺之为谢鲲画像的故事。在这次的人物画创作中，顾恺之把谢鲲画成了身处岩石之间的形象。有人问他为什么这么做，顾恺之说：“谢云：‘一丘一壑，自谓过之。’此子宜置丘壑中。”即是说，谢鲲自己说过“一丘一壑，自谓过之”的话，所以这位先生就应当置于山林丘壑之中。

　　同样是根据《世说新语》当中的记载，两晋时期的名士，国子祭酒谢衡之子谢鲲，曾与晋明帝对谈，确实说过“一丘一壑，自谓过之”之语。

　　从这个层面来看，最能展现谢鲲性格特质的，是其悠然自得于山林丘壑之中的潇洒与俊逸。这既是他对自己的一种清晰的认知，同时也是后世人对他的一种想象与认同。此时进行人物画创作，“传神”之笔就不必着落于人物形象自身，而是可以通过环境背景的烘托，体现人物的精神神韵。

　　无论“点睛之笔”“颊上三毫”，还是“置丘壑中”，都是顾恺之人物画“传神论”的体现。画家如能够从内心真正感受所画人物的“神”，并通过画笔将这种“神”准确地传达出来，则信手拈来，皆成画境。