袁运生：美术教育的中国路

　　80岁的画家袁运生似乎又站在了中国艺术界争论的中心。上一次是在1979年，他为首都机场创作的大型壁画《泼水节——生命的赞歌》，由于大胆绘入3个傣家女裸体洗浴的场景，成为当年美术界乃至思想界广泛争论的话题。这一次是近几年，他提出要重建中国高等美术教育体系。

　　日前，“走向文明的自觉——袁运生艺术展”在中国美术馆举行，回顾展出袁运生自上世纪60年代至今创作的百余画作，其中，大部分系首次公开亮相，包括著名的“泼水节”壁画原稿。在展览开幕式上，袁运生却不愿多谈绘画，而“更想当一名宣传员”。

　　“一直以来，在艺术和艺术教育上‘走中国之路’是我的梦想和追求。”1982年，袁运生赴美国讲学和访学，这一走就是14年。这段时间，他经历了西方艺术转型时期的思潮风雨，在中西艺术碰撞中更加透彻地思考中国艺术应有的文化取向，坚定了“走中国之路”的信念。

　　在袁运生看来，在100多年的中国高等艺术教育历程中，有100年都在跟着西方走。他不认为这是一种正常现象。“基础教育必须回到以自己本土文化为根基的审美上来，画西方石膏像的局面必须改变。”1996年回国后，袁运生每年带着学生到各地石窟博物馆考察。他发现，中国古代造型艺术是一个巨大的宝藏，青铜器、石雕、壁画、书法，展示了中国造型艺术的高度，其审美观、造型观在世界艺术史上是独树一帜且自成系统的，完全可以成为学习造型艺术的绝佳教材。

　　于是，袁运生提出了复制中国古代雕刻、青铜器、壁画、书法，将其纳入基础教育，从而逐步建构起“中国自己的高等美术教育体系”。“中国的资源是任何一个国家都难以相提并论的。如果我们培养的学子读不懂云冈、麦积山的造像，读不懂敦煌的壁画，传承都不到，何谈发展？哪来的文化自信？文化自信来源于对本土文化的认知。有认知才能认同。”