自然，艺术的生命（创作谈）

　　写生是创作的基础，是收集创作素材的重要方法。前辈画家告诫说，创作要“从古人入，从造物出”，就强调了写生的重要性。每当身临其境写生，无不感受自然之美，激起创作欲望。如此创作出的作品，才会充满自然生命的律动，给人以无穷的回味。

　　据我自己花鸟画创作体验，不同创作阶段，写生有不同要求。初始写生要做到极尽其似，对细微末节琢磨透。譬如，四时花卉每时每刻的变化和特征，要抓住最动人的部分，把特点表现出来。写生须重视用线表现，线条语言朴素单纯，自由多变，饱含情感和神韵，并在使用上达到得心应手的地步。

　　中国画写生讲究“默识心记，烂熟于胸”，因此“默写”在中国画创作中十分重要，有了默写的功夫，胸有成竹，酿成意象，才能一挥而就。

　　随着创作的深入，写生进而要“移花接木”，即有创意的写生。面对大自然中复杂的花鸟草木形象要大胆取舍，提炼概括，把不同场景、不同地点、不同时间的写生素材，挪用组合。我主张把创作目标提前到写生阶段。诸如写生时对作品的立意、素材的组合，画面的构成等都要关照。

　　更高的写生要求是，面对自然的景物触发，做到“迁想妙得”“默契天真”，将自己的情感、性灵融入物象，使自然之象升华为艺术之象。

　　红蓼，虽然历代画家都有歌咏，但我想把自己的感受不落俗套地表现出来。在画室里，我反复探索，皆不满意。深秋一日，我又到果园写生，偶然见到园中深处果树下，几盆错落散放的花盆里生长着几株红蓼。它们是那样悠然自得，花穗在秋风中摇摆，真是美极了。我拿出画笔捕捉这真切的感受。创作之中，我几易画稿，在色彩上大胆创新，一改真实的红艳，施以墨彩，添以草虫，更显秋日的生机，最后创作出《素艳倍清香》这幅作品。

　　《秋光先到农人家》这幅作品是我在尚志写生创作的。写生正值秋日，树木色彩斑斓，一捆捆收割后的稻谷立在田地里，一群小鸡在稻田间奔跑嬉戏觅食。清澈的河流在稻田间蜿蜒穿过，河中悠闲的小鸭时而爬到田间……这就是一幅充满诗情画意的田园画卷。我拼命地在写生册上记录着。这时写生的其实已不是客观生活的本身，它注入了我的情感和对生活的诠释，已是一幅幅完整的画面。

　　农家的房前屋后大多种有梨树，树干多有大碗口粗，梨子结得很多，树下黄澄澄地掉落了一层，是一道独特的风景。叽叽喳喳的小鸟和农家的小鸡在晾晒稻谷的草席上打斗争觅，篱笆短墙挂满豆荚垂瓜，可谓“无处不是诗意，亦无处不是画意”。

　　我将这些田园风物组成草稿，不断推敲，大约用大半年时间创作，虽是艰辛，但能表现出这种五谷丰登、怡然自得的田园气象，是莫大的快乐。

　　花鸟画向来注重写生。画家于自然中体悟生命的鲜活状态和情感意趣，就会于平常谐趣的题材中漾着生命的充盈和激动，观画者自然能于画中感到时代生活的气息和生命的脉动。

　　（作者为黑龙江省画院创研室主任、国家一级美术师）