成都文创，没有不成功的理由

　　我已去过成都多次，但这次是让我最感震撼和兴奋的一次。

　　以往，在亚洲范围内，人们说起文化创意，总会提到日本和台湾。日本自不必提，动漫、音乐、电影，早已引领了一个时代；近年来大陆游客常去台湾，也总会带回别具创意和匠心的小玩意儿。

　　这时常会令我们这些自诩为“文化从业者”的人们感到汗颜，也成为高层关注的一个话题：作为制造业大国、第一贸易国，“中国制造”早已通行全球；但每当人们要追求更好、更有创意、更具审美的产品，却总是习惯于走到境外、走出国门。换句话说，在文化创意产业这个行当，面临的“供给侧结构性矛盾”尤其突出。

　　人们总会对美、对新意感到喜爱。在采访中，蓝顶美术馆理事长章智勇的一席话令我印象深刻——

　　“在日本，一个笔记本都能做出上千种！同样做杯子，我们过去习惯的竞争策略是什么？是功能性的。大家都卖十块钱的杯子，成本可能是八块；我们的策略是把成本降到六块，然后打败你。但日本不是这样，他要做的是一个很漂亮、很精美的杯子，卖一百块，消费者照样买单。为什么？因为除了功能性的价值，它还有审美价值。这就是日本为什么GDP高的原因，也是我们产业转型升级的方向。”

　　相比于世界上任何一个国家和地区，中国都有足以引以为傲的文化底蕴和资源。但我们把这些资源开发好、利用好了吗？没有。比如文创中的一个重要分支——旅游产品，就面临着很尴尬的局面。你在丽江的古街、阳朔的西街、厦门的鼓浪屿或者湘西的凤凰，买到的产品可能都是一样的，毫无特色可言。这不免让人失望。

　　而这些不足，恰恰就是创意存在的空间，也就是人们真实的需求。越来越多的年轻一代，愿意为创意买单、为审美付出、为匠心喝彩。

　　这恰恰也是成都的活力所在。记得以前逛宽窄巷子，首先被吸引的是“名字”：每一个看上去不起眼的店铺，都有一个充满意蕴的名字。而以蓝顶、红星路35号、宽窄巷子等一批文创地标为代表，成都的文创正趟出一条别具特色的道路。

　　其实这条道路也不难理解，就是尊重这一行业发展的规律：尊重人才，空间宽松，同时把创意与本地、本物的资源特色结合起来。

　　归根结底，创意产业最需要的是人才。一个周春芽来到蓝顶，就有数百名艺术家和相关从业者在此聚集；哪怕是像食品、文具、服饰这样的传统行业，也同样需要具有艺术嗅觉、创意特长的人才涌现。

　　在这个过程中，成都政府扮演的角色令人称道。比如在蓝顶，就创举性地赋予了艺术家工作室产权，让他们毫无后顾之忧地在这里落脚，仅此一点就足以让全世界的艺术家艳羡；对于文化产业园区，政府同样扮演的是引导、服务的角色，让人才充分施展自己的才华。

　　所以，在打造西部文创中心的道路上，成都有什么理由不成功呢？