从“象”出“意” 以形求美

　　时至今日，文化已经成为一个国家内在实力的象征，提高文化软实力也是中国实现中国梦的重要途径之一。文化复兴的使命让我们对蕴含中国意象的传统文化给予更多的关注，也使我们更加注重中华文化和中国精神的内在传承。近日，由北京卫视联合能量传播共同制作的大型文化类季播节目《传承者之中国意象》，一经播出便广受好评。节目以“中国意象”为主题，着力挖掘中华文化的内在魅力，汇集全国顶级的艺术院团，带来极致唯美的殿堂级表演，通过一幅幅动静相宜的艺术画卷，诠释中华文化和中国精神的传承与发展。

　　“意象”作为一个独特的美学概念，是建立在中国传统艺术基础上的中国式审美名词，其中凝聚了我们独特的审美文化体验。早在《易经》中就有“圣人立象以尽意”的观点，而《文心雕龙》中提出的“独照之匠，窥意象而运斤”，则首次将这一概念完整地运用到艺术评论中，也奠定了“意象”在中国审美文化中的独特地位。具体说来，“意象”之中，有意有象，我们不但要感受外在的具象，也要体悟内在的意蕴。对于体现中国意象的传统艺术文化来说，外在技艺的展现传承固然重要，内在的意蕴传达更不可缺少。

　　在经历了第一季《传承者》的辉煌之后，《传承者之中国意象》全面创新升级，并继续邀请陈道明坐镇，与华少、朱丹、范明共同成为文化观察员，并给予8位年轻人更多的评论空间，着力展现年轻人与传统艺术的互动，这本身也是一种文化艺术的传承。更为重要的是，通过8位年轻人参与讨论，可以让年轻一代品悟传统艺术背后的意蕴，使他们真正成为传统文化的继承者与弘扬者。

　　王弼认为：“尽意莫若象，尽象莫若言。言生于象，故可寻言以观象。象生于意，故可寻象以观意。”在中国文化传统中，诸如抖空竹、武术、木偶戏、杂技、京剧等都具有鲜明的经典形象，在《传承者之中国意象》的舞台上，传统与现代融合，经典与创新相遇，带来精湛的技艺和传承创新的深意。可以说，节目在形象展示方面将传统艺术与现代声光技术融合，呈现出超乎青年人想象的魅力，也让观众感受到传统艺术创新发展的魅力。例如“抖空竹”表演中不仅融合了京剧中花旦的艺术造型，也大力借鉴舞台光影技术，使整个表演俏皮中带着古典的雅致，传统又不失清新活泼。“赵氏孤儿”的表演则将古典舞与现代舞台叙事融合起来，具有古典美，又不失现代感。

　　“意象”之中，“象”为外观，“意”则为灵魂。传统文化艺术需要与时俱进、创新发展，关键是如何实现巧妙地以“象”出“意”。在这方面，《传承者之中国意象》倾注了更多的心血。一方面，浸润在各种具体之象上的独特文化符号，比如“俏花旦”，机灵而不失风趣，在一抖一跳中都透露着东方女孩的神韵；“青衣”中的水袖表演则将女性的柔美与力量凝聚在一起，宛如顾恺之的长画卷《洛神赋》，给人以行云流水、天外飞仙的感觉；而“胡杨魂”中的胡杨造型粗砺中传递出不惧风沙的强劲，让人不由自主地想起“大漠孤烟直，长河落日圆”的名句……这些意象都已经成为中国文化的象征，共同丰富了中国精神的内涵。

　　同样，在“赵氏孤儿”中，打动观众的不仅是跌宕起伏的故事剧情，更有故事背后对于中国精神中“义”的深沉诠释，大“义”凛然、“义”薄云天、舍生取“义”，“道义”早已成为深植于中国精神中的重要之“意”，为现代观众带来深深的震撼；而在“爸爸的时光机”中，传统木偶戏发展为机械木偶剧，看似突破了表演形式的传统之“象”，却传承了中国精神中对“孝道”的推崇，感人至深的父子之爱让观众热泪盈眶。

　　寻中国传统艺术之形“象”，以求中国文化之真“意”，《传承者之中国意象》不仅传承了中国文化的艺术形式，还通过各种经典“具象”传达出中国文化的精髓，在对中国传统艺术的传承与创新之中，中国文化的核心理念得到更为突出的弘扬。在这一节目中，我们不仅可以看到中国意象的艺术呈现，还能透过这些表演真实地感受到传统文化中的忠、孝、仁、义，体悟到浸润在这些技艺中的真、善、美。