“春华秋实”：曹春生从艺60年

　　“春华秋实——曹春生从艺60年作品展”9月10日在中国美术馆开幕。展览由中国美术家协会、中国美术馆、中央美术学院、全国城市雕塑建设指导委员会艺委会、中国艺术研究院中国雕塑院、中国雕塑学会主办，共展出自20世纪70年代以来曹春生创作的雕塑作品近60件，以及从1953年以来创作的各种绘画作品100多幅。

　　曹春生是一位具有广泛影响的雕塑家。中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为说：曹春生是一位有杰出成就的雕塑家，他年轻时曾留学前苏联列宾美术学院，广泛接受了严格系统的雕塑艺术训练。他熟练地把握雕塑艺术语汇，进行了很多重要的创作，作品十分精彩，在中国雕塑界乃至艺术界，都产生了重要的影响。曹春生的雕塑语言纯熟刚劲，写实有很强的造型能力和自己独特的语言。曹春生在创作中对生活的把握，对形象的处理，艺术表达都有着鲜明的特点，使得他的作品具有较强的感染力和非常广泛的影响力。

　　当年的留苏同学、美术评论家邵大箴认为：在当今中国雕塑界，曹春生是一位平实、谦和而有进取精神和有卓越成就的艺术家。说他平实、谦和，既指他的为人，也指他的艺术品格。他不以自己的资历和艺术成绩自我炫耀，他老实做人，诚实从艺。写实主义风格和现实主义精神是他的钟爱，但他同时尊重其他艺术流派和手法，鼓励青年人的创新探索，有可贵的包容精神。

　　邵大箴评价说，曹春生为不少现代和历史上杰出人物塑造了全身像、半身像和头像，其作品包括《毛泽东》、《周恩来》、《陈毅》、《茅盾》等。他遵循现实主义创作原则，在搜集大量资料、深入了解对象个性特征的基础上进行创造，注重人物形象的真实与生动，力求形神兼备。可贵的是，在这些作品中，他更自觉地借鉴和吸收中国古代雕塑的一些写意性手法，以强化人物造型的神韵。这些人物雕像和他的其他纪念性、装饰性的雕塑作品一样，体现了他一贯的艺术主张和追求：雕塑艺术要坚持自身的特征，以在空间中的立体造型发挥其语言优势，而不应以丧失本体特征为代价去求新求变。

　　曹春生在60年的学习、创作中，经历了许多重要的事件。在附中时，他观摩了刘开渠老师主持建设人民英雄纪念碑雕塑；在大学时，他跟随王临乙、傅天仇、王合内、袁晓岑4位老师，参加新中国十大建筑浮雕设计工作；“文革”中，他参加了著名组雕《农奴愤》的创作；“文革”结束后，他参加了毛主席纪念堂毛主席坐像的创作工作。   

　　回首往昔，曹春生说，自己还有很多遗憾。除上世纪60年代中断多年艺术创作外，不少作品自己并不满意，到现在仍有些想法没能实现。“我曾经想把古今中外一批世界著名人物的肖像创作出来。当然，采用何种形式要根据不同的内容来确定。”