“是时候寻找中国当代艺术的多样性”（对话）

　　6月是当代艺术的狂欢节。意大利，第55届威尼斯双年展如火如荼地进行着，中国艺术家以“扎堆”的模式光临了以当代艺术为主的这场最富盛名的飨宴。而在中国，最知名的当代艺术大奖之一——“HUGO BOSS大奖”首度在亚洲推出全新的艺术大奖，并且第一次将目光聚焦在中国。

　　“HUGO BOSS大奖”向来以评委的完全自主权而著称。作为亚洲艺术大奖的联合主办方，上海外滩美术馆将负责以后每两年一届的评选，每届奖项将会根据亚洲的转变与话题持续，变更其所关注的领域并逐年深入。

　　“亚洲的社会、经济与文化的激烈变革，产生了对当代艺术的不断重构的要求，中国在此中占有相当重要的位置。”此次艺术大奖评委会主席、上海外滩美术馆馆长拉瑞斯·弗洛乔解释首届亚洲艺术大奖为何聚焦中国艺术家。

　　据介绍，在此次亚洲艺术大奖的名单中，有7位来自中国大陆、台湾、香港等地出生、生活并工作的新锐艺术家获得提名。上海外滩美术馆随后将举办他们的群展，展览过程中将选出并公布一位最终获奖者。

　　“中国当代艺术发展迅速，我去香港看过，水平很高，和纽约、巴黎等欧美城市并没有太大差别。”拉瑞斯说。他认为，历史上西方对中国当代艺术有很多误读。

　　他们以为中国艺术就是传统的刺绣书画和价格昂贵的高度仿制技术，他们甚至不认为中国有当代艺术。

　　是时候改变这种误读了。拉瑞斯说：“现在是后全球化时代，已经不是东方和西方这种均质化的二元对立时代，中国当代艺术是时候寻找自己多样性的方式，而不是依托传统的中国艺术的定义，应该进行更多当代的、实际的艺术实践。”

　　雕塑、影像、装置、综合媒材，对于当代艺术是造型艺术还是观念艺术，至今仍存在争议，拉瑞斯认为，相比创作的媒介来说，角度更重要，他更看重艺术表现形式能否给观众带来情感共鸣，能否联系过去、未来和现在。

　　此次入围名单中，来自两岸三地当代艺术家呈现出来的不同特质，拉瑞斯说“很有意思”，香港、台湾艺术家和大陆艺术家很不一样，可以看到他们在寻求身份时的挣扎，他们的作品有很多细节，很多历史问题的叠加与演进在他们那里得到了重新构建。