北方山水画派：
旷远雄杰彰风骨（中国画派）

　　“画中最妙言山水”。由于社会的重视，宋代山水画逐渐跃居绘画的主要地位。明代董其昌著有“南北宗论”：绘画中的南宗派系和北宗派系在艺术风格上和艺术技法上都有所不同。中国山水画至北宋初，始分北方派系和江南派系，南北画派各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多采的面貌。

　　北方山水画派具有独特的构图形式，善于描写雄伟壮美的全景式山水。北方山水画派的几位画家各有特点。关仝的“峭拔”、李成的“旷远”、范宽的“雄杰”，历来被称为“三家山水”。他们都因为各具个性而自成一体，而三家又都来源于荆浩。表现雄伟峻厚、风骨峭拔的突兀巨壑，用硬性的“钉头皴”、“雨点皴”、“条子皴”描绘出北方石质坚凝的山体。他们共同组成了五代至北宋初山水画中的“北方流派”，与以柔性线条描绘平缓温润的江南山水的“南方画派”有着本质区别。

　　李成善画寒林平远，范宽善画崇山峻岭，许道宁善画平原、野水、林木，他们三人皆先后在不同方面，发展和丰富了荆浩、关仝的北方画派。

　　李成，擅画山水自娱。他在继承前代成就的基础上，将山水画的表现内容和表现技巧推向了纵深的发展。他的山水画不仅表现出山川形象的变化，而且特别强调了季节气候的特点，其中最突出的就是创造了“寒林”的形象。他的雪景寒林，“骨干”多显，挺拔坚实，能给人以“气象萧疏，烟林清旷”的美感， 具有北方山水特色。

　　范宽，初学荆浩，后师李成。他深入到终南、太华一带的深山里，朝夕观察大自然的变化，以千岩万壑为创作基础，终于成为一代大家。所作之画多为山顶密林一水边巨石，峰峦浑厚，笔墨雄奇，气势逼人，使人观其画，“恍如行山阴道中，虽盛暑中，凛凛然使人急欲挟纩也。”他也擅画雪景寒林，雪山形象则是他的创造。后世评论“李成得山之体貌，董源得山之神气，范宽得山之骨法。”

　　许道宁，被认为是李成、范宽之后的第一人，宋人评为“得李成之气”。其山水师法李成，晚年笔法简快，所画峰峦树木，峭拔劲硬，成一家之体。传世作品有《秋江渔艇图》卷，绢本墨笔，淡设色，画群山远峰之下开阔江面上的数只渔艇。用长皴直扫而下，以表现峰峦的峭拔之势。

　　（杨  芹整理）