面对观众期待的目光，我们将更加用心投入精品创作，以更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀作品回馈社会、回馈人民。

　　在中国广播艺术团工作的40余年时间里，我深切体会到：创作是中心任务，作品是文艺工作者的立身之本，也是艺术院团的发展之本。用精品力作满足观众文化需求，让观众感受时代精神气象，体会中华文化独特魅力，给观众以真善美的积极引导，这是我们的使命所在。

　　中华优秀传统文化是中华民族的根与魂，涵养着中国人的传统美德和时代精神，也是文艺创新的宝藏。通过文艺创作将中华优秀传统文化发扬光大，是我们历时5年创作推出“万物生长——二十四节气交响套曲音乐会”的初衷。

　　还记得年少时，每到一个节气，母亲就会告诉我该吃什么要穿什么，把二十四节气作为生活指南贯穿日常。二十四节气凝结着中国古人观候知节、见微知著的生活智慧，蕴含着中华民族天人合一、顺时而动的哲学思想。如何用音乐语言把节气文化展现在当代舞台上？我们在一次次的采风、研讨中找准作品的基调和定位。惊蛰“春雷动”、立秋“摇篮曲”、冬至“饺子宴”……最终呈现给观众的交响套曲音乐会，将二十四节气的物候之景和民俗之乐娓娓道来。交响乐的恢弘厚重、传统民乐的色彩斑斓、流行乐的时尚动感、歌唱家的深情吟唱，带来如梦似幻的乐章。我们用世界通用的音乐语言传播中国特色的节气文化，表达的不仅是对自然时序的深沉敬意，更是对中华优秀传统文化的真诚礼赞。希望用静水流深的中华文化，滋养当代人的心灵。

　　中华优秀传统文化有着说不尽的故事、写不完的旋律。针对莫高窟这一艺术瑰宝，我们在2018年成功推出了民族交响歌剧《莫高窟》，以丝绸之路为背景，以敦煌壁画为题材，通过小人物悲欢离合的爱情故事表现宏大的时代主题——只有国家安定，才有人民的幸福。这部作品既借鉴西方歌剧的表现形式，又融合交响乐和民族音乐要素。我们希望以这样兼容并蓄的音乐风格让观众身临历史之境，感受文化精神的传承。

　　原创歌剧在剧本、音乐、演员、舞台各个环节都花费了很大心血，若是在演过之后就束之高阁，各界观众无缘亲近，殊为可惜。对歌剧这种大部头作品加以重新编创，使之以更灵活的方式在演出市场流动起来，是我们的一种探索尝试。今年正值共建“一带一路”倡议提出10周年，国庆长假期间，我们将民族交响歌剧《莫高窟》以音乐会的形式再次搬上舞台。音乐会版《莫高窟》对原有曲目进行筛选，提炼主要唱段，保留剧目精华，演出时长由3小时压缩至90分钟。在保留完整故事情节的同时，更加突出细腻的情感主线。舞台表现形式上，把伴奏乐队完整地搬到舞台前端，歌唱演员在舞台中间表演，这样的布局既有歌剧的“基因”，又有音乐会的元素，给观众别具一格的视听体验。从歌剧到音乐会，成本降低了、队伍规模缩小了，作品亮相舞台的频率显著提高。相信通过这样的方式流动起来、传播开来、常演常新，文艺作品将能更好实现价值、发挥影响力。

　　中国广播艺术团下设民族乐团、说唱团、电影交响乐团、电声乐团与合唱团五大分团，艺术品种丰富是我们的突出优势。为了充分利用这一优势，更好地树立品牌、打造精品，我们连续4年举办“中国广播艺术团艺术季”，汇聚不同艺术种类的优秀演艺人才，推出民族交响史诗、相声剧、主题音乐会、青年歌唱家专场等一系列精彩纷呈的演出，为新人新作搭建舞台，为精品展演开辟空间，以高质量文艺演出展现新时代的精神气象。

　　多年来，每一次创作演出受到观众欢迎，都让我们感受到一种诚挚的信任与鼓励。面对观众期待的目光，我们将更加用心投入精品创作，以更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀作品回馈社会、回馈人民。

　　（作者为中国广播艺术团团长）