梦里依稀美影人

　　有人说，一个人开始怀旧了就说明他老了。已过不惑之年的我，确实开始怀旧，常常会梦见父一辈美影人的工作场景，而其中的很多，在现实中早已消失了踪影，如今唯有在记忆中搜寻些依稀的残片了。

　　我的美术片情结，缘于爸爸、妈妈和姐姐都在美影厂工作，也缘于我从小就沉浸在一个漫画、儿童美术与电影艺术完美结合的氛围中。能常常到爸爸妈妈工作的厂里玩儿，让我打小就有一种优越感——比很多同龄人更了解那些魅力无穷的美术电影到底是怎么诞生的，还能见到创造这些影片的“魔法师”们。有时遇到美影厂艺术委员会审片子，或者有一部片子要配音，而我又刚好不上学，那可真算是“老鼠掉进米缸里”了——我能整天呆在放映厅或者录音间，如痴如醉几乎不眨眼地看着银幕，无论那上面放的是配好对白和音乐的片段，还是未经剪辑的样片……童年的记忆被这些电影片段装点得绚烂多彩。

　　这多彩的记忆中有不少美影人，在中国动画、漫画和儿童文学界有着举足轻重的地位。当年，我这个小屁孩儿能与他们零距离接触，实在是超级幸运。

　　中国动画的创始人——万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）中，我最熟悉的要数老大万籁鸣，大人们都尊称他为“大万老”，我喊他“老爷爷”。已经记不得第一次见到他是什么时候，我爸爸詹同是上世纪五十年代分配到美影厂的，因为工作的关系和万氏兄弟熟悉并成为忘年交，而大万老家与我家比较近，所以他会经常来聊天，我很自然地觉得这位长着椭圆脸大鼻子、一直笑眯眯的老者仿佛就是自家的爷爷，熟悉而可亲，后来知道他还是那部堪称经典的动画片《大闹天宫》的导演，这更让我崇拜非常了。

　　爸爸告诉我，万氏兄弟是中国乃至亚洲动画电影的开拓者，早在1926年，他们就用简陋的设备，自制了中国第一部人画合演影片《大闹画室》。1941年绘制的动画长片《铁扇公主》，是继美国的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的世界上第四部动画长片，这标志着当年中国的动画艺术已经达到世界领先水平，轰动了中国乃至亚洲艺坛，影响了一大批人从此走上美术电影创作之路。日本动漫之父、《铁臂阿童木》的作者手塚治虫曾专程到上海拜访万籁鸣，对着这位未曾谋面的老师深鞠一躬道：“我就是在看了《铁扇公主》后，才下决心走上动画艺术创作道路的。”爸爸画了一幅名为《阿童木过海寻师图》的漫画，记录下这一感人的场面。