华语武侠电影回眸

　　华语武侠电影经历起起落落，在新世纪的商业浪潮中已逐渐显露疲态。

　　在1970前后，武侠片可以占据香港年度票房排名的前五席。但反观近几年的华语电影市场，武侠片在香港已经完全销声匿迹，大陆仅有一部《绣春刀》还在强撑。

　　于是，侠客们的形象也在历史的长河里渐行渐远。在此之际，对曾经霸占荧屏的侠客形象进行梳理。既是为陪伴数代人长大的侠客们做个纪念，亦是对曾经电影江湖的缅怀。

　　银幕奇观

　　1928年，由明星电影公司出品、张石川执导的《火烧红莲寺》，第一次真正使武侠电影进入观众视野。

　　影片根据“平江不肖生”的武侠小说《江湖奇侠传》改编，影响力巨大，观者如潮。但影片展现的内容也十分简单、猎奇：侠是奇侠，事是奇事，银幕景观是奇观。

　　在这部影片中，侠士们能飞檐走壁、腾云驾雾、冯虚御风、隐遁无形，当时的武侠片凭这些奇观来招徕观众，一如现在不少大片以宏大特效奇观撑场面，人物塑造无魂无骨，还没有成为我们印象中“青衫磊落险峰行”的真正侠客。

　　直到上世纪五六十年代，“奇侠片”终于没落，武侠电影也发生了明显的变化。

　　英雄史诗

　　在上世纪50年代之后，部分武侠电影塑造侠客时倾向于将人物塑造成高大全的完美英雄，甚至走向极端，集各种传统美德于其身。可能在老一辈影人和观众的心中英雄就意味着牺牲小我，成全大我，意味着“能力越大，责任越大。”

　　在那时，武侠影片中的英雄常被塑造成强大且具有美好品德的人。以50年代关德兴主演的一系列《黄飞鸿》为例，黄飞鸿这个人物，犹如遵循传统礼教的大家长，谦虚有礼，行侠仗义，克己忍让，敬老怜贫，力主和平解决问题，“为国为民”在他身上被体现得淋漓尽致。

　　为什么会出现这样的形象“升华”？

　　在中国文化的视野里，“善”即是“真”，人们在乎善恶多于真假，这也是武侠电影中无法否认的缺陷。历史上的黄飞鸿本人未必具有开挂般的武力值，但是在影片中人们不会去考究人物的历史真实性，因为“观众需要黄飞鸿，观众崇敬黄飞鸿，并且必须是电影中的黄飞鸿，这样的黄飞鸿”。这样的“合理虚构”是为了合乎中国人的审美感情倾向及心理需求。

　　人性图册

　　一直到上世纪90年代，在香港导演徐克一系列旧戏新编的影片里，人物形象的塑造又进一步发生了变化。在这些影片里，创作者不再拘泥于经不起推敲的“善即正义”伦理观，主人公个人的性格特点得以被凸显，被形象化。不只限于简单的锄强扶弱，仗义疏财，而是再向前走一步，将其或豪迈、或幽默、或耿直的性格融入角色，人物刻画血肉饱满，形象生动。

　　《新龙门客栈》里泼辣风骚的客栈老板娘金镶玉令人印象深刻，干着售卖人肉包子的黑心勾当，却又愿为倾心的人不要命地趟浑水；而原本是受钱财驱使的贺兰山草寇在临死时却选择以身体护住孩子，倒也不失为江湖义士；而男主角周淮安做事沉得住气，锋芒内敛，在己方势单力孤时善于深谋远虑，所以他可以为了大事向金镶玉妥协，靠“出卖色相”稳住金镶玉。

　　再如《笑傲江湖》中的令狐冲，他心地善良，却生性跳脱，豪放不羁，疾恶如仇，却不会墨守成规，他判断人物和事件的好坏完全从自己的本心出发，以真诚打动人，而非陈旧的正邪与门派等观念。

　　这些都已经脱离了以往僵死的侠客形象，代之以新的独特丰富的人性。侠客不再是高大全的完人，他有自己的七情六欲和贪嗔痴恨。

　　新的尝试

　　不光是人物性格逐渐贴近真实的人性，武侠类影视作品也在不断变得大众化。2000年后，大银幕就少见真正的武侠电影了，武侠电视剧反倒迎来一个小高潮，只是小荧屏上着装时尚的侠客，打打架、破破案、余下时间便谈谈恋爱，现代得很。这番改变，也难免让武侠迷有些落寞了。

　　传统观念里行侠仗义走四方的侠客正在渐行渐远，新的消费主义社会需要全新的侠客形象。

　　李安的《卧虎藏龙》是个中翘楚。在李安眼中，中国人的武侠世界，就是中国人的精神世界。在虚幻的故事中，释放真正的感情与寄托，是武侠对于中国人的意义。

　　在《卧虎藏龙》中，李安塑造了一个阶层森严道德保守的武侠世界：渴望自由和个性解放的玉娇龙，与被俗世樊笼禁锢的李慕白就像一个侠客的两极：一方面行走江湖快意人生，一方面又不得不遵从“道上的规矩”。

　　李安利用这两个人物，为“有人在的地方，就有江湖”这句话作出了新的阐释：江湖就是俗世，俗世就是江湖。

　　“俗”得更彻底的是《绣春刀》系列，主角直接变成了为五斗米折腰的朝廷武官，在政治斗争中两次磨心，看得我等在职场中苦苦挣扎的年轻人心里久久不能平静。沈炼的“身不由己”，虽然从江湖搬到了庙堂，却依然如实展现了当下中国人的纠结心境，不能不说搬得很成功。

　　再见江湖

　　2011年陈可辛的《武侠》、2012年冯德伦的《太极》都尝试加入一些现代的、西方的元素去吸引年轻观众，可是都没激起太大的水花。

　　也许当下年轻人的情绪和情感，已经无法再寄托于垂垂老矣的侠客精神上，可是作为一种银幕和荧屏形象，其已经有过曾经的光辉时刻，这也已经足够。

　　无论未来武侠电影将会怎样，对于出生于上世纪80年代、90年代的观众来说，夕阳黄沙里金镶玉的决绝离去、令狐冲在江上高唱《沧海一声笑》的场景，将永存于记忆深处。