博物馆何以青睐“互联网+”？

　　近日，世界四大博物馆之一的大英博物馆在天猫的旗舰店正式开业，主售博物馆文创衍生品。该店经过微博大V的转发，短短几天成功吸引了7万粉丝。

　　7月19日，记者打开“大英博物馆旗舰店”页面发现，在售商品仅剩12类，文创产品主要以胶带、手机壳、公交卡套、钥匙扣等衍生品为主。设计上除了融入大英博物馆的镇馆之宝“罗塞塔石碑”外，还融入了木乃伊、十二美人姿、神奈川冲浪里等多种IP元素。

　　大英博物馆的商业负责人罗德里克·布坎南（Roderick Buchanan）曾表示，“尽管我们有250年的历史，但是在商业上却是落后的。”天猫旗舰店的开业，可以说是大英博物馆朝着“互联网+”方向迈出的重要一步。

　　此举并不是大英博物馆首次尝试商业化。去年5月，记者就曾冒着高温酷暑排队参观在国家博物馆展出的“大英博物馆百物展”。而在上海博物馆为期102天的展览中，观展人数达38.4万人次、最长排队时间6小时，创下了上博历年参观人数之最，被誉为去年沪上最红火的文化现象。展览期间，大英博物馆文创产品累计销售额达1700万元，是以往特展的5倍。

　　而数周前，大英博物馆与天猫、阿里鱼在伦敦的大英博物馆召开了一场发布会，并进行了网络直播。直播后的一周，博物馆线上访问量达1700万，而去年一整年大英博物馆的访问量仅为1200万。而后一个月，营业额达到了100万美金。

　　曾经人们印象中的高大上的、闪着冰冷严肃光辉的文物，逐渐变得“接地气”起来。不仅是大英博物馆，世界闻名的法国卢浮宫推出的App，包括了古希腊雕塑和达芬奇、拉斐尔等大师作品在内的100件珍贵藏品，并有详细的背景介绍和位置标注，用户还能将文物信息通过社交网络加以分享。

　　在“互联网+”模式下，博物馆信息消费模式已然转变。

　　在我国，故宫博物院最早、也最为成功试水了“互联网+”。早在2013年，故宫就上线了首款App《胤禛美人图》，不到两周下载量超过20万，并与阿里和腾讯合作，推出游戏、表情包以及各类周边，并且在展品中加入了各种高科技。凭借传统文化的大IP，在“互联网+”的支持下焕发出新的生机。

　　而后国家博物馆、苏州博物馆、陕西历史博物馆、四川博物院、河南博物院等数十家博物馆也上线了官方店铺。

　　根据故宫博物院文创部公开的最新数据，2017年故宫文创部线下收入近1亿元，线上淘宝网店收入近5000万，2017年文创产品总销售收入为1.4亿，较2016年增长26.7%。博物馆牵手“互联网+”，既有效传播了传统文化，也使博物馆的经费紧张问题得到一定缓解。

　　但同时也有专家指出，博物馆信息化基础薄弱，经费、人才方面仍然短缺，与真正的互联网化尚有距离。而且内容依然是核心，需要在通俗和庸俗、公益与商业之间寻找到恰当的平衡点，才能更好地发挥“互联网+博物馆”模式的作用。