百分比艺术可否落地开花

　　在2016年的全国政协会议上，全国政协委员、中国艺术研究院艺术创作院院长朱乐耕在提案中指出，在我国城市快速发展的情况下，目前大多数城市都很注重城市建筑的外观设计，例如北京的国家大剧院、鸟巢、水立方等，这些建筑如今都成为了北京重要的人文景观，但遗憾的是，我国很多城市还缺少重要的、具有国际水平的公共艺术景观。因此，如何让建筑的室内室外空间走向艺术化，并创造出具有国际水平的大型公共艺术人文景观，是我国在城市化进程中必须要考虑的问题。

　　对此，朱乐耕提出三点建议：其一，中国未来的城市建筑，包括城市的地铁站、公园、广场等，加入“百分比艺术”，提升城市的艺术化环境；其二，挖掘具有中国传统特色的材质与工艺，推出东方性和中国性的现代艺术；其三，鼓励艺术家参与中国的城市化建设，同时要让建设部门将好的项目交给中国的艺术家。

　　何为“百分比艺术”

　　对于非艺术界的人来说，可能不知何为“百分比艺术”。其实，它是一种公共艺术的实施框架。现今，世界上不少国家在发展公共艺术上都采取了“百分比艺术”的有效作法。其基本涵义是，用艺术来从事环境建设，使艺术与周围环境融合，因而形成一种新型的公众艺术。它的作法是从中央政府到各级地方政府，以有效的立法形式，规定在公共工程建设总经费中提出若干百分比作为艺术基金，这部分基金仅限于用作公共艺术品建设与创作的开支。人们通常将这种作法称之为“百分比艺术”。这种作法的优点是，有了长期立法的强制性保证，就不会因个别领导人员的去留而产生公共艺术兴衰的弊病，更重要的是使公共艺术的建设资金有了非常稳定的保证。

　　1959年,美国费城成为第一个出台公共艺术百分比法规的城市，整个城市的建设资金，要拿出1％做公共空间的艺术。从此,公共艺术也叫百分比艺术。从世界范围看，上世纪60年代，欧美发达国家已经开始重视城市公共艺术，并且制订了相关法律、法规，成立了相应的基金会来推动这方面的事业。

　　公共艺术的资金投入之后，除了让公众在精神上受益之外，也会给城市带来很大的经济收入。仅以达拉斯市为例，他们认识到公共艺术可以吸收大量的观光者和游客，又能刺激经济增长，仅1990年的经济贡献就达四千四百二十万美元。1984年，洛杉矶市召开奥运会期间，由于置放了大量公共艺术品，不仅提高了它的国际大都市的地位，而且那年商会估计，每投入一分钱，就可产生2.4倍的周边经济效益。

　　肤浅的审美遭遇

　　上世纪80年代以来，随着我国城市的发展，人们更加注重对城市空间的审美，我国也将艺术创作引入城市建设，并在部分城市、地区得到实施，但是发展不平衡，重要的是没有国家或地方法律法规给予保障。

　　与此同时，一个很严重的问题是，我国众多的城市公共艺术作品往往缺乏文化传承，肤浅有余，深度不足。很多城市甚至以为模仿几个国外著名的建筑，城市就有艺术气息了，可谓俗不可耐。

　　城市就犹如一幅铺开的画卷，从中我们可以读出城市的文化与追求，而城市公共艺术便是这画卷中颇为精彩的部分。透过城市公共艺术的创作过程，我们可以看到一个城市文化的取舍与延续，我们也可以看到不同价值观自由地碰撞与讨论，或者说，在其中我们看到了真正意义上的公共空间。可见，城市中的公共艺术，不应该是媚俗之物，而应具有更高的文化传承责任与抱负。

　　尽管我国的城市公共艺术在前期历经了一段不正常的审美阶段，但是对于其未来的发展，我们还是应该充满希望的。毕竟，城市一直都在脱变。多元的文化氛围加之大众审美的日益提高，一个日常审美化的城市时代也在逐步靠近。

　　言至于此，我们便可得知，朱乐耕委员为何要建设“百分比艺术”，为何要力推东方性和中国性的现代艺术。他的建议也正代表了我国城市公共艺术迫切寻求突破的呐喊。

　　艺术人才的尴尬

　　建设“百分比艺术”，需要具有充足且优秀的艺术人才。然而，目前尴尬的是，我国不乏优秀的设计师，只是苦于英雄无用武之地。一些所谓的城市公共艺术大项目，更多地还是交于外国设计师。这种对人才的不自信，不知何时方可消除？

　　其实，对于我国艺术人才的推广，可借助“一带一路”，从国家层面进行更多的活动，帮助更多的中国设计师走出去，让世界了解中国的文化艺术。

　　此外，我国对于艺术人才的培养，还欠缺整体的教育环境，尤其是中小学阶段。因此，不少专家建议，随着时机的成熟，应该在义务教育阶段推广艺术教育，从小培养孩子们的审美能力。

　　城市在生长，城中的艺术也在悄然绽放。给艺术多一点土壤，让“百分比艺术”落地，其回报城市的将是一个春色满园。