流云飞鹤的屏风前，文饰绮丽的坐鼓端居正中，两位花钿蛾眉的丰腴仕女分别手持碰铃、怀抱琵琶侧身前坐，身穿圆领袍衫、头戴垂脚幞头的鼓师扬槌起势，随着一声浑厚的鼓点，笙笛锣乐音并作，鼓铙相和，或肃穆清雅，或大气磅礴，一曲传统曲目《殿前喜》回肠荡气，余音绕梁。这是“大唐芙蓉园东仓鼓乐”抖音直播间的日常场景。自今年4月开播以来，直播间累计观看量已超700万人次，抖音平台相关视频累计播放量超1200万次，不少网友在直播评论区赞叹“如听仙乐”“梦回大唐”。

　　乐手们表演的西安鼓乐，始于汉，盛于唐，是我国迄今发现并保存最完整的大型民间器乐乐种之一，2006年被列入首批国家非物质文化遗产名录，2009年被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产名录。

　　东仓鼓乐社历史悠久，明清时为皇家粮仓所属的官办鼓乐社，上世纪60年代末解散。76岁的东仓鼓乐社社长范炳南回忆，1978年他拜师西安鼓乐大师赵庚辰，为恢复东仓鼓乐社，和师傅一起四处奔走联系民间艺人，收集保护古乐器、乐谱等。1981年，乐社终于恢复活动，赵庚辰在街坊间传授鼓乐。但随着街区变迁，演出减少，东仓鼓乐社后继乏人。2004年，范炳南出资，和赵庚辰嫡系传人赵筱民共同免费招收少儿学员，两年间有百余人参加学习，最终有18人坚持下来。2006年，东仓鼓乐社入驻大唐芙蓉园紫云楼固定演出。去年，融合大唐乐舞与东仓鼓乐的创新舞台剧《鼓》登上中央广播电视总台《环球综艺秀》舞台，向世界讲述东仓鼓乐的传承故事。

　　然而，由于新冠肺炎疫情影响，今年鼓乐社演出时间、场次不确定，乐手收入减少。现任乐社主管齐兴峰留意到短视频平台上有关《鼓》的视频播放量已达上百万，便萌生了直播表演的想法，去互联网主动寻找观众。

　　出镜乐手刘亚红还记得4月5日首次直播的情景：“我们有上万场演出的经历，能很快适应面对小屏幕表演，但演出空档时我们并不知道应该如何和粉丝互动。”当天同时在线观看人数最多时才180人。直播结束后，齐兴峰便同出镜乐手们商量如何调整演出节目内容，加强与观众的互动。

　　“完整的传统坐乐演奏最少需要90分钟，观众很难有耐心听完。我们要适应线上表演的特点和要求，加强互动性和灵活性，丰富表演内容。”齐兴峰说。于是乐社将表演曲目分为三类：首先是历代乐工口传心授的《霸王鞭》《朝天子》等传统曲目；其次是近年融入古筝、琵琶、编钟之类乐器元素的《霓裳羽衣曲》等创新曲目；还有观众耳熟能详的《佳人伴孤灯》《女儿情》等影视剧插曲。一场直播中，三类曲目交叉呈现，既可以让观众聆听到纯正的宫廷雅乐，又兼具趣味和新意。在齐兴峰看来，“演奏影视剧插曲可以吸引更多年轻人了解古老的西安鼓乐。”

　　相较于线下表演，刘亚红认为线上直播打破了线下演奏的固定模式，乐手有了自由发挥和互动的空间，“比如演奏《金蛇狂舞》时，大伙儿紧挨着，表演像用乐器对话一样，你一言我一语”。曲目表演间歇，乐手们尝试用网络热梗介绍各自的乐器，普及东仓鼓乐知识，使直播间氛围轻松有趣，逐步达到与表演无缝衔接。

　　优质的演出让乐社的直播热度骤增，第三次直播的同时在线人数就超过1.6万人，账号粉丝数由最初的4000增长至近35万。许多粉丝在后台私信表达学习鼓乐的意愿。令齐兴峰印象深刻的是，一位来自台湾的母亲留言说：“在纷繁的短视频中看到如此震撼人心的表演，立刻分享给两个孩子观看，让他们感受传统文化的魅力。”粉丝的反馈让齐兴峰感慨：“作为2004年首批学员，我深知传承东仓鼓乐留下的不仅是技艺，更是一颗颗热爱民族文化的心。”

　　面对当下乐社直播的热度，范炳南为更多人重新关注东仓鼓乐而欣慰，但他也时常提醒社员：“热闹落幕后更需潜心修习，用心传承非遗艺术。”在他看来，守住西安鼓乐的正音，才能让这千年华音绵延不绝。