纯数字形态的展览和公教活动,将成为未来博物馆的发展方向。为做好“云端”服务,博物馆一方面要加大数字资源生产力度,另一方面要了解、探索观众喜闻乐见的文化产品形式,形成与社会公众需求的良性互动,同时也要为创新型人才提供更大发展空间。
——故宫博物院院长王旭东谈博物馆数字化
我们尝试在电视节目里用戏剧的形式讲述、进而讲好中国故事。像科学家做实验一样,我们在其中加入60%的影视化表演,再加上40%的戏剧化表演,从而发生表情反应,产生出一种不同于以往电视节目,也不同于现场舞台作品的表演气质。
——国家话剧院院长、话剧导演田沁鑫谈戏剧和电视节目的跨界
任何生活都是有意义的。就像相机里的感光元件那样,作家要学会“感光”——紧紧抓住自己所生活的土地上的那些特别场域的丰富体悟,成就你不同于他人的独到表达。
——中国戏剧家协会驻会副主席、作家陈彦谈创作
对于电影来说,要通过电影品牌的建构形成市场号召力和虹吸效应,吸引更多的观众,获得更多的排片场次和更长的市场生命力。当这种基于原作电影和“续集式”电影不断积累,建立在观众信任和情感上的电影品牌形成后,观众会对此电影品牌中的电影有着包容和信任。
——中国电影评论学会会长饶曙光谈中国系列电影品牌效应的构建
个别舞剧的“破圈”,不意味着舞剧艺术的整体“出圈”。要持续增强舞剧艺术的传播能力,需要在舞剧叙事结构和表现手法上持续创新,实现宏大叙事与个体叙事的平衡,回应大众的现实情感和精神向往,提升人文温度。
——北京舞蹈学院教授慕羽谈舞剧传播
(本报记者赖睿整理)