从我第一次拿起篆刻刀到今天，已逾40年，是一个人的半生。在这半生时光里，我不知刻过多少方印章，但唯有这次我愿意系统地回溯一下这组印章的创作经历，因为它与我魂牵梦萦的地方——大凉山有关。

　　2019年8月，凉山彝族自治州政府邀请四川省诗书画院多名艺术家前往写生，大凉山绮丽的风光、朴茂的民风，深深感染了我们。写生结束不久，我就接到组委会安排，要刻一套印章，内容为大凉山的风光景物。这套印章一共15方，是为“西昌十四景”，还有一方引首“大凉山回响”。

　　单刻一方印章，我的速度很快，但要集中创作这么多的印章，速度却快不起来。因为这种创作考虑的不单纯是每方印章的设计，还要思考彼此之间的关联以及聚合在一起时呈现的效果。这种叠加，让作品创作的难度陡增，再加上这套印章内容是实景名称，这和纯粹对于情感描述的诗文还不一样，在表达上需要的契合度更高，需要将景物元素考虑进创作中。

　　尽管创作起来有难度，但大凉山的无限风光激发了我的灵感和想象，我希望用自己擅长的篆刻艺术，将大凉山的风神凝结在咫尺方寸之间。

　　我选择用青田石中的封门青来进行创作。对于篆刻家而言，青田封门青无疑是最好的选择之一，这种石材细腻凝润，在很好地表现刀感的同时，也能保证线条的挺拔，我的创作大多都是用这种材料。

　　选定了石材，我开始运思，选定了“大凉山回响”这5个字作为印章的总标题。大凉山给人的意象，就是苍茫无尽，充满神秘色彩与民族风情的地方，回响二字，带来的意象则是莽莽群山中的呼喊，是对自然的敬畏，也是对山野的呼唤，因此这方印章的整体风格必然是正中见奇，在考虑整体浑厚朴茂的风格同时，也需要有奇的地方出现，在形成对文字内容呼应的同时，也形成印章视觉中的亮点。

　　文字内容要与艺术表现形式相统一。我在刻这方印章时，采用了三排竖向排列的形式，大字没有选择篆书，而是用了偏向于隶书的笔画构成，在大字之下形成了很大面积的留红，同时处理成残破的感觉，让这里成为印章整体的视觉中心点。“凉山回响”四字，笔画繁复，我尽量让笔画收紧，强调竖向的力量感，寻求大山的巍峨，同时逼边，更聚气，浑厚朴茂之势油然而生，大字下面块面的留红，又让印章整体在正之外，有奇之趣。大凉山山野的苍茫巍峨之气由此呈现出来。

　　另一方印名为“卧云烟雨”，卧云、烟雨，这些意象似乎是独属于江南的，在关于江南的诗文中，这些词汇很常见。但它们并非江南独有，在大凉山也不乏烟雨朦胧的景象，只不过江南的烟雨更秀丽，凉山的烟雨则多了几分强健，但这种强健，并非是凉山巍峨雄浑的那种强健，而是生生不息的强健。因此我创作这方印章，采用了朱白相间的刻法，但是白文占的比例很少，只是烟字的一半，而在云、雨两字中，我采用了更多象形的写法，同时又辅以厚、密的边框，让印章呈现外紧内松的姿态，中间的散，并不会漏气，外面的厚密，也不会让人觉得压抑。这是独属于凉山的烟雨，强健但不失秀丽，朦胧之余，有着强硬的支撑。

　　螺岭指的是西昌名胜螺髻山。山顶上积雪的场景早已是人们熟知的景象，山的巍峨，山顶终年积雪的厚重，是其亘古不变的景色。这方《螺岭积雪》印章在刻制的过程中，我更多考虑的是印章本身的审美构成，以及在整个印屏中的穿插。这方印章，我着力求稳，让整个印屏有一方不一样的印章，形成一定区别。这也是老庄哲学中相生观念的阐发。

　　这组《大凉山回响》印章还有《鱼洞安禅》《碧浪朝阳》《天王引胜》《邛池夜月》等，石与刀的交锋，是我梦回大凉山的方式。