“在古代,广东深受中原文化影响,是艺术观念技法的‘输入方’;但近代以来,各种外来文化滋养了一批具有开放、包容精神和国际视野的艺术家,让广东逐渐成为艺术观念技法的‘输出方’。”广东省美协主席、广州美院院长李劲堃在“其命惟新——广东美术百年大展”期间说。有专家提出,中国近现代美术的开篇应该从广东写起。
由广东省委宣传部、广东省文化厅等主办的“其命惟新——广东美术百年大展”日前在北京举办。本次展览是广东省首次举办的大规模、全面总结广东美术百年历程的展览,以“其命惟新”为主题,精选广东美术百年来575件作品参展,包括黎雄才开“社会主义新山水画”之先河的《武汉防汛图卷》、潘鹤著名雕塑《艰苦岁月》、汤小铭油画《永不休战》等一个时代的美术经典。
19世纪末20世纪初的中国,西风东渐,风云激荡。最早对外开放的广东,成为近代中国社会变革、文化变革、艺术变革最为敏锐的地区。新中国画的革新,正是从广东开始,“得风气之先、领时代之新、走变革之路”成为本次展览的关键词。
百年间,广东涌现出一大批中国美术向现代转型的先驱者:岭南画派创始人高剑父、高奇峰、陈树人,“中国油画之父”李铁夫,中国现代雕塑先行者李金发、郑可,新兴木刻版画运动的标杆式人物黄新波、古元、李桦……这些广东籍美术家的名字,在中国近现代美术史中,宛如璀璨星辰。
“很多人一提广东美术就是岭南画派,这种认识非常片面。”广东美术百年大展学术委员会副主任、中国美协理论委员会副主任梁江表示,美术革新要靠思想观念变革支撑,而西方艺术与科技文明,最早就是从广东传入内地,“可以说,不仅是美术,整个中国近现代社会文化的转型都与广东息息相关。”他认为,无论是20世纪前期、新中国成立之初,还是改革开放时期,广东美术数度引领中国近现代美术转型,是全国美术创作的“风向标”。
展览开幕之际,广东美术百年大展学术委员会还特意评选出广东美术百年史上的21位大家,他们是:李铁夫、何香凝、高剑父、陈树人、高奇峰、林风眠、关良、方人定、司徒乔、赵少昂、李桦、王肇民、胡一川、黎雄才、关山月、廖冰兄、赖少其、黄新波、罗工柳、古元、杨之光。主办方表示,这21位已故广东美术大家,以创造性和思想性发出时代先声,在关键节点上推进中国艺术发展。他们的名字也因此标注出一个时代的高度。
展览总策划、中国美协副主席、广东省文联主席许钦松表示:“通过本次展览的回顾,我们发现,过去一百年来,面对西方文化的冲击,广东美术家找到了一条中国美术现代转型的路径:他们立足中国传统艺术,不断吸收、融合西方艺术成果,不断改革创新,成为中国美术向现代转型的‘助推器’。”