戏剧探索“大学之道”

　　中国最高级别的校园戏剧节近日在上海落幕。两年举办一次的这场校园“戏剧秀”，照例激发起全国大学生高涨的艺术热情。全国27个省区市81所高校及2所中学共报送102个剧目，最后有24个省区市的29个剧目被选中参加展演。加上在上海的10个高校舞台，此次校园戏剧节参与演出和观摩的大学生达数万人。如此规模，使得戏剧节成为观察和探索大学生戏剧现状和发展前景的最佳窗口。

　　戏剧是美的教育

　　来自贵州的廖承承从没想过，自己的大学会与一位历史人物结下如此深厚的缘分。接近3年的时间里，他在话剧《王阳明》里扮演主人公王阳明，学习之余的几乎全部时间都投入话剧的排练和演出中。

　　对于位于中国西部的大学生来说，类似这样的戏剧体验正在深入校园的每个角落。在今年第五届中国校园戏剧节上，来自西部地区的贵州、云南、四川、甘肃、陕西、西藏、新疆7个省区市贡献了8台剧目，占此次剧目总量近1/3。戏剧不仅活跃在东部发达地区，也在西部地区的校园里播下了一颗又一颗种子，成为青春里静待发芽的新风景。

　　“演话剧前，我没想过自己会爱上话剧。现在我只想说戏剧的魅力太大了，它教会我许多书本里没有的东西，我沉醉其中，我热爱它。”廖承承告诉记者。

　　话剧《王阳明》剧组由贵州师范大学文学院播音与主持艺术专业的同学们组成，该专业崔庆鹤老师及2009级毕业生刘欢担任导演及编剧。由于是国内首台王阳明题材的大型原创历史话剧，首创没有前期作品作为参照，创作过程十分艰难。出演话剧的同学们也都非表演专业出身，因此从剧本完成到整台话剧的初步呈现花了近两年之久。该剧围绕王阳明诏狱、求知、悟道、抗争、平定叛乱、死前抗争诸事展开，娓娓道来，且对官场腐败昏庸给予无情揭露，被上海戏剧学院导演系主任卢昂点评为“少见的、立体地、多侧面地描写一位历史人物的校园剧”。

　　像这样塑造人物的原创作品，今年戏剧节上还有中央美术学院的话剧《悲鸿1895—1953》、北京大学艺术学院的音乐剧《元培校长》，在改编影视文学方面，则有西南民族大学艺术学院的话剧《尘埃落定》、山东艺术学院的话剧《九儿》和武汉大学的话剧《喜剧的忧伤》等。卢昂认为，这样的作品在一定程度上体现了大学生戏剧的文学性和艺术性。

　　“戏剧艺术之于青年学生最大的魅力，就是在道德情操、审美修养上给予他们滋养。戏剧归根结底是一项美的教育。”中国剧协驻会副主席季国平表示。

　　青年人是戏剧的未来

　　中国剧协秘书长崔伟认为，大学生戏剧可以反映经典的主题、艺术的主题，还有就是要反映时代的主题。

　　关于校园戏剧剧目的选择，重庆市剧协秘书长徐冀鼓励老师和同学们排演经典剧目，排演反映社会现实生活的剧目，鼓励他们写自己的生活，反映校园青春朝气，表达青年的青春理想和人生追求。

　　四川外国语大学博艺·莎剧社此次带来的话剧《星光里的朱丽叶》，被评委们认为是最接校园地气的作品。剧中人物以博艺莎剧社的社员为原型，讲述了当代大学生们通过排演莎士比亚经典戏剧《罗密欧与朱丽叶》，如何消弭矛盾和误会，如何面对令人绝望的病痛，又如何做出难以取舍的抉择，最终给人以希望，给生活以光亮的故事。

　　“该剧诠释了校园戏剧的内涵、情感、趣味，并以艺术手段关照着我们每个人的感知，于笑声中净化心绪，回归纯真，体味温暖，凝望高尚，播种美好，抵达了一种至善至美的境界。这正是校园戏剧精神的体现，应大力传播推广。”中国剧协副主席罗怀臻看完演出后表示。

　　专家学者们认为，校园戏剧还是要扎根于校园、绽放于校园、发展于校园。青年剧评人闫平就指出：“校园戏剧还得从题材上取胜，由大学生来写自己感兴趣的事，自己想表达的感受，哪怕是粗糙、不成熟、简单，甚至单薄，但因为真切，就有感动人的可能。”

　　“青年人是戏剧的未来”，这是颠扑不破的规律。从下一届中国校园戏剧节开始，组委会将更注重主题性、导向性的引领，对于有潜力、有创意的作品从剧本阶段就给予重点关注，加强资金扶持、专家指导等方面的培植力度，力求推出一批反映校园火热生活、引导青年追求理想、弘扬社会主义核心价值观的优秀剧目，培养出更多的青年戏剧人才。