香港画瓷人

　　在香港九龙湾的一栋工业大厦里，4位年届古稀的彩瓷师傅常年手执毛笔埋首在瓷碟上作画。他们是香港最后的手绘彩瓷匠人，在香港硕果仅存的彩瓷作坊粤东磁厂工作。

　　“做这行最主要心要静。”彩瓷师傅谭志雄说，有年轻人好奇想来学艺时，让他们做的第一件事情就是沿着瓷碟边缘画一个圈，画一次不成功就2次、3次、10次，这是基本功，也是想要往下学必须迈过的一道坎儿。

　　谭志雄是目前香港唯一一位能够手绘清朝乾隆年间瓷器的彩瓷师傅。年轻时，他经朋友介绍来粤东磁厂当学徒，学艺一年后便留厂工作，从入厂到现在已有46年。这门当时为了生存学的手艺活慢慢转变成他热爱的事业。

　　谭志雄的工作台摆满了装颜料的碗和几个插着各类毛笔的杯子，不少颜料碗已经使用超过10年，毛笔笔头有宽、尖之分，按长短和粗细分为大、中、小号。他一天拿着瓷碟作画8小时，工作台的左侧摆放着一支看时间的手表。他身后是成堆的瓷器：碟、碗、花瓶、茶壶、茶杯……一层层叠至接近天花板。

　　粤东磁厂将广彩从发源地广州引入香港，并将这门传统手艺传承下来。

　　曹志雄是粤东磁厂第三代传人，一生忙碌于经营彩瓷厂。据他介绍，厂里从景德镇等地购入白瓷胎，由师傅按客人要求手绘图案，或将图案制作成印花纸，再压印在瓷器上；或先印上图案线条，再人手填色。此番工序之后，便将瓷器放入窑炉，经800度高温烧制6个小时，夜晚降温后第二日取出。

　　广彩向来以鲜艳强烈的色彩见称，集金彩、粉彩、篮彩、绿彩、墨彩于一体，烧出金碧辉煌的效果。曹志雄指出，粤东瓷器传承了广彩的颜色和技法，部分图案则结合本地特色，他称为“香港彩”。

　　“客人多是靠口碑介绍来的。”曹志雄说，几位港英时代的港督、各国驻港领事、外国明星、本地著名酒店等都是粤东磁厂的顾客。部分政要名人还给厂里发来感谢信，曹志雄将这些信和他们来厂时拍摄的照片制作成纪念册放在办公桌上。

　　粤东瓷器以外销为主。曹志雄随手拿出一个受外国客人喜爱的“中国风”瓷碟，上面有一个着古装的人物。他指着图案笑着说，外国人就喜欢这样的。也有外国客人喜欢在瓷碟上画家族徽章，或是中文字“囍”“壽”等。

　　作为香港首家手绘彩瓷厂，粤东磁厂也和这座城市一起经历着时代变迁。

　　上世纪20年代，广州彩瓷业深受不稳政局的冲击，瓷商和工人纷纷移至香港，曹志雄的爷爷曹侣松于1928年在香港创立“锦华隆广彩磁厂”。到上世纪30年代，磁厂迎来鼎盛期，有300名手绘彩瓷师傅。1941年香港沦陷，磁厂运作停滞数年。直至战后，磁厂得以重组，改名为“粤东磁厂”。

　　粤东磁厂因为拆迁经历过几次搬迁，先后在长沙湾、九龙仔、深水埗等地经营过，直至上世纪80年代迁入现址九龙湾。

　　磁厂的生意也几经波折。上世纪70年代，美国认为用作餐具的瓷器可能含铅量超标，令彩瓷业遭遇重挫。上世纪80年代仿古瓷兴起，也有越来越多的人喜欢将彩瓷用作装饰和收藏，生意才又有了起色。

　　如今，粤东磁厂面临的棘手问题是技艺传承。曹志雄今年67岁，几位彩瓷师傅也已过了退休年龄。曹志雄认为，早年学习手绘彩瓷是一门可以养家的技术活，现在即便有年轻人来学艺也只是当成兴趣，不是一种职业。“再等几年就没人帮手做这件事，在香港后继无人了。”他说。