香港设计师北京“传艺”

　　“大家现在见到外国高端品牌那么成功，要知道很多是经历数十年至数百年才有今日，品牌孕育需时间沉淀才能成为传奇。”谈起内地高端品牌，香港艺术设计师杨大伟这样说。

　　在香港出生长大的杨大伟，上世纪80年代赴英读书并获时尚设计学位。1997年，他回到香港，投身时尚教学并成为相关课程负责人。2008年，他再赴英国攻读设计管理硕士学位，为诺森比亚大学等数所高等院校讲授时装设计。

　　两年前，杨大伟受聘北京服装学院国际部，担任国际艺术及设计课程主管；今年9月，受聘中央美院任职国际预科艺术及设计主管。

　　“内地学生在技术方面的基本功是很厉害、很扎实的。”在京3年，杨大伟的学生90%来自内地，他带来了海外新观念，学生们的才华也常给杨大伟惊喜。

　　“艺术设计领域，就怕学生难从传统中跳出来，而打破旧模式寻找新东西是最可贵的。”杨大伟说，如今，互联网给了学生们见识外面世界的途径，见得多，创意就源源不断。

　　除了领衔一群来自不同国家和地区的优秀设计团队为预备出国的内地优秀学子授课，杨大伟也希望向民众普及艺术设计及品牌审美，其著作《时装有品》、《时尚有价》已在内地相继出版。

　　“据闻现在全球供应的奢侈品中，约有1/3由内地同胞买走，这真的很惊人！”杨大伟说。

　　着手写作《时尚有价》，就是希望以轻松笔法让读者了解一些品牌的背景以及品牌的营造是需要时间的。

　　“创意工业是长远的投资，要避免图赚快钱而产生抄袭，”谈到内地大品牌的创建与发展，杨大伟强调。

　　他说，上世纪80年代中国经济开始起飞，民间对消费品及品味的追求相应产生；起步阶段没有宏大的创意产业作后盾，难免出现一些抄袭的行为。

　　要解决这样的问题，杨大伟认为应中西合璧、取长补短，多引入外来人才交流，多让国人出外研习或交流并鼓励设计师参与国际比赛或展览，“让全世界人知道中国也有好创作、好品牌”。

　　“此外，中国五千年历史都是文化宝藏，我们要有智慧地将其元素好好运用成为创意来源，但不是一五一十搬过来，那样的话只是复制出一件古董而已。”杨大伟觉得，以上这些条件都具备的话，“我们就等着何时来一个设计大爆发。”

　　谈到内地与香港的沟通，杨大伟说，双方思维不一样，重在理解要多一些，沟通多一点。“特别是我们在内地发展的香港同胞，应该作为桥梁，一方面要理解内地的朋友怎么想，一方面要对香港的朋友说，多回来看看，有时候不回来看是不知道的。”

　　（据中新社北京电）