11月初,画家王小椿的首次个展“绘素澡心——王小椿中国画作品展”在湖南长沙中国书院博物馆举行。展览共展出作品60件,包含了山水和人物两部分,是他从2008年至今的一个作品小结。
王小椿祖籍江苏邳州,出生于黑龙江尚志市;曾任教于南京工业职业技术学院艺术系,现于北京宋庄潜心绘画创作。正是这种南北的地域差异,成就了他特具的南北兼融的秉性和气质。
宋人丘壑 元人笔墨
王小椿的中国画作品中,既有“宋人丘壑”的气象,又有“元人笔墨”的情致,总给人一种浓郁的宋元山水画的视觉冲击。
王小椿的山水画多取宋元人笔意,其构思布局既来源于生活观察所得,也直接源自宋元人的经营取舍,虽多取一丘一壑,但其表现的主旨总是围绕着一个文人,或者说一个读书人的心结展开。其所绘的山水画中,不是溪山读书,就是秋山舟读;不是渔舟访友,就是寒夜拂琴,可以说全是一种读书人对山泉林下读书生活的向往。这种画面的反复呈现,显然是作者心声的一种艺术表现,这种心性的表达和艺术的追求,无疑给时下城市的喧嚣输入了一种让人安静的清凉。
宋元山水画给人的最大印象,或许就是一种“云烟之气”,即以云烟之缥缈朦胧来表现山水中特有的苍茫野趣和自然情怀。王小椿可以说是准确地把握住了这点。他所创作的山水画,无论是数米长卷还是斗方小品,无不充盈着“云烟之气”。比如他2012年的画作《山雨锁清秋》,画中云烟缭绕,与山峦林木、水草屋舍浑然一体,其意趣和笔墨可见一斑。
不忘初心 云水相逐
王小椿认为“艺术决不能外于生命,而画画的目的也绝不在画画本身。”他把画画视作“镜子”,以此反观自我,观照世态人生。有了这面直观自心的镜子,从而专注地不断解决自身的问题,就是他的路,也是他画画的态度。王小椿的新画集出来,取名作“绘素澡心”,可见他不要总结、不要评论,单要表达的就是一己自修的过程。
时至今日,他仍然常说起那份初心:“当初想画山水,就是因为喜欢有云在山里的景象。”以画为镜,专注自修,便是王小椿的绘画之道。