“墨道·不空”范舟书法作品展日前在北京举行。这是范舟的首次个人书法展,集中展示了他近年来精心创作的170余幅作品,以草书的形式,将中国传统文化经典和自己的思想感悟落墨纸上。
5年前弃商从艺,开始专门从事书法创作。范舟坚信,有文化情怀和文艺思想,才能创作出打动人的作品。
范舟,字木走,号敕勒川人。书法家、收藏家、访问学者。自幼酷爱音乐、文学和书法,早年尤以硬笔为最。自北京第二外国语学院毕业后,潜心临摹怀素、二王、孙过庭、张旭等书家碑帖,研读古代各家书论。
谈到偏爱草书,范舟认为跟他40多年丰富的人生阅历有关。从内蒙古草原牧民家庭走出,求学、经世、经商,起起伏伏的人生练就了他一颗不屈的心。范舟认为,人生的束缚太多,他渴望更多的挣脱和释放。而草书则是对线条、墨色、笔法的一种高度的逻辑化、审美化的解放。“性格使然,不喜欢太多限制自己的因素。”此外,草书也是范舟眼中难度大、有威严的字体。“草书就像是人群中的老者,有内涵,有威严;既飘逸,又持重。”
从思想与文化情怀出发进行书法创作,是范舟书法作品的重要特点。范舟在艺术创作和人生经历中,善于思考、研究和总结。他总结出“书法六性”:水性、墨性、纸性、笔性、心性、场性;还有“范舟人生九悟”:经启智慧,香养心灵,乐理愁丝,茶为人友,书清门第,文抒己怀,佛度轮回,道示无为,禅引归途。
在圈里,范舟被称为“新文人草书”的代表人物。对此,范舟认为,书者首先要是个文人。“不研究中国文学、哲学、诗歌,没有情怀,哪能写出好作品?”他说,他现在每天的时间,一半读书,一半练习书法。
范舟把自己的工作室命名为“修心堂”。因为在他看来,书法的创作最根本的是内在修心。“草书就是心太极。”
在范舟看来,书法创作须有3个过程:首先要“师古”,中国千百年传下来的灿烂文化和书法经典,需要研究和深专;其次要“师自然”,回归自然,在山水之间领悟人生,融入创作;最后要“师我心”,就是要练就属于自己的心法。范舟认为,书法创作最终要达到“他神入我神”的地步。“我正在这条路上努力,希望自己能达到这样的境界。”
从自小喜爱书法,到专门从事书法创作,范舟说,书法带给他最多的是乐趣,是物我两忘的投入带来的喜悦。对于未来,除了创作,范舟还有更宏大的规划。他想系统梳理中国草书的历史,并通过窗口式的教学,将中国优秀的传统文化,传播给更多人。