动画大电影拒唱“熊羊二人转”

　　今年前4个月，中国20部票房过亿元的影片中，动画电影有5部，票房占比近18%。其中4部是美国动画电影——《神偷奶爸2》、《冰雪奇缘》、《里约大冒险2》、《天才眼镜狗》。而国产动画电影则靠熊大、熊二镇守中军。《熊出没之夺宝熊兵》上映3天，票房过亿，最终报收两亿元。

　　单靠一群羊、一只熊撑起的国产动画版图显然不是长久之计，将来能否改观，值得思考。

　　刘富源，入行16年，经历了国产动漫从代工走向原创的时代变迁，经历了原创动漫大浪淘沙后的从量到质的蜕变，同时也经历了动画电影从传统手工转向三维制作的过程。

　　现在，刘富源是深圳华强数字动漫有限公司总经理、动画电影《熊出没之夺宝熊兵》的导演，对于中国动画电影的前景十分看好。“我从小就看过很多优秀的国产动画作品，我的梦想就是将中国原创动画电影推上更大的国际舞台。”日前在杭州举办的第十届中国国际动漫节上，他做了如上表述。

　　像刘富源这样致力于动画电影的从业者不少，有了他们的努力和国家政策的倾斜，单靠一群羊、一只熊撑起的国产动画版图将来一定会得到显著改观。

　　国产动画电影更适合“喜羊羊”模式

　　动漫节是杭州的金质名片，每年上传递出的信号都将转化为业界热点。今年，动画电影成为关键词。而数据也支持这一点。

　　今年前4个月，中国20部票房过亿元的影片中，动画电影有5部，票房占比近18%。其中4部是美国动画电影——《神偷奶爸2》、《冰雪奇缘》、《里约大冒险2》、《天才眼镜狗》。而国产动画电影则靠熊大、熊二镇守中军。《熊出没之夺宝熊兵》上映3天，票房过亿元，最终报收两亿元。

　　而2013年以来，河马动画推出《绿林大冒险》，中博采传媒出品《昆塔》，吉林动画学院制作《青蛙王国》，这一系列动画电影凭借较高的制作成本、较长的制作周期、偏向全年龄的受众定位，表明中国动画电影正力图向好莱坞动画大片的运作模式看齐。

　　从目前走势来看，未来几年，动画电影将成为市场热点。但囿于原创能力、制作经验、投入力度，国产动画电影更适合采取“喜羊羊”模式，即先利用动画片长期铺垫，积累人气，然后再推出剧场版。

　　比如杭州玄机科技信息技术有限公司出品的动画片《秦时明月》，截至目前已播出4部上百集，凭借恢弘的历史架构、飘逸的动作设计、深厚的文化底蕴，积累了大量的粉丝，推出剧场版就水到渠成了。其大电影《龙腾万里》将于今年暑期上映，票房目标，过亿元。

　　面向“大观众”成为动画电影努力方向

　　中国的动画电影起步很高，在美国1937年推出动画电影《白雪公主》之后仅仅4年，1941年，万氏兄弟的动画长片《铁扇公主》就横空出世。

　　与美国迪斯尼的动画电影一脉相承不同，中国动画电影重新进入人们的视线，已经是在1999年了。那年《宝莲灯》让人眼前一亮，取得2000多万元票房收入。然后又是萧瑟的10年，直到2009年寒假，《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》以近亿元的票房，在大片林立的贺岁档胜出，国产动画电影才真正引起业界和观众重视。自此，国产动画电影连续3年在票房和观影人次方面的增幅居各种类型电影之首。

　　2013年，国家相关部门出台措施，增加对动画电影创作的扶持，推出制作补贴奖励政策，并加大在国内外的推介力度。

　　目前，参与动画电影制作的企业和机构已有上百家，不过缺乏龙头企业，制作方面仍处于“小手拉大手”阶段，过于依赖电视动画的影响力，大电影自身可持续发展的后劲不足。

　　比如《喜羊羊与灰太狼》的大电影，从2009年起到2013年，已经连续推出了5部，年复一年的雷人剧情透支了观众的观影期待，在蛇年迎来了票房下降的拐点。

　　反观日本的《哆啦A梦》剧场版，已经连续推出了30多年，票房基本稳定在较高的水平上，因为每一部都在内容和创意上精雕细琢、与时俱进。

　　资深电影人朱玉卿说：“自从《夺宝熊兵》之后，无论业界还是观众，对国产动画电影的期待已不再停留于‘小手拉大手’，而是像好莱坞顶级动画那样的合家欢类型，面向‘大观众’的影片成为整个动画界努力的方向。”

　　技术进步迅速，故事仍旧是软肋，缺少魂

　　“从技术层面看，目前国内三维动画的水平并不比20年前的皮克斯低。”业内人士表示，2013年上映的26部国产动画电影中，有11部为三维动画。

　　以《昆塔·盒子总动员》为例，在最后3分钟的战斗场面里，每一帧的渲染都历时7个小时，如果用传统方式，不可能在规定时间内完工，而依托阿里云6700台高性能计算机集群，累计进行了超过1000万核小时的计算，全片仅用3个月就完成了全部渲染工作，成本还低。

　　此外，中国制作机构善于充分利用现有的技术手段来打造影片细节。比如《郑和1405》，请来了香港的武行团队做动作捕捉，《昆塔》将实拍影片中常用的微缩模型拍摄技术运用到了动画制作中，《梦幻飞琴》更是融合了定格、三维等多种技术。

　　但是故事是我们的软肋。世界首部三维动画电影是1995年的《玩具总动员》，中国动画电影技术上已经可以看齐，但迄今没能超越，症结就在于此。

　　国家新闻出版广电总局宣传司司长高长力认为，中国动画电影缺少魂。“动画作品要有魂，也就是打动观众获得认同的情感。以往我们有些作品只是简单地设立了正反双方，描写他们之间产生的冲突，思维太简单了。”他说。

　　“改革开放以来，多年的动漫代工给行业培养了大量制作人才，大大推动了产业发展，但是还有一道门槛。”刘富源说，差距主要在团队上。

　　中国动画行业从业主体是年轻人。“虽然年轻人很有个性，想法新颖，知识面宽，但是缺乏系统概念、生活基础、科学理念。”刘富源说，“我们的主创团队主体是‘85后’，热血但缺乏生活，喜欢宅在房间，面对一台电脑进行创作，而不是走到生活中去。”

　　为此，华强公司在《熊出没》大电影的故事设定、角色设计上，坚持走出去，接地气，坚持采风创作。他们组织团队多次前往东北原始森林，实地体验，在此基础上发挥想象力。