让歌剧进书包(我在现场)

    日前，北京丰台十二中，一堂别开生面的歌剧艺术课正式开讲！这正是将艺术普及教育“植入”中小学课程设计的一堂公开示范课。从今年5月起，这样的歌剧艺术课将在丰台区30所中小学全面铺开。这意味着，艺术普及教育再次迈出了颇具创新意味与探索精神的重要一步。

    对于此次在丰台区中小学大力推行歌剧艺术选修课的做法，不同于以往开展的“歌剧进校园”，“歌剧进课堂”系列活动，“歌剧进书包”是一套系统性的课程设计与开发，并配备阵容“豪华”的专业“老师团”，从前期课程设计，课表设置，课件制作到中期的开课教学，再到后期的课程监控，效果评估，都由中国国家大剧院主导完成。

    大剧院负责“歌剧进书包”项目的康宁介绍，这一系列歌剧艺术课由理论课、讨论课、拓展课、实践课四个板块构成，理论课普及最基础的歌剧入门知识，解决“ABC”的问题；讨论课让孩子们课下大量阅读学习，课上展示、交流、碰撞；拓展课主要依托音乐游戏、互动工作坊等新颖形式，寓教于乐，创造轻松愉悦的艺术学习体验；实践课则是通过学唱和排演歌剧片段，让孩子们真正成为歌剧中的主角。与此同时，为了最大限度激发孩子们的学习兴趣，课程设计中有意缩小了理论课的比重，而让讨论课、拓展课、实践课在教学中唱起了主角。

    此次 “歌剧进书包”活动，以丰台区为试点，在丰台30所中小学展开。对于此次与国家大剧院的牵手，丰台区教委副主任钟灵颇有感慨：“没有艺术的教育不是完整的教育，但如今普通学校教师所提供的艺术教育却十分有限，远远不能满足美育教育的需求，这一次将艺术教育进行课程化的开发，使学生能够在艺术家的引领下边学习，边欣赏，边实践，这一做法非常具有远见卓识，也确实做了一件学校想为而无力为之的实事儿。这也是我们的初衷”。

    实际上，中国国家大剧院多年来始终在推行艺术的“滴灌工程”。所谓滴灌，是大剧院艺术普及教育特色的一个形象比喻，用院长陈平的话说：“它不是即兴的、短暂的、小范围的，而是有计划、可持续，全面覆盖的。”从开幕至今，大剧院每年都从票房收益中拿出6000万元“反哺”到艺术普及教育领域，艺术普及教育已经成为了与演出齐头并进的另一条运营主线。

    早在2011年，国家大剧院就率先在东城区23所中小学挂牌建立“歌剧基地校”，开创剧院与学校联手推广歌剧艺术的新路子。短短3年，“基地校”辐射范围扩至西城、朝阳、丰台、海淀，数量激增到了150所，今年更是有望突破200所。迄今为止，各个“歌剧基地校”举办艺术教育活动近千场，惠及师生约2万人次。

    3年中，基地校的孩子们不仅能够走进剧院观摩歌剧彩排，探秘后台制景，还有机会亲身参与到歌剧制作的部分环节之中。日坛小学等学校的孩子们受邀为歌剧《假面舞会》绘制剧中的假面，孩子们天马行空的想象力让国际大导乌戈·德·安纳深深折服； 166中学合唱团的一众男生被选中作为群众演员参加了歌剧《纳布科》的排练，有机会和世界三大男高音之一的多明戈大师同台飚戏；171中学的童声合唱团更是凭借出色的表现成为大剧院舞台上的“常客”，先后参演《卡门》、《西施》、《山村女教师》等多部歌剧的演出，成为了一支颇受瞩目的“明星小分队”。

    滴灌工程，水滴石穿。恰如主持人白岩松所说的：“做艺术普及教育推广工作，就像一个苦行僧，你在做，但不能去求收获，可收获一定在。”国家大剧院院长陈平说：“一个孩子、一个中学生、一个大学生，如果没有进过一次剧院，没有听过一场歌剧或者交响音乐会，他的人生是有遗憾的，滴灌工程就是要一棵苗一棵苗地栽培、一个娃一个娃地培养，我们的艺术普及教育正是要从青少年做起。”