唐湘子：艺术唯“真”

　　书画家唐湘子近日从南方采风回京。“收获很大，看到满眼的油菜花，心情豁亮。”10余天时间，他走过了湖南、广东等地。南方早到的春意，让唐湘子萌生了很多想法。他想要创作新的“春天系列”，用明快的色彩，表达自己的感悟。

　　从艺几十年，唐湘子一直把“真”看作是最重要的东西。他说，只有真诚对待生活，热爱生活，才能发现美，才有创作的源泉。

　　书画兼长

　　书画如其人。唐湘子从小练习书法，先得唐晋之法度，继师汉魏之朴拙，后觅宋清之意境，追求高古拙意、高雅境界，深得中国书法的真谛。他又以深厚扎实的书法功底，打开了中国绘画的大门。唐湘子出生在南方，成长在北方，其画作兼具了北方画派的雄伟峻厚和江南画派的灵动秀丽。他擅国画山水，其画作大气且不乏细腻，灵动且不乏古朴，山水丛林之间充满着清新诗意。他的作品，画面与题款浑然天成、相得益彰。

　　唐湘子认为，如果只会画画，是很难理解中国画的精髓的，因为“书画同源”。“画家其实需要很高的综合素质，除了书法，还要懂得中国文学、历史、哲学、诗词歌赋……只有把这些东西都融会贯通了，画作才有灵气。”唐湘子说，他不想只做个画匠或是写字工。

　　求新求变

　　从传统里汲取养分，在古代佳作中领悟意境，是创作中国画的重要方法。现在，唐湘子更希望自己的画作有“新面目”。他用物象、心象、意象来整合自己绘画中的传统与创新，使其作品既有传统的精神，又不失当代审美的观念和潮流，力求在色彩和水墨之间找到一座桥梁，一种新的表达自我的方式。

　　“但创新必须建立在继承传统的基础之上。”在唐湘子看来，求变，要符合绘画规律；求新，也须有美学价值。

　　在市场化的今天，唐湘子依然坚信艺术和生活体验的密不可分。他坚持从鲜活的生活和丰富多彩的自然中寻找激情和灵感，并通过点、景、造型、笔墨去表现最动人的诗化境界。

　　大繁归简

　　近30年的军旅生涯，练就了唐湘子坚毅的品质，也让他的艺术创作更加严谨。“绘画其实是一门苦差事，但对我来说，苦中有更多乐趣。”唐湘子说，能够做自己喜欢的事，就是一种莫大的幸福。

　　对于未来，唐湘子认为自己还需要“增加修炼”。“艺术是活的，很难说有‘几年计划’这种事。或许受到某件事情的激发，我的创作在几个月里就有了变化，也可能好几年都没有改变。因为艺术并没有一个指定的路在那儿。”唐湘子相信，大繁归简，画到最后，就是画修养。一幅作品上，每一笔都有每一笔的功用，增之则多，减之则少。在他看来，能用最简明的艺术语言来表达自己，且有新意，就是艺术的高境界。