弃论从述，以用带考

　　戏曲舞蹈是中国古典舞学科根本性的传统素材，是“看得见、摸得着、学得来、用得上”的重要参照系。

　　窃以为，金浩所著《戏曲舞蹈知识手册》上编梳理“‘做打舞’并重的剧目”76出和下编的“戏曲舞蹈的表现美”10要点两部分最见功夫。

　　作者把“做打舞”并重的剧目从浩如烟海的戏曲折子戏里翻出来掰开揉碎，不但为舞蹈编导提供了第一手的参考资料，还将这些剧目的艺术特色说深说透。例如在《嫦娥奔月》条目中，含纳了该剧目的取材、故事原委、首演信息、舞蹈表现及道具、创新设计、情感表现、音乐配器、获奖情况、剧种情况、同题材舞剧编创情况等信息，言简意赅，条理清晰。“戏曲舞蹈的表现美”的“技巧要领”中，与道具相关的甩发、耍髯、翎舞、耍扇、袖技、耍带、舞刀细之又细，单就一个“耍扇”就分为京剧口诀、川剧口诀，川剧口诀中的“三十舞姿”，相信对中国民间舞以及一切与扇子相关的身体表现艺术亦有提佐比照作用。    

　　金浩出身于梨园世家，对戏曲与舞蹈的双重热忱滋养出他应对大量艰苦考证的不竭动力，也令他有眼光坐冷板凳扎实做一本《手册》而不悔初心。