“国风”拉开大都美术馆序幕

　　毗邻国子监与孔庙，日前，“国风——中国油画语言研究展”正式为北京大都美术馆拉开序幕。该馆由知名艺术家靳尚谊担任馆长，拥有丰富的油画馆藏。在亮相的首展146幅作品中，包括了李铁夫、徐悲鸿、刘海粟、吴作人、刘小东等人的作品，其中不少为大都美术馆历时10年收藏的珍品。

　　可以说，大都美术馆的建筑本身就是一件艺术品。这座美术馆由获得有建筑“诺贝尔奖”之称的普利策奖的世界知名建筑设计师安藤忠雄设计，以优雅灰色调为主体，巧妙地融合着北京胡同的市井风情，其间隐现的“中国红”廊柱及中式的窗棂等呈现出东方古典的意趣，而喷薄流淌的水幕院墙又为这里平素静穆的街景增添了灵动的气韵。

　　油画从明代中期传入中国，迄今已有400余年的历史。但靳尚谊指出，油画正式走进中国是在一批中国人留学西方学艺之后，其实我们向西方主动引进油画的历史只有百余年。大都美术馆将定位于中国油画艺术的探索、发展，从艺术语言变化的角度，去寻找那些在各个时期起关键作用的中国油画作品。据悉，它是国内首家定位于油画专题陈列的美术馆。

　　与国内美术馆新建高潮中“只建场馆，没有藏品”现象不同的是，大都美术馆早在十多年前便开始了馆藏品的收藏。目前，馆内藏品已接近千件，作品涵盖了中国油画艺术史100多年里各个时期的重要作品，包括秦宣夫、颜文樑、靳尚谊、詹建俊等人的作品。

　　首展“国风——中国油画语言研究展”亮相的146幅作品浓缩了一部中国油画百年演进、变迁的历程。展览以油画的语言风格演变为线索，从一个新的视角阐述中国油画百年演进、变迁的历程，从研究中国油画发展的几个重要的转折点出发，选择了百年油画史中具有代表性的艺术家的部分作品进行展出，作者包括吴作人、董希文、罗工柳、吴冠中、杨飞云、罗中立等。展览按照中国油画的发展历史分为4个部分：引进与起步、现实主义与写实方法、思想解放与艺术开拓、新世纪的探索，梳理了中国油画发展脉络，力求为百年来中国油画艺术语言风格的变迁和发展提供重要的研究史料。