巫漪丽84岁仍有新作

　　她6岁习琴，18岁便成为上海滩夺目的钢琴演奏家；她师从世界钢琴大师李斯特的再传弟子、意大利著名音乐家梅百器，与中国老一辈钢琴家吴乐懿、朱工一、周广仁、傅聪同门学艺；她是国家一级钢琴演奏家，并于中南海受到周恩来总理亲切接见；她出身名门望族， 84岁高龄，却从不带助理和随从，只身一人独步天下……她就是中国第一代钢琴家、中国钢琴启蒙人之一巫漪丽。

　　曾祖母级钢琴演奏家

　　18岁那年，巫漪丽在上海兰心大戏院首次和上海交响乐团合作，演奏贝多芬第一钢琴协奏曲，全场轰动。此后，她把全部精力投入到音乐事业中去。1954年，她离开上海交响乐团加入北京中央乐团，北京宽广的平台让她如鱼得水，她以国家一级钢琴演奏家的身份在国内巡回表演，并代表国家到波兰、丹麦、印尼、缅甸等许多国家演出。 

　　上世纪80年代中期，巫漪丽去了美国，在熟悉的乐迷朋友中消失，令人惦念。其实，她一直在音乐中，与钢琴相伴，潜心钻研钢琴演奏及新的教学方法。1993年，机缘巧合，她受邀至新加坡教授钢琴演奏技巧，此后长期定居，担任多个合唱团体的伴奏。于是在当地舞台上，观众偶尔会见到这位被称作“曾祖母级钢琴演奏家”的长者用琴声与他们交流对话。

　　熟悉巫漪丽的朋友都知道，她的演奏热情细致、音色饱满华美、节奏铿锵生动。她和其他演奏者的配合，总是相得益彰、恰到好处。她所秉承的音乐理念是前苏联著名声乐家苏石林所教导的“共同进入音乐的意境”，认为“伴奏应该是艺术指导，而不仅是演奏音符，是和合作者共同进入音乐意境，是音乐背景的共同创造者”。因此，她和著名小提琴家孔昭晖合作演奏的5首中国乐曲的CD专辑，畅销国内外。

　　创新性表达民族音乐

　　巫漪丽还擅长西洋古典及浪漫派音乐的演奏。巫漪丽始终认为，自己身上流淌的是中华民族的血液，自己作为一个西洋乐器演奏家，不能停留于做西洋乐器的“传教士”，更要敢于用西洋乐器来创新性地表达中华民族的音乐。于是，钢琴在她的双手下，不仅是一个演奏工具，更是她表达和释放中华民族情怀的一个平台。她对中国音乐作品深入钻研，对乐曲的诠释更有独到之处。她是著名的《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲钢琴部分的首创及首演者。她改编的广东音乐《娱乐升平》更是广为流传。她每次演奏《松花江上》都热泪盈眶，倾情之下、指尖之间，有家不能归、有仇不能报、悲愤交加的旋律中凝聚着爱我中华、爱我家乡的深厚情怀，强烈感染着每一位听众。

　　巫漪丽还苦心孤诣地给一“少”一“老”带去音乐人生。定居新加坡以来，她将在美国学习的新教学法以及自己几十年来的演奏经验总结贯彻于教学实践。她认为音乐应该是一个感化和共鸣的过程，所以对于年幼的孩子不能只是以数拍子的方式强迫他们每天固定完成数小时的练习任务，而是培养他们对音乐的感情，让他们沉浸在自己创造的音乐中。她倡导中老年人也可以学习钢琴演奏，并积极参加各地中老年人钢琴联谊会的活动。如今她已桃李满天下，年纪最大的学生已90岁，还有不少学生已取得英国皇家音乐学院八级考试文凭。

　　常常一人行走世界

　　2008年，78岁高龄的她出版了首张个人专辑《一代大师1》。作品一进入市场即受到广大音乐爱好者的推崇。2013年8月，她的第二部个人专辑《一代大师2》出版。《松花江上》、《百鸟朝凤》等9首“中国风”再次引起业界强烈反响，许多乐迷和专家纷纷撰文评论其为“西洋乐器下的中华情”。

　　如今，84岁高龄的巫漪丽，为了心爱的钢琴事业，仍常常一个人乘坐飞机行走世界，分享音乐。她满头银发，却依然笑容灿烂，心灵洁净有如孩童，每天弹琴唱歌、看书写字、聊QQ、刷微博、玩微信，生活充实快乐而又潮人范儿十足。虽已耄耋之年，但身体硬朗、精神矍铄，音乐更是让她的人生仍然英姿勃发。她坚信：文化和艺术能使城市更加优雅、社会更加美好、民族更有涵养。

　　（据《中国文化报》报道）