“编织”有机体（风尚）

　　《有机体》是一部现代舞，法国编舞家穆哈·莫苏奇甚至到现在也没完全想好为什么给了这部戏这个名字，在舞蹈的海报中，YO ＧEE  TI横放在最上端，下面的舞者做着典型的嘻哈动作，这样的创意来自于编舞的设想，让嘻哈舞蹈表演者跳嘻哈的动作，现代舞舞者跳现代舞的动作，但这两种舞蹈样式结合起来却看不到明显的界限，交融的一起，构成的确是一部现代舞。

　　有机体的创作来源于2008年莫苏奇在台湾交流时的经历，那次是《独奏》在台北的演出，那部舞蹈是莫苏奇第一次与中国的舞者合作，演员来自大陆，去台北做演出。在交流过程中，有人推荐他去看台湾时尚设计师古又文的作品，作为年轻的潮流设计师，古又文喜欢用羊毛线、编织这样的元素做自己的作品，立体的毛衣，莫苏奇很着迷，他决定做一部以毛线为主题的作品，这就是后来的有机体。当初，莫苏奇并不确定作品会是什么样子，他甚至很担心舞蹈呈现不出自己观看那些毛线编织品的感觉来。

　　但是他还是决定要尝试一下这件事情，舞者来自法国和台湾，有跳嘻哈的，有跳现代舞的，超越文化的融合，以舞者和毛线为载体，这是莫苏奇想表达的。舞者的遴选并没有奇特的地方，在表演房，请他们表演，观察舞者的特质与这部作品是否有契合点。莫苏奇自己就是从街头走出来的嘻哈舞者，小时候又练过武术和杂技，这让他的编舞也显得很有意思，或者说不像大家一般对现代舞理解的那样沉闷。

　　这一点在6月15日在北京的演出可见一斑，作为当晚的演出，剧院门口并无任何海报宣传，甚至在发布会上，相关推广方也表示，引进这部作品带着点风险。在大陆的演出，并不是这部作品的首演，2012年的法国里昂国际舞蹈双年展上，《有机体》是开幕大戏，当时的《解放报》、《世界报》、电视一台、《费加罗报》等法国主要媒体都做了报道。

　　在大陆的推广并不那么热烈，在商业领域，《有机体》得到了法国高级皮具品牌Longchamp（珑骧）的支持，甚至该公司2013年的春季广告片也是以舞蹈为主题的“you should be dancing”，在艺术与高端消费品之间形成一种品牌推广的合力。

　　虽然没有铺天盖地的宣传，但并没有人否认《有机体》在中国的成功。北京专场演出，人是满的，结束的时候，演出人员几次返场，这些并不专业的观众的热情让引进方也松了一口气，并认为看到了未来的市场。不单是在北京专场，上海和广州的演出，同样得到了观众的喜爱。

　　舞美和舞蹈的可观赏性无疑是吸引观众的重要原因，服装设计由古又文操刀，毛线是唯一的材质，像茧一样的衣服把舞者裹起来，还有四道毛线做成的布帘，切割移动，在舞台上形成不同层次的空间感。嘻哈街头场景的复现，身体对语言的超越，虽然现代舞不是讲故事的舞蹈，但是在场景的呈现和舞者身体表达中，观众仍能感受到情绪的变化和场景的表达，或是一种寻找，或是一种倾诉。

　　舞蹈的配乐来自于原创和现有音乐使用的结合，电子乐、小提琴、阿拉伯风格，在编曲里都能听到，乐曲创作分别是来自法国和台湾的两位音乐师。

　　演出结束的时候，莫苏奇跑上舞台跟演员一起向观众致意，他还拿着一个卡片机给所有的演员拍了张照片，背景不再是舞台而是一直鼓掌和起立致敬的观众。