波提切利画中的女性肖像在不经意中悄然变形,躺在传送带上的观众可以感受光影空间的变换……在中国美术馆主办的“移位:动为行——国际新媒体艺术展”中,人们再一次感受到媒体艺术带来的新奇体验。
策展人张尕观察到物质运动与人的行为之间的关系是促使艺术家创作新媒体作品的重要动因,因此“移位:动为行”成为了这次媒体艺术展演绎的命题。展览选择了国际新媒体艺术领域一批具有经典水平的作品,其中包括12位欧美艺术家和两位中国艺术家。他们以各自独特的的媒介和策略触发不同的运动形态,从而诱发各种行动的可能,比如场景的再造、时空的改写、感知的错位等等,并将这种种不同的艺术行动,使用新媒体互动的方式把观众与作品连接在了一起。
展览不但涵盖了近年活跃于新媒体艺术界的艺术家迈克尔·华金·格雷、劳伦斯·马尔斯塔夫、欧拉利娅·巴利多塞拉和中国艺术家展望等的最新作品,同时也包括了媒体艺术史中具有经典意义的作品,比如中国录像艺术开拓者张培力的代表作品《焦距》,以及欧美媒体艺术先驱彼得·威贝尔于1969年创作的《无尽的重叠》,这两件作品在展厅中被并置在一起,体现出展览有意梳理媒体艺术发展史的学术态度。