走，到商场看艺术！

　　在购物中心的公共空间内办免费艺术展是一件对艺术和消费来说相得益彰、互惠共赢的行为。文化是建筑的灵魂，也是城市的“根”和“魂”。这样做无非是提升空间品质，从而提升城市生活的文化品质。

　　周末时光，肖竹喜欢约上几个朋友四处欣赏艺术展。798、中国美术馆、炎黄艺术馆等地方，她经常出没。近来，她发现不少高端商场里也有艺术展可看，还是免费的，这让她兴奋不已。

　　商场免费艺术展：

　　待得越久，越有购物的可能

　　“我原本是想在卢米埃看场电影，后来发现商场里正在展览的艺术品很吸引我，就顺便参观、欣赏了一番。朋友告诉我，这是达利的真品雕塑！”刚逛完CBD侨福芳草地的肖竹说。

　　去年9月份正式开放的北京侨福芳草地购物中心，摆放着包括达利雕塑在内的500多件艺术作品，拥有浓厚多元的艺术氛围。这些作品以雕塑居多，安静地分散、常驻在购物中心的各个角落。侨福芳草地执行董事黄培修觉得这些艺术品能帮他的忙，“顾客们会因此多加停留，他们待在这里的时间越长，就越有购物的可能。”

　　无独有偶，一直追求文化氛围的金融街购物中心也把艺术展览搬进了位于地下一层的“融艺空间”——购物中心内专门做艺术展览的独立空间。据了解，去年9月的首展“倾塑——艺述”当代雕塑艺术展，得到了陈文令、景育民、魏野、刘彦等14位著名艺术家的鼎力支持。金融街购物中心总经理孙杰认为，展出的30余件雕塑作品同橱窗中琳琅满目的奢侈品交相辉映，让公众在欣赏高雅艺术的同时，也增加了购买的欲望和可能性。他还表示，“我们要保证金融街社区的文化特色，尽量保存老北京散发的文化底蕴，同时注入更多新的文化血液。”

　　“快乐原则”成主流：

　　购物从有形商品转向生活体验

　　越来越多的购物中心，开始把艺术当做一种时尚消费来经营，比如有众多画廊和艺廊入驻的三里屯VILLAGE北区，以及世贸天阶地下一层的UATown合艺街等。

　　近期，金宝汇购物中心在中庭展出了亚洲代表性当代装置艺术家朴善基（Seon Ghi Bahk）的标志性作品。作品极为协调地与室内的银色支架、支柱及空间融为一体。正在观赏艺术作品的多多说：“来商场不仅能购物，还能感受浓郁的文化艺术气息，的确是不一样的购物体验。”

　　据了解，2009年，北京人均GDP已突破10000美元。北京商业经济学会秘书长赖阳认为，随着人均收入的提高，“居民用于文化、健康、休闲的消费能力大为增强，消费模式也由‘节俭原则’转向‘快乐原则’”。赖阳说，与快乐原则相应，居民消费日益呈现个性化、时尚化，不仅追求高质量、实用的商品，更追求品质享受和身份型消费。这种变化带来的不仅仅是消费能力的提升，更主要的是生活方式的改变。

　　另外，西单大悦城在开业5周年时，曾与迪士尼品牌跨界合作，打造了为期半月的“仙蒂公主盛装派对”。活动的参与者康康说：“大悦城瞬间变身梦幻公主城堡，就像《仙履奇缘》中王子与灰姑娘一见钟情的盛装舞会一样，让我仿佛置身于梦幻般的童话故事中，备感新鲜独特。”中国百货商业协会也称，消费者的消费正在从以获得有形商品为目的转变为享受值得回味的生活体验，体验式商业开始崭露头脚。

　　空间品质大提升：

　　商业环境逐渐艺术化、人性化

　　中央美术学院雕塑系讲师王中认为，在购物中心的公共空间内办免费艺术展是一件对艺术和消费来说相得益彰、互惠共赢的行为。“文化是建筑的灵魂，也是城市的‘根’和‘魂’。这样做无非是提升空间品质，从而提升城市生活的文化品质。”王中说到。

　　3月下旬，王鲁炎“图·寓言”个展于北京芳草地展览馆拉开帷幕，展览涵盖装置、架上、雕塑与设计图等多种作品形式，展期将持续至6月23日。国际著名策展人巫鸿说，芳草地的玻璃天花板和中空大厅给设计师带来无限遐想，黄培修也希望来这里的人不仅仅是来花钱而是来花时间的，“用绿色建筑来创造出一个自然的环境，用艺术人文来打造一个温暖的空间，让北京市民多一个地方享受时光、享受艺术。”

　　实际上，把艺术展从艺术区、美术馆或博物馆搬到商场，在国外一直很流行，如瑞典家具卖场宜家（IKEA）等。近几年，艺术展陆续出现在香港、北京、上海的高端商场里。

　　对此，河北师范大学美术与设计学院副教授张爱民认为，高端商场里类似这样的艺术设计还是太过小众。正如伦敦V&A博物馆设计研究院简·帕维特在《品牌圣经》里说的，迪士尼乐园的经营模式才算得上是真正“有主题”的巨型购物中心，所有的部分看似毫无关联，其实可以互相引导人流，零售便隐匿在娱乐主题之中。因此，“如果我们的购物中心能把自身丰富起来，或许可以以小众趣味影响大众的购物审美。否则就会像那些摆在店里的艺术品一样，看起来就像个摆设，或者说，艳遇。”张爱民说到。