粤绣：老树待发新芽

　　粤绣是广东刺绣艺术的总称，包括以广州为中心的“广绣”和以潮州为代表的“潮绣”两大流派。相传最初创始于少数民族，与黎族所制织锦同出一源。先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。

　　粤绣始于唐代，明中后期形成特色，清代由广州港出口名扬国外。其技艺精湛，构图装饰性强，色彩浓郁鲜艳，绣绒平整光亮，文理清晰，绒条洒脱。唐代苏鹗所撰《杜阳杂篇》这样描述了广绣的精湛技艺的：“永贞元年南海贡奇女眉娘，年十四，工巧无比，能于一尺绢上绣《法华经》七卷，字之大小，不逾粟粒而点划分明，细如毫发，其品题章句，无有遗阙。更善作飞仙，盖以丝一钩分为三股，染成五色……”。 

　　除了丰富而多变的针法外，粤绣在创作设计方面，还注重把寓意吉祥和美好的愿望融入绣品中，并将绘画和民间剪纸等多种艺术形式的长处吸收进来，使绣品的构图饱满，繁而不乱，针步均匀，光亮平整，纹理清晰分明，物像形神兼备，栩栩如生。

　　随着现代化进程的加快，和许多非物质文化遗产一样，粤绣也面临着传承难的问题。虽然在2006年，广绣作为粤绣的一种，入选国家级非物质文化遗产代表作名录，归类于民间美术类遗产，但这并不能从根本上解决其传承难的问题。

　　若问其原因，主要有两个方面：一方面，培养绣工的周期过长，年轻人浮躁，难以在收入很少的情况下坚持下来；另一方面，刺绣不仅仅需要技术，更需要一定的文化底蕴。

　　传统技艺本身就是民族符号的一种。真正打动人的、有价值的，并不是形式本身，而是形式里面蕴藏着的民族情感。