激情在自由抒写中

　　由山东艺术学院、山东省美协、滨州市政协、滨州市委宣传部联合主办的赵紫林国画展日前在中国美术馆举行。赵紫林的作品突显出独特的艺术个性，使情趣平民化、笔墨文人化融合在一起。

　　赵紫林作为当代一位文化底蕴深厚的画家，在创作中秉承了中国传统文化的诗性，在花鸟画的天地里抒写着自己的情怀。如果用品诗的标准去评论他的画，他应该被归于“豪放派”。因为，在他的画作中很少看到顾影自怜、离愁别恨的情绪，扑面而来的是波澜壮阔的豪迈之情。这种情怀既来自大自然的赐予，也来自画家对大自然的领悟，来自他丰富的内心世界及其独特的艺术表达方式。

　　他2011年创作的荷塘系列《朝晖》、《深秋》、《冬眠》等巨幅作品，仿佛是气势恢宏、大气磅礴的交响乐。在赵紫林的花的世界里，我们可以真切地感受到力拔山兮、气吞山河的一个大世界。这种气势既来自大自然的赐予，也来自画家对大自然的领悟，来自他丰富的内心世界及其独特的艺术表达方式。仔细研究赵紫林的花鸟画便会发现，一种激情始终在他胸中涌动，一种力量诉诸他的笔端。他的线条少了灵动轻盈，多了凝重浑厚。他是在用“力透纸背”的书法用笔，抒写画中的一根根刚健有力而又韵味十足的线条。

　　赵紫林在他的花鸟画中，吸收前贤精华，而又另寻蹊径，引入了大篆的笔法。线条遒劲凝重、浑厚质朴，突显作画过程中以意为之的主导作用，追求书法艺术中一气呵成的抒写节奏和笔画间的抽象意味，以及线条的组合韵律，形成了画面古朴厚拙的另一气象。他特别注重在充分积累对客观事物观察印象的基础上，强化“目识心记”，用自己的理解和感受从事创作。他善于把自己描写的自然之物重新构架，运用纯粹个性化的艺术语言和表现手法，或赋、或比、或兴，寄寓自己对禽鸟花木的独特情感。用他的话说，就是“以意为象，因心造境”。

　　花鸟画的终极目标是借物抒情、托物言志。在赵紫林的作品中，无论是巨制还是小品，往往具有深刻的寓意。在自然含蓄似不经意的境界中，让我们感受到画家内心喷涌的豪情，感受到这个时代蓬勃向上的脚步，得到潜移默化的审美享受。