【摘要】中国古代史上关于人的外貌审美的历史变化，浓缩了一个时代的文化特点和全民的审美共识，是中国传统美学的重要组成部分。中国古代对于人的外貌之美相当重视，形成了各个时代不同的审美特点，基本是先秦时期的结实健康，两汉时的细腻柔弱，魏晋六朝时的自然飘逸，唐代的雍容华贵，宋代以后纤瘦妩媚，但都很看重内外兼修。对于外貌审美，我们的探究不能只停留于表面上，而应该明白，在外貌审美上存在天然与修饰、外在与内在、瞬间与永恒的辩证关系。
【关键词】相貌 审美 美学 内在
【中图分类号】K24 【文献标识码】A
《诗经》有言：“人而无仪，不死何为？”尽管人生在世，能否成为一位令人尊重、具有价值的生命所在，并不完全取决于外表，更多是出于内在的人格，一个真正美丽的心灵，会使相貌普通之人也显示出美好。但无可否认，外在的容貌、举止、姿态、气质，无疑会让人在初次见面时更具有魅力，这是心理学上的“首因效应”。正因如此，在中国传统文化中，外貌之美作为一个时代审美意识的表现，在各个时代，由于经济发展、文化习俗的不同，对外貌之美的评价也是有差异的。
各个时代对于外貌美的理解
爱美之心，人皆有之，中国古人历来不掩饰对于外貌之美的欣赏，连孟子也言“至于子都，天下莫不知其姣也。不知子都之姣者，无目者也”。公孙子都是春秋时期郑桓公之孙，相貌英俊，武艺高超。孟子认为，不能欣赏子都之美貌的人，就是没长眼睛。古人对于外貌之美的理解，我们今天最多的是从历代诗文描绘中得知，从保存完好的画作中也能得窥一二。此外，从一系列的成语中也能看出古人美貌观，如直接形容美人面貌的眉目清秀、明眸皓齿、螓首蛾眉、冰肌玉骨等，又从抽象角度来说的沉鱼落雁、闭月羞花、国色天香、倾国倾城等。具体来说，诗经中对于男女外貌的描写就有很多，最有代表性的是《诗经·卫风·硕人》中对于美女的赞颂：“手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀。螓首娥眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”此诗是卫人为赞美卫庄公夫人庄姜而作，对其美貌的描写是由外而内的。美学家宗白华曾这样评价这首诗：“前五句堆满了形象，非常‘实’，是‘镂金错采、雕缋满眼’的工笔画。后二句是白描，是不可捉摸的笑，是空灵，是‘虚’。这二句不用比喻的白描，使前面五句形象活动起来了。没有这二句，前面五句可以使人感到是一个庙里的观音菩萨像。有了这二句，就完成了一个如‘初发芙蓉，自然可爱’的美人形象。”可见，从先秦时期开始，古人对于美貌的理解就是内外兼具的。对男子外貌的赞美也是如此，如《诗经·卫风·淇奥》言：“瞻彼淇奥，绿竹如箦。有匪君子，如金如锡，如圭如璧。宽兮绰兮，猗重较兮，善戏谑兮，不为虐兮。”《诗经·秦风·小戎》有：“言念君子，温其如玉。”《诗经·秦风·终南》言：“君子至止，锦衣狐裘。颜如渥丹，其君也哉！”金、锡、圭、璧、玉、丹，均为当时的珍贵之物，其特性也各有不同，以其来形容君子的形神气质，除了对其形貌的夸赞，更是对其精神的称颂。同时，先秦时期古人就已认识到，外貌之美最重要的是恰如其分，宋玉《登徒子好色赋》就是最典型的例子，不仅盛赞美人的容貌、肌肤、形体，而且注重其天生丽质、不施粉黛的自然之美：“增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤；眉如翠羽，肌如白雪；腰如束素，齿如含贝；嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。”
魏晋以后，对于人物形貌之美的追求开始多样化，且更为重视。比如南朝宋刘义庆的《世说新语》专列“容止”一篇，讲述了39则魏晋时代评论人容貌、态度、举止的故事。其中用“玉树”“朗朗入日月之入怀，颓唐如玉山之将崩形容”赞美夏侯玄；用“萧萧肃肃，爽朗清举”“肃肃如松下风，高而徐引”“岩岩若孤松之独立；其醉也，傀俄若玉山之将崩”形容嵇康；又有“时人目王右军：‘飘如游云，矫若惊龙’”，而如此飘逸潇洒的王羲之，见到“面如凝脂，眼如点漆”、如神仙中人的杜弘治，也自惭形秽。可见，当时士人之间对于外貌审美也是非常钟情的。更有甚者，“掷果盈车”（潘安）、“看杀卫玠”（卫玠）这些故事，反映出当时对于外貌美的推崇是全民性的。卫玠是魏晋之际继何晏、王弼之后的著名清谈名士和玄学家，官至太子洗马，也是中国古代著名的美男子之一。杜甫《花底》一诗有名句言“恐是潘安县，堪留卫玠车。深知好颜色，莫作委泥沙”，以鲜花暗喻卫玠的“好颜色”，说明人的形貌之美是有目共睹的。
泱泱大唐对于人形貌之美的崇尚也有所变化。所谓“环肥燕瘦”，说的就是，虽同为有名的美女，汉代注重的是赵飞燕那种身轻如燕、小巧玲珑之美，而唐代更追捧杨玉环那种肌如凝雪、体态丰腴之美，无怪让大诗人也留下“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”这些赞美的名句。从留传下来的唐代绘画与雕塑中也可看出唐代妇女优雅丰腴的风采，因为这是一个杜甫诗中“稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实”的盛世，这样一个经济发达、文化昌盛、人民富足的时代，只有“丰腴”的外貌之美才能体现，也才配得上这样时代。除了“态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀”的美女外，“宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前”的男儿形貌之美也不容忽略。
进入宋明时期，由于政治、经济、文化的变化，宋人对待外貌的审美倾向较之大唐也有明显改变，对女子审美倾向于文气清秀、弱柳扶风，从宋代的仕女画中也可看出，削肩、平胸、柳腰、纤足成为当时女子外貌美的时尚。在当时一些文人的诗词中表现明显，如北宋词人周邦彥《一落索·眉共春山争秀》写到“眉共春山争秀，可怜长皱，莫将清泪湿花枝，恐花也，如人瘦。清润玉箫闲久，知音稀有”。岳飞之孙岳珂的《满江红·小院深深》描绘得尤为形象“曲径穿花寻蛱蝶，虚阑傍日教鹦鹉。笑十三杨柳女儿腰，东风舞”。这种对女子外貌美的审美品味，一直延续到了中国封建社会的后期。明清时期也大抵如此，最典型的就是曹雪芹《红楼梦》中的林黛玉，她初进贾府时，给人的第一印象就是这种文弱之美：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”
中国古代对于人的外貌之美相当重视，并形成了各个时代不同的审美特点，大致上说，基本是先秦时期的结实健康，两汉时的细腻柔弱，魏晋六朝时的自然飘逸，唐代的雍容华贵，宋代以后纤瘦妩媚，但都很看重内外兼修。随着时代的发展，今天人们对于外貌美的欣赏日趋多元化。
对外貌审美的辩证理解
人的外貌之美是由多方面构成的，不仅是指五官面貌，还包括肤质、形体、姿态、气质等。无论古今，在欣赏人物之美时，都不只是局限于脸部，冰肌玉骨、肤如凝脂、粉妆玉砌、亭亭玉立、绰约多姿、娉婷袅娜、风度翩翩、气宇轩昂等一系列形容人的美好的成语，都是针对人的整体评价而言的。此外，对于外貌的审美还应全面地看，不能只局限于外表，因为人的生命是有限的，无论什么样的天姿国色，随着年龄的增长，生命力的消逝，都将不复存在。所以在对外貌审美时，应该注重兼顾天然与修饰、外在与内在、瞬间与永恒。
天然与修饰，人的外貌美可以是天生的，也可通过人工修饰改变。前者是基于遗传，丽质天成，是古人眼中最完美也最受推崇的样貌，正如前面提到的那些美女美男，李白形容西施之美用“秀色掩今古，荷花羞玉颜”，白居易形容杨玉环也说“天生丽质难自弃”，这种自然天成之美是难得的。追求美貌是无可厚非的，人是社会的人，外貌会对其人生产生很大的影响，所以从古至今就有通过外在手段来修饰外貌，使人获得后天之美的做法。古代社会有身体发肤受之父母的传统伦理观，所以大多是通过各种化妆品来改变外貌。在今天的科技社会中，通过手术改变外貌，通过医药保持青春的办法更是层出不穷。应清醒认识的是，所有外在手段的改变都是有代价的，求得了一时容貌美丽，付出的可能是对生命或身体的伤害。在这个“看脸”的时代，提升自身内在品质，由内到外地展现人格魅力才是最有利的。
这就涉及到了我们关于外貌审美所要提到的第二个方面，即外在之美与内在修养的辩证关系问题。蛇蝎美人、红颜祸水是对历史上那些外貌漂亮却内心狠毒的人的形容，骊姬、阳成昭信等都是典型代表，她们凭借外貌美丽获得了帝王的欢心，却妒贤嫉能，心狠手毒，残害他人，这种仅有外貌皮囊之美的人，只能受人唾弃。相反一些外貌普通甚至丑陋的人，却因为内心的善良、强大，反而青史留名。庄子在寓言中塑造了一系列这样的人物，如支离疏、哀骀它、支离无脤、瓮盎大瘿等等，这些人有的天生残疾、有的奇丑无比，但富有智慧、心胸开扩、懂得大道，庄子也由此得出其人物美丑观，即“举莛与楹，厉与西施，恢诡谲怪，道通为一”。魏晋时期“竹林七贤”中的刘伶就是庄子寓言人物的真实写照。他身形矮小、容貌丑陋，却能放浪形骸、恣意情志，与天地万物为友，活得潇洒自如，具有很强的人格魅力。可见，中国的传统美学思想对于人体之美有着独特观念，强调身体的整体性，即所谓“形与神俱”“形神合一”，进一步说就是“天人合一”。
此外，即使对于外貌美丑在各个时期是有一定共识的，但也会因为审美主体的眼光与境界不同，产生不同的看法。美学家朱光潜在《情人眼底出西施——美与自然》一文中说：“说美人是美的，也犹如说她是高是矮是肥是瘦一样，她的高矮肥瘦是她的星宿定的，是她从娘胎带来的，她的美也是如此，和你看者无关。这种见解并不限于一般人，许多哲学家和科学家也是如此想。”这是说天然之美是客观的存在的，但他同时也强调：“但是美的估定就没有一个公认的标准。假如你说一个人美，我说她不美，你用什么方法可以说服我呢？有些人欢喜辛稼轩而讨厌温飞卿，有些人欢喜温飞卿而讨厌辛稼轩，这究竟谁是谁非呢？同是一个对象，有人说美，有人说丑，从此可知美本在物之说有些不妥了。”这就是他所说的“情人眼底出西施”。进一步讲，如果对于人之美的理解是与主观品味相关的，那么即使同一个人，随着其年龄、阅历、知识积累的不断变化，其审美品味也会随之改变。现代社会人工变美多了之后，人们也同样会产生“审美疲劳”，外貌审美的问题也会变得更为复杂。而作为审美对象的人，也会随着岁月的流逝失去原有的美貌。
这就引发出我们对于外貌审美的第三个辩证理解，即瞬间与永恒的问题，这也是一个一直困扰人的哲学问题。“刹那成永恒”，看似矛盾，却蕴含着丰富的哲理。我们活在当下，活在每一天的衣食住行、学习工作之中，我们却也是活在了永恒的某一个瞬间。对于人的外貌之美的钟爱与拥趸，也都是暂时性的，但无限的岁月，对于每个活着的人来说，一切对于美的事物的理解，都把握在我们当下的“掌中”。我们也同样意识到，无限的永恒，是由无数有限的瞬间所组成，没有瞬间就没有永恒，人不可能直接拥有永恒，但可通过有意义的瞬间，将刹那活成永恒。什么样的外貌之美才是真正的美呢？当然是那些经过永恒的时间冲刷与历史沉淀后，仍然亮丽如新、耐人寻味的美。
（作者为中山大学哲学系教授、博导）
【参考文献】
①程俊英、蒋见元：《诗经注析》，北京：中华书局，1991年。
②[清]焦循撰，沈文倬点校：《孟子正义》，北京：中华书局，1987年。
③宗白华：《美学散步》，上海：上海人民出版社，1981年。
④[南朝宋]刘义庆撰，徐震堮校笺：《世说新语校笺》，北京：中华书局，1984年。
⑤[清]郭庆藩撰，王孝渔点校：《庄子集释》，北京：中华书局，1961年。
⑥朱光潜：《朱光潜全集》（第二卷），合肥：安徽教育出版社，1987年。
