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全文复制在近10年的电视屏幕上，出现频率最高的就是谍战片。
这种来势汹汹，曾让影视业人士担心它的热度会被透支，但《胭脂》《麻雀》的出现，却又打消了这种疑虑，紧随其后的，还有电影版的《新冰山上的来客》和《新保密局的枪声》。在这种热度影响下，一些原本和谍战关系并不密切的题材，也在向着谍战靠拢。
不过所有这些谍战片，却并不让人感到陌生。持续了10年的谍战片浪潮，到底是横空出世前无古人，还是在复古基础上的创新？
1949年，长春电影制片厂拍摄了《无形的战线》，讲述东北解放后，公安机关与国民党特务的斗争，这是新中国的第一部反特电影。此后，它的故事模式一再被沿用，片尾打出毛主席语录：“在拿枪的敌人被消灭以后，不拿枪的敌人依然存在，他们必然地要和我们作拼死的斗争，我们决不可以轻视这些敌人”，这成为此后反特片的指导思想。
整个上世纪50年代，直至60年代初，各大电影厂争相拍摄反特片（有时被称作惊险片），形成反特片的第一次浪潮。“文革”过后，反特电影浪潮再度出现。反特片其实就是谍战片的前身，两次反特片浪潮，则为谍战片在内容、模式、审美心理上做好了准备。
大的变革发生在上世纪90年代，反特片开始向谍战片演变，最显著的变化，是故事的时代背景被放在了1949年前，从《狼行拂晓》里的侵华初期中日远东情报战，一直到《北平合谈》里解放前夕另一场没有硝烟的战争。而到了新世纪，即使是《无悔追踪》《誓言无声》《数风流人物》这种把年代放在1949年之后的谍战剧里，情节和人物性格也更加立体。在进一步丰富我方特工和情报人员性格的同时，开始为潜伏的特务赋予人性内容。双方的正邪身份，被职业身份所替换。
2005年的《暗算》之后，谍战片更是大量出现，但却渐渐走到了另一个极端去：特工们总是过分富有人性，反面人物愈加立体鲜明。直到《潜伏》和《悬崖》，甚至淡化了谍战色彩，到了被当作职场教育片的地步，屡屡被拿来举例解读职场厚黑学。这种变化是发生在更为大众的电视屏幕上，显得更耐人寻味。
其实，谍战片和抗日剧一样，是用谍战和抗日的框架，装进去更丰富的内容。在政治正确之余，它们完全可以是经过改装的宫斗、武侠、奇幻、职场，乃至青春偶像剧：奸妃换作特务头子，武林邪恶势力改成皇军，武林秘籍变成志士名单，英雄成长历程满满的都是青春热血。
同理，如今风行的盗墓题材也是这个路数。盗墓小说要改编成电视剧，恐怕很难通过，但如果把盗墓改成寻宝，盗墓人改成为筹措抗日经费而卧底的寻宝小分队，“粽子”改成日本鬼子，故事完全讲得通，观众也一样看得津津有味。
武侠、奇情、冒险、偶像剧，原来类型剧里所拥有的元素，在新的类型剧里一点都不缺，一旦发现了这点，观众就和电视剧制作者达成了默契。不过在笔者看来，莫不如武侠的归武侠，谍战的归谍战。
