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全文复制梦继，1961年生，北京人，著名导演，代表作有电视剧《春光灿烂猪八戒》《都是天使惹的祸》《武林外史》《和你在一起》《倾城之恋》《宝贝》《侯天明的梦》等。
北风吹起 芦花飞舞漫天霜/英雄出征 血洒万里疆场/茫茫冰原 高高山岗上/到处都把他们的故事 轻轻传唱/满江渔火 都为你点亮/亲人盼你回家乡/岁月悠长 山河已无恙/硝烟散尽是曙光
电视剧《三八线》热播，这首旋律优美、饱含深情的片尾曲《山河已无恙》也广为流传。即便在新新人类聚集的“哔哩哔哩”网站，这段歌曲视频也引来不少网友围观。弹幕中浮现“单曲循环，听一遍哭一遍”“这部剧太及时了！”“向志愿军英雄致敬!”等感言，还有人慷慨激昂地写下：“此生无悔入华夏！”
在全国范围播出的抗美援朝历史题材电视剧，《三八线》是第一部，被称“破冰之作”。从开拍前对这一题材难度的担忧，到如今迎来各方好评，导演梦继的心情终于放松下来。“观众喜欢，业内人士认可，收视率高，我总觉得这就是艺术作品的最高境界。不然你说还有啥呢？！”如今他怀着满满的感恩，对《环球人物》记者说。
拍摄的过程犹如亲历了一遍战争
拍《三八线》之前，梦继放话：第一，此剧与娱乐无关、与金钱无关；第二，绝不能拿自己民族的历史开玩笑，拿自己国家的伤疤取乐。他要拍一部教科书式的电视剧，尊重历史，故事情节不瞎编，细节严谨真实。
为此，梦继和他的制作团队从考证历史细节开始。他们把表现抗美援朝的纪录片全部调出来观摩，还邀请军事顾问和军迷来出谋划策，天天开会讨论到深夜。
他还专门去了趟美国，在华盛顿韩战纪念碑的雕像群前，站了整整一个下午。望着每个雕像的表情，凝视着每个人迷茫的眼神，他遥想战争之下这群“敌人”们悠远的灵魂。雕像有着独特的装备，“他们穿的雨衣，四个角往地上一戳，拿枪一支，实际就是一个单兵帐篷。”
为了找到这样的雨衣，他跑了美国很多个州，结果在洛杉矶一家特别小的军迷店欣喜若狂地找到了。“1942年出品，原厂原单原年限。当时美军韩战回来的衣服，现在就穿在我们的主角身上。”梦继自豪地说。
他和剧组还原样复制了两台美制“谢尔曼”坦克道具，并且对纽扣、枪套、水杯等各种小道具都力求真实还原。很多人都知道，在那场战争里，“中国志愿军小米加步枪”，而对方“武装到牙齿”。梦继说，他就是要用画面中的每个细节体现这种悬殊，否则这部剧就无法成立。如今很多电视剧把大把的投资花在了演员身上，而《三八线》的投资主要用于细节、特效、战争场面的制作。曾经有一位志愿军老兵看了剧照，惊叹地说：“这就是我们当年经历过的战场上的情景啊！”
虽然试图还原历史，但《三八线》中并没有出现那些叱咤风云的大人物，而是讲述了生长在鸭绿江畔的5个青年人的故事。他们一开始各怀私心杂念，但在血与火的战争洗礼中，逐渐淬炼为坚定、勇敢、成熟的战士。他们爱家人、爱战友，甚至也爱自己的敌人。为了保家卫国的理想，做出了伟大的自我牺牲。编剧王海平曾走访老兵无数，主人公来自真实的人物原型，而敌军将领的角色塑造则源自西点军校和韩方军人的回忆录。
用小人物切入大时代和大主题，是梦继偏爱的表现方式。“获奥斯卡奖的电影《珍珠港》，表现二战，讲述的不也就是4个青年男女的爱情故事吗？”他说。
普通人有血有肉的故事、真实的背景还原，使得梦继和他的剧组在拍摄《三八线》的过程中，如同亲历了一遍战争，经历了极大的震撼。有很多次因为剧组在拍摄时控制不住哭声，导演被迫喊停。“因为大家都知道，他们拍摄的情节在历史上都真实发生过。”
演员们也都脱去了“明星”的光环。有一场戏，表现美军在那边烤火吃饭，志愿军战士却因为道路被封锁，只能趴在冰封的战壕里坚守。在冰天雪地中，一旦睡过去，就再也醒不来，战士们只能互相传着嚼几根辣椒提神。
“我对主演张国强等人说，你们先歇着，起码得4个小时才能拍到你们。但张国强带头在那儿趴着。他说一会儿要拍拿着辣椒的手哆嗦，假哆嗦是一个办法，但趴完4小时，效果更真实。”
有些观众质疑主演年龄偏大，认为要是找年轻的偶像面孔或许能换得更好的收视效果。当记者提到这个观点，梦继语气坚决：“找两个小鲜肉他能这么趴吗？张国强演了一辈子军人了，王挺一举手一投足，军人气质哪里是一天练成的？我们那些军人角色，挑的全部都是有部队生活经历的演员，他们敬礼、拿枪、走路的精气神完全不一样。我不能为了迎合市场把戏毁了！”
在剧中，梦继还原了很多心目中的英雄场景。他借助一台破旧的收音机，在朝鲜战场上接通了中国传来的电波，让魏巍那篇《谁是最可爱的人》传到了志愿军的耳朵里，配合着战士们浴血奋战的画面，极富感染力。
在连天的炮火声中，志愿军战士在战壕里宣誓入党。他把这样的仪式，拍出了庄严神圣的味道。“还我军颜色，还我党颜色！宣誓完，下面紧跟一句‘共产党员跟我上’。如果说有‘特权’，共产党员的‘特权’就是敌人打来时第一个冲出来。冲出来的结果是什么？第一个赴死！”
梦继说自己“生在新社会，长在红旗下”，到现在都记得小时候学校走廊里挂的董存瑞、黄继光、杨靖宇等英烈画像，还有看过的《英雄儿女》 《上甘岭》 《奇袭》等电影。那一代人，有一种“长在骨子里的英雄情结”。而如今，他担心“英雄往事没人提及，就会淡出人们视野。”
“收视率与我无关了”
很难想象，这样的梦继，曾经是“收视率”的始作俑者。
他出生于南锣鼓巷，是北京东城胡同里长大的孩子，从小就带着朴实和机灵劲儿。高中毕业后，分配到当时的北京电视台，后进入中央戏剧学院导演系进修、到德国读研究生深造。他在德国学的是大众传播、媒体经营，回国后，在一家非常著名的广告公司工作。后来在著名导演滕文骥手下当执行导演，滕导觉得他是可造之材，没有让他像其他人一样在片场摸爬滚打锻炼很多年，两年后就推荐他独立执导电视剧。
1996年他开始当导演后，因为之前的工作学习背景，总试图将客户与电视媒体联系在一起，这就不得不牵扯到收视率。可在上世纪90年代，电视剧基本还属于几家电视台的定制，电视台自己投钱自己播，创作者并没有感受到太多来自“收视”的压力。
当整个行业还没有完全从计划经济体制中走出来时，梦继率先跳出来拥抱市场。在人们还不知道开机率、“AC尼尔森”为何物的年代，他首先出来倡导这些概念。
“当时我拍每一个片子，都会做大量的市场调研。收视率报表是我最大的参考，而获奖什么的，对我来说都不是硬指标。”2005年，他执导的《苍天有眼》《铁血豪情》《和你在一起》均在黄金档播出，3部戏的收视率全部排在“尼尔森”收视排行前十名。
他被媒体称为“天才的市场导演”，拍戏不拿片酬，因为敢和制片方签订：按实际的收视效果分成。他从来不需要为资金发愁，因为总有人找上门来投资他的新剧。
他的作品受观众追捧，却也因其高度的娱乐性遭遇口诛笔伐，一度面临鲜花、掌声与唾沫齐飞的压力。某年广电总局的4部电视剧黑名单里，他的《春光灿烂猪八戒》《都是天使惹的祸》《明星制造》3部剧都赫然在列。但他放言：“我不担心别人批判我多么恶俗，我就看数字指标，投资方的回收，这些就足够说明问题了。”
就是这样一个最早提出看市场、看数据的导演，在近些年，却陷入迷茫。“当年，为了反对业界追求艺术至上、自我表达，我强调市场理念。但没想到，十几年后，这个行业走向了另一个极端，人们为了追求经济利益，编造出匪夷所思的情节，违背历史，甚至背离了起码的生活真实。”现实对他来说，颇有些讽刺意味。“收视率”这个由他一手捧大的孩子，变成了真正的“万恶之源”。
对此，他痛心疾首。拍摄《三八线》时，他坚定地与过去的自我告别：“收视率与我无关了。”
每个民族都要有自己的英雄
从业20多年执导40多部剧，其中不乏收视率颇高的精品，但梦继的曝光率不高，很少接受媒体采访。他没有助理、宣传、经纪人，不混圈子，不抽烟、不喝酒，习惯独来独往，出行坐公交，拒绝一切不必要的应酬。
在梦继身上，看不到娱乐圈的声色犬马。他穿着宽松舒适的休闲T恤，五分牛仔裤，背个大背包，坐地铁到国贸，与《环球人物》记者碰面。许多导演把自己定位成艺术家，但他更愿意强调自己“媒体人”的身份。他说，比起电影，电视剧更大众化，好东西、坏东西，都可能深入人心。“娱乐应该有底线，不能再给观众喝地沟油、喂孩子吃苏丹红、喝三聚氰胺了。不能让孩子们老对我说：当年的抗日战争真好玩。抗日战争我们当了8年的亡国奴，亡国奴知道是什么概念吗？一个国家的伤疤，怎么可以让人觉得好玩？怎么可以拿来当乐子？”
拍《三八线》之前，梦继一度很困惑。他看不惯也看不懂那些大热的影视剧，认为自己老了，和主流格格不入，不再能像之前那样轻松地把握时代的喜恶。《三八线》播出后，他收到来自各个年龄层观众的反馈。有位中国传媒大学的教授组织学生观摩了《三八线》，他告诉梦继：“学生无比激动，认为我们太缺少这种歌颂中华民族气节的优秀作品了。近年来的影视剧，不是残酷宫斗，就是玛丽苏偶像剧、抗日雷剧，或者玄幻穿越剧……它们的价值观很多时候是扭曲的。《三八线》为当前的影视文化敲响了警钟，不能再用错误的三俗作品毁了我们的年轻一代！”
梦继很欣慰：“年轻人并不是非得看那些怪力乱神的作品，他们也需要特别正面的精神食粮，只是没有人给他们做。”他用《三八线》的成功证明了，市场的认可和历史的真实、正能量的弘扬，并不矛盾，只是从业者们需要付出更多心血。要先打动自己，才能打动观众。
在他看来，每个民族一定要有自己的英雄，“现在的孩子只知道变形金刚、迪士尼，但还记得中国的神笔马良吗？记得孔融让梨吗？”他说拍摄《三八线》，就是要把孩子们从被误导中拉回来。要让孩子们知道，他们的前辈曾干过这样的伟业，有过这样不屈的灵魂。“那是中华民族的立国之战，而且御敌于国门之外。那些志愿军战士，是中国人民建立起的第一个现代国家的魂魄。”
“不要去崇拜什么‘太阳的后裔’，‘太阳的后裔’当年被咱们打得连团旗都不剩了。”他又微笑着说，“我老是想，得让总书记出访送人家电视剧的时候，多一些选择。作为电视剧从业者，得拍点有血性、有民族精神的东西。”
