《奔跑吧，兄弟》导演：别成为收视率的奴隶

    2014年的中国荧屏，好像进入了一个韩式真人秀的狂欢时代。《爸爸去哪儿》的热度还未散，《两天一夜》《明星来我家》等新的韩式真人秀又纷纷落地，占据着收视率和话题榜的前位。不得不说，韩式真人秀重新点燃了中国电视观众的期盼，大家追看这些节目的热情丝毫不逊于追看热门美剧、韩剧。

    2014年10月，与韩方联合制作的真人秀节目《奔跑吧，兄弟》 （韩国原版名《Running Man》）开播，到2015年1月中旬，即将结束。这档户外竞技节目让中国观众见识到别样风格的综艺，也让韩方总导演兼制片人曹晓震为更多人所知。不久前，身在韩国的他接受环球人物杂志记者专访。韩国真人秀节目从起步到现在，也不过10多年。从曹晓震及其他韩国综艺导演的经历中，我们或许能找到一条借鉴之路。

    感动要以欢笑为背景

    环球人物杂志：《奔跑吧，兄弟》来中国后的制作流程是怎样的？

    曹晓震：跟韩国的其它节目一样，大体分为企划、踩点、拍摄、剪辑这几步。我是属于那种全部环节都要插一脚的类型。另外，我也很在乎剪辑，所以会更多地参与后期。

    环球人物杂志：这个节目在韩国播出时，有没有收视率不好的时候？

    曹晓震：其实达到目标收视率后，我就不太在意它了。有时，我会故意不看收视率，因为一旦开始在意，一不小心就会成为收视率的奴隶。我认为最重要的是节目本身的气质，是否走在我们自己想要走的路上。

    环球人物杂志：怎么让中国的年轻人也像韩国观众一样喜欢这个节目？

    曹晓震:《奔跑吧，兄弟》最大的不同就在于年轻又活泼的节目精神。我们导演组不喜欢生硬地为了感动而创造感动，而是希望感动能以欢笑为背景，自然地流露出来。

    当然，在中国播出，也必须加入吸引中国年轻人的因素。我对中国还算比较了解。我成长的年代，港台文化在韩国非常流行。我喜欢Beyond的音乐，喜欢张国荣，还看过金庸的小说、周星驰的电影。来中国后，我常去年轻人聚集的地方，因为想知道他们玩什么，在他们中流行什么歌曲、电视、电影，这些都是节目中需要的元素。

    环球人物杂志：从韩国到中国，《奔跑吧，兄弟》坚持下来靠的是什么？

    曹晓震：最重要的是团队。我们已经合作了10年，包括主要编剧、摄影指导等一直在我身边，一起发展成长着。我的管理哲学是，了解每个人不同的特点，并最大限度地让他们发挥自身的特点。最近我对团队说得最多的一句话是“这回我们玩什么呀？”

    环球人物杂志：除了《奔跑吧，兄弟》，还有不少韩国真人秀节目纷纷落地中国。你怎么看待中国综艺与韩国综艺的差异？

    曹晓震：中国综艺与韩国综艺的发展程度，不能以领先或落后的视角来看待，而是关注点不同而已。几年前，韩国观众开始对真人秀产生了兴趣，制作方相应也会努力地去创造这类节目，在这个过程中获得经验和技巧。相反，当时的中国观众对这类节目不是很感兴趣，所以中国综艺人并未对此下功夫。任何一个国家，都会制作本土观众喜欢的，且能够带来收视率的节目。

    韩国综艺人都是“人肉宝典”

    韩国有三大电视台：韩国广播公司电视台（KBS）、韩国文化广播公司电视台（MBC）、首尔广播公司电视台（SBS）。每个电视台都有强大的节目制作组。曹晓震就是SBS综艺节目组的“台柱”。

    2001年，25岁的曹晓震通过公开招聘进入SBS，被分到综艺组，可以说是“根正苗红”的综艺人。与所有新人一样，他有过一段难熬的时期。“没时间回家，没时间睡觉，常常挨前辈的骂……甚至开始怀疑自己选择的路，想要辞职干别的。”他说。

    迷茫徘徊了3年后，机遇来临。一位前辈将《X-man》（2003年SBS开播的一档节目）的游戏环节完全交给他剪辑。他接棒之后，游戏环节很受欢迎，曹晓震这才找到了自信，决定在综艺领域扎根。

    2008年，曹晓震参与了SBS新综艺节目《家族诞生》的幕后制作。这档节目吸引了Rain、李孝利、朴艺珍等大牌艺人，他们在节目中喂猪、放羊、干农活、玩游戏，展现生活中的一面，播出后收视率很好，迅速跻身韩国家喻户晓的热门综艺节目。

    “结束了《家族诞生》之后，我跟主持人刘在石聊天，说起趁现在两人都还年轻、有体力，应该做一档体育类的节目，既能玩游戏，又能传达‘年轻精神’，一拍即合。”于是就有了《奔跑吧，兄弟》。

    《奔跑吧，兄弟》可以说是在曹晓震的综艺生涯里插了一柄标杆。它在中国乃至亚洲也引起了关注，在北京、澳门、泰国做特辑时，当地不少“粉丝”前来捧场。

    这样的人气，中国综艺人都看在眼里，可直到2014年，中国版才走进观众视线。浙江卫视节目中心主任、《奔跑吧，兄弟》总统筹周冬梅告诉环球人物杂志记者，制作难度大是他们一直不敢下手的主要原因，还有就是，韩国综艺和欧美的很不一样，欧美人严谨，节目有宝典可遵循，就像菜谱，盐几克油几克照着做就行；但韩国人不是，他们是“人肉宝典”，即都藏在导演和编剧的脑子里。这也是为什么中国版节目需要韩方原班人马来共同制作的原因。

    最好的时代还是最坏的时代

    “模式引进”，一直是中国综艺被打上的烙印，似乎总在听观众们抱怨，中国综艺不会创新，只会模仿。现在似乎是前进了一小步，2014年开播的真人秀中，联合制作的不少。和《奔跑吧，兄弟》一样，《花样爷爷》也是一款中方与韩方联合制作的真人秀节目。幕后的韩方导演是罗英石。早在2013年，由他主导的一款韩国公路真人秀《两天一夜》就落地中国，2014年还推出了第二季，颇有影响力。

    罗英石与曹晓震一样，也出生于1976年。2001年进入KBS做综艺节目，2007年，他接手了李明翰导演的《准备好了》，将节目改名为《两天一夜》，以“真实体验野生，走遍韩国美丽的地方”为节目宗旨。在后来的5年里，《两天一夜》就像是在坐过山车，有过收视率破40%的神话，也有过团员退出不得不宣布停播的困境。

    2012年，罗英石着手准备“青春三部曲”：《花样姐姐》《花样爷爷》和《花样青春》。它们秉承《两天一夜》的精华，在路上是永远的主题，人与人之间的情感碰撞是永远的看点。韩国媒体评论道： “此前，真人秀依赖的是演出阵容，但现在不同了，真人秀如同电视剧，是依靠故事的时代。”

    罗英石、曹晓震等韩国综艺人的事业路，也是韩国综艺节目的崛起之路，新世纪到现在，韩国综艺人不断探索。但如今，被捧至高点的韩式真人秀，也开始面临自己的难题：老牌真人秀陷入疲态，开播不久的新系列则在大浪淘沙中奋斗挣扎。

    而对于中国综艺来说，路又在何方？“‘联合拍摄’并不意味着模仿，而是一种学习方式。韩国综艺值得我们学习的地方有很多。比如分工更加细化，在中国综艺界，根本没有编剧的概念，只有编导；而韩国则把握综艺观众以女性为主的特点，重用女性编剧，揣摩女观众的心理，并将其运用到节目环节的设置中来。” 周冬梅说。

    联合拍摄更是中国综艺发展的一种权宜之计。“新模式的产生，需要试错的机会，但现在最奢侈的就是失败。”不敢失败让中国电视人迈不开腿，收视率又让电视人弯下了腰，这似乎是个死循环。

    2015又是个综艺年，200档节目争先恐后而上。中国综艺似乎到了最好的时代，但中国综艺人依旧在“迷雾中前行”。