画皮？画魂？

　　看了《画皮》回来，别人问我，好看吗？我说不知道，什么都有，打斗啊、战争啊、情爱啊、明星啊，热闹得很——那就是好看。可是结局很庸俗，冒出个大爱降魔救人的大道理——那就是不好看。又有人问，恐怖吗？恐怖？一点儿不恐怖，陈嘉上导演脑子里根本没有恐怖惊悚这根弦，满头满脑只有花枝招展五角恋……

　　忽然想到，老总经常训斥我们，写新闻能短则短，不要什么都想搞大，不要老是搞宏大叙事，学会用精悍的语言说清事情，消息得奖远比通讯要难……此时我们总是低头扪心自问，是啊，人为什么总是贪大？

　　一问一惊呢。是啊，其实现在我们“看大片”，已经可以从“看电影”中单列出来，不作为“精神文化生活”的一部分，而作为“生活方式”的一部分。看大片，还是去看精神吗？基本看不到了，都是去看场面、特技、美服、靓星，和看大片相搭配，我们往往在之前之后辅以、或主以打电玩、吃饭、购物等等，这实在是发达的现代物质文明的一条龙享受。

　　也只有吃饱了没事干的人才会想想，比如画皮，为什么一个简单的狐狸精故事，被扩充进这么多的元素？油豆腐塞满肉也就罢了，为什么要在最后一场群杀之时，要让降魔人来一段哲理顿悟：原来只有心中充满爱，才可以提升法力，于是世界和平，周迅瞬间高尚起来，拯救了所有人的生命。这一段和张艺谋当年《英雄》关于剑道之最高境界乃和平如同姊妹篇。

　　周迅、赵薇、孙俪将３个女人不同层次的情感戏都演绎得可圈可点。从《云水谣》到《画皮》，我终于发现，陈坤在情感表演的本质上是一庸俗之人。他对于感情这种东西的拿捏，总是动辄滑向朗诵般的做作抒情流派。也许，他过于女性气质的长相和表情，成为他表演之羁绊。

　　在资本为王的时代，大片自然要凸显投资的力量，怎么办呢，人总是贪大嘛，这是原初之性吗？于是大片每每也就是一曲气势雄壮的资本进行曲，画其皮足矣。

　　《画皮》是老片新拍。最近凑巧看了两部黑白老片，好莱坞的《正午》和意大利的《意大利式离婚》。前者是正宗的西部牛仔片，后者是正宗的婚外情片，要是搁现在，全都是打斗大片和情色大片的料。可是，《正午》的谋篇布局、情节设置单纯得如同一篇优质中学生作文。片子的4/5时间都是警长在正午的毒日头下，踩着自己孤独的短影子，在全镇寻找帮手，迎击来袭的匪徒。帮还是不帮，一条老老实实、层层推进的单线故事，民众的胆怯、懦弱、冷漠，那种首鼠两端的市侩，暴露出深刻的人性和社会性。而打斗仅仅用了不够过瘾的几分钟，孤胆英雄最终横扫匪徒，扯下警徽，和新娘离开这个合该被抛弃的城镇。

　　而《意大利式离婚》，现代影人最应该学习的是，如何用最简单的动作描述一场连环出轨。为了和自己的堂妹结婚，男主角费尽心机杀死了妻子，出狱后如愿以偿和堂妹生活在一起。他们幸福地出海游玩，当初对他一往情深的堂妹却在和他缠绵拥吻之时，和开船的小帅哥玩蹭脚丫子的小游戏呢。妩媚的女性性感的脚趾，青春男孩有力的脚趾，交织厮磨，甚至没有给那个小帅哥一个正脸的镜头，影片就戛然而止了。

　　这样的老电影，假如而今翻拍，还可以塞进多少甜美肉馅呢？要多少角才可以逐鹿？要多少哲理才能点题？画皮呢，还是画魂？